#864 - Das Zack nach dem Zick

Happy Shooting, Folge 864, das Zack nach dem Zick. Die heutige Folge wird euch präsentiert von Holger Klein.

Hier ist eine weitere Ausgabe von Happy Shooting.

Der Fotopodcast. Ja, schön.

Ganz schön doof gucken, was?

Schönen guten Tag. Ja, so sehe ich aus, wenn ich versuche, im Gehirn zu schalten, aber ich glaube, ich habe die Verbindung hergestellt.

Aber auch nur, weil du mehr Informationen hast, als die Leute. Selbstverständlich.

Und das hat schon lang gedauert.

Ja, es ist nicht mehr der jüngste. Und hier sind eure Moderatoren Boris und Chris. Es wird sich alles klären, nachher, später. Aber bleibt dran, dass der Cliffhanger gleich am Anfang geht. Ist völlig banal. Aber okay.

Schalten Sie auch nächste Woche wieder ein.

Genau, wir machen zwei Teile draus.

Gemein.

Es ist, was ist noch heute? Heute ist der 20. August 2024. Wir sind's, Happy Shooting, der Fotopodcast mit Chris und Boris. Und ja, schon guten Tag auch. Folge 400, nee, Folge 864. Oh Gott, das wird. Ja, es ist Sommer, es ist warm, es ist, wobei so warm ist es gerade nicht mehr.

Es geht. Ich muss mal gerade auf die die Uhr gucken, es sind 24 Grad.

Das hättest du früher auch auf die Uhr gucken, wegen der Temperatur. So eine Dick Tracy Uhr aus dem Ups oder so, mit einem Thermometer dran, der es dann an der Handgelenktemperatur irgendwie anzeigt oder so. Ah, ich hatte so eine Plastikuhr von Ups mit so einer Sonnenuhr drauf.

Auch sehr praktisch.

Ja, für die Wildnis, weißt du, falls du als...

Ja, ach, diese Survival-Kids, die hatte ich doch auch.

Falls du als Zwölfjähriger mal aus Versehen in der Wildnis landest und dann wissen musst, wo es nach Hause geht.

Da war auch so ein Zelt dabei, was du an der Schnur aufhängen konntest. Also an aufgeschnittener Plastik.

Ich fand das so geil, das Zeug.

Mann.

Da war, glaube ich, auch mal eine Kamera dabei. Kann das sein? Ich weiß es nicht. Also egal. Wir sind Happy Shooting, der Fotopodcast und reden heute wieder live über die Fotografie. Podcast auf happyshooting.de oder in eurem Podcast Player und, Heute wieder viele bunte, schöne Themen. Falls ihr uns hier live begleiten wollt, so von der Seite reinquatschen, dann könnt ihr das auf unserem Slack machen. Kanal dienstags 18 Uhr. Link in den Shownotes und auch hier so auf dem Bildschirm. Ich habe den mal nach da unten gepackt. Links unten ist der Link. Deshalb Link links, weißt du?

Da gehört er hin.

Genau. Und dann haben wir auch noch einen Feedback-Kanal. happyshooting.de slash hi. Und dort dürft ihr eure Inputs loswerden für die Sendung, Fragen oder Anmerkungen, Follow-Ups. Und das haben diesmal wieder einige Leute getan, zum Beispiel der Helmut. Gut, Helmut schreibt noch ein Follow-up zum Thema Matrixmessung und Intelligenz, also in Gänsehäkchen, schreibt er schon, die erste Kamera am Markt, die die Matrixmessung eingeführt hat, die Nikon FA, hat die Aufnahmesituation mit rund 40.000 Referenzbildern verglichen und die passende Belichtung herausgesucht. Ja, das wissen wir, dass da ja quasi Punkte gemessen werden vom Belichtungsmesser, auch analog passiert das und dann…, wird dieses Muster quasi gegen Referenzen in einer Datenbank in der Kamera verglichen und daraus ergeben sich dann Korrekturwerte, was die Messung gemacht hat und so weiter.

Das sind keine Referenzbilder, aber mit Referenzbildern wurden die Messpunkte eben gespeichert und dann in der Kamera auf den Chip gebrannt oder in der Firmware gespeichert, wie auch immer.

Genau, schreibt er weiter. Das war natürlich keine KI im heutigen Sinn, Aber die Basis ist vergleichbar. Damals bestand die Matrix auch nur aus fünf Feldern. Also das waren quasi Referenzbilder mit fünf Pixeln sozusagen. Dafür wurden vom Objektiv schon allerlei Parameter bis hin zur Blendenzahl eingelesen und in den Vergleich mit einbezogen.

Guck an.

Die Kamera kam 1983 auf den Markt. In Entwicklung war sie entsprechend vorher. Das Ganze war auch noch vor Einführung eines Autofokus. Das war nämlich dann bei der Minolta 7000, 1985. Geschichte, Stunde, Ende.

Das ist interessant, weil dann waren es offensichtlich tatsächlich zumindest mini aufgelöste Bilder statt eben einer reinen Datentabelle. Das wusste ich tatsächlich nicht, dass das da so war.

Ja, wie die dann abgespeichert sind.

Am Ende auch.

Egal, so ist es auch egal.

Aber Du brauchst halt nur für jede Kombination irgendeine Referenz, mit der du halt, oder gegen die du vergleichen kannst, um schnell das zu finden, was die geringste Abweichung hat und dann hast du, im Ende ist da ja nur eine Belichtungskorrektur dabei rausgekommen, da ist ja nicht rausgekommen, jetzt nimmst du dies und jenes, sondern dann wurde ja nur gesagt, jetzt machst du plus 1,3 Blendenstufen oder sowas.

Genau, und ja, mittlerweile sind das, also wenn keine KI im Spiel ist, dann ist aber heutzutage halt wirklich viel im Spiel, weil das eben nicht nur fünf Messpunkte sind, sondern beliebig viele. Hundert der Tausend, was weiß ich. Und da wird auch nicht nur die Abweichung der Helligkeit mit einbezogen, sondern eben auch Farblichkeiten und teilweise zumindest erkannt, was da ist. Eine Wiese magst du anders belichten als, was weiß ich, keine Ahnung, was anderes Grünes halt.

Ja, also wie weit da welche Kamera und welchen Modus geht, ist mir auch unklar. Manche haben dann auch schon vor Jahren priorisiert, wo der Fokuspunkt war zum Beispiel. Und andere sind aber immer stumpf von der Mitte ausgegangen. Also bei der Matrix-Messung sowieso nicht. Aber wenn du jetzt gesagt hast, Erst misst man die Belichtung, hier eine Spotmessung oder eine mittenbetonte Messung oder sowas. Dann haben manche tatsächlich den Fokuspunkt berücksichtigt und da gemessen, manche aber immer nur aus der Bildmitte. Also man muss immer gucken, wie die eigene Kamera funktioniert. Und das Kennenlernen hilft nichts.

Ich muss gerade nebenher hier in den Slack schauen, weil wir hatten kurz vor Beginn der Sendung in der Pre-Show hatten wir über Yps geredet. das Magazin mit den Gimmicks und da hatte ich noch eine Frage, hier wird gerade das, Wanderzelt gezeigt, also quasi ein Plastischlauch mit, ein Plastischlauch, den man an der Schnur irgendwo aufhängen kann und ich hatte gefragt, ob es damals auch irgendwann eine Kamera gab, weil ich meine mich zu erinnern, dass da mal eine Kamera dabei war. Weiß ich aber nicht mehr.

Ich bin mir übrigens relativ sicher, dass das in der Sendung war, aber du bist heute entschuldigt.

War das schon in der Sendung?

Du hast ja noch das Firmware-Update, das bootet ja noch.

Ich bin gerade hier, Moment, muss nochmal zeigen hier.

Da oben kann man es sehen.

Das lasst ihr hier noch auf dem Arm und ja, das kann schon sein, dass ich gerade vielleicht.

Bin ich aber auch daneben, das kann uns der Chat beantworten. War das vor der Aufnahme?

Ist völlig egal. Noch ein Follow-up von Uwe zum Thema Forum-Fotografen gegen Profis. Da hat man ja schon ein paar Sendungen lang das Thema. Ich möchte auch gerne noch klarstellen, hallo Boris, hallo Chris, vielleicht hat man mich da etwas falsch verstanden. Ich möchte da keinesfalls Fronten aufbauen, also die gegen wir, zumal ich auch kein Profi bin, sondern auch nur Amateur. Was ich zum Ausdruck bringen wollte, dass hier viele Leute sich über, in Anführungszeichen, schlechte technische Spezifikationen beschweren, die oftmals nur genau diese Spezifikationen verschiedener Hersteller und Kameras vergleichen, ohne sich über die Sinnhaftigkeit und zu erledigen Aufgabengedanken zu machen, oder gar schon mal mit solchen Arbeitstieren gearbeitet zu haben. Das ist dann ein bisschen wie früher das Autoquartett, wo auch nie einer einen Ferrari besessen hat. Viele Grüße, Uwe. Ja, 100% Recht gebe ich dir da. Das ist ja tatsächlich Feature vergleichen und Tabellen nebeneinander. Oder das ist in der Praxis völlig irrelevant, sondern ist tatsächlich eine Geschichte, Der Praxis, ja. Des Ausprobierens.

Genau. So weiß ich zum Beispiel, dass mein Fahrzeug sehr schnell beschleunigt. Es ist in der Praxis aber irrelevant, weil als ich es einmal ausprobierte, mir mein gesamtes Hab und Gut, was im Kofferraum war, umgekippt und ausgestreut ist. Ich hatte Reste von Pferdefutter hinten drin. Hinterher musste ich dann erst mal Staub saugen. Also nutze ich das in der Form gar nicht. Das ist also irrelevant. Aber es ist eben manchmal ein schönes Gefühl. Man könnte, wenn man nur wollte.

Du kannst das doch einfach anbinden und dann...

Ja, genau. Das werde ich dann künftig mal machen. Pferdefutter-Fangnetze als Zugehör.

Na gut. Es gab übrigens eine Kamera im Übseft.

Wie uns Bernd hier gerade in.

Die Channel reingeworfen hat. Ich versuche gerade das Bild hier irgendwo reinzukriegen.

Die Übs-Kamera für echte Fotos. Sieht aus wie eine Boxkamera quasi.

Ja, im Prinzip war es eine ich versuchte mal kurz zu finden weil das ist ja schon, Das ist ja schon interessant. Genau, da ist das Bild.

Offensichtlich gab es noch eine Überraschungskamera. Da ist aber wohl Wasser rausgekommen.

Siehst du das? Also was die da gemacht haben? Genau, ich erinnere mich wieder. Die haben quasi so eine 110er-Kassette, ne, die größere Kassette, die mit dem 35mm-Film drin, diese Kassette genommen. Und die ist in sich schon mal lichtdicht. Und haben dann da, wo der Bildausschnitt ist, wo also der Film quasi rausguckt, einfach so einen schwarzen Plastikkasten mit einem Gummiband dagegen geklemmt. Und dann hast du oben so einen Sportsucher, also Loch können sie durchgucken. Und einen Verschluss, der auch sehr simpel gemacht war, eine Plastiklinse. Und du musst, also den Film musstest du quasi beisteuern und hast dann eben diese Plastitteile da dran gemacht. Ich glaube, ich habe auch tatsächlich einen Film damit belichtet. Aber das Ding hat meine, Foto-Karriere nicht wirklich gestartet. Dafür war es nicht...

Meine Agenten-Karriere, die hat eigentlich erst so richtig gestartet, als es das Blasrohr gab, wo man Geheimnachrichten mit verschicken konnte. Da ging es dann so richtig los. Aber ich habe das dann auch wieder aufgegeben. Habe mich um andere Sachen gekümmert.

Ist doch nicht Agent geworden.

Diese Verschlüsselungs-Algorithmen, die man damals schon mit so einer Chiffrier-Karte sich selbst erstellen Die haben mich offensichtlich so nachhaltig beeinflusst, dass ich immerhin Softwareentwickler geworden bin.

Also hat das schon was.

Hat funktioniert. gemacht.

Wir haben immer noch Feedback und zwar dieses mal auch wieder von Uwe. Ich weiß gar nicht, ob es der gleiche Uwe ist. Wahrscheinlich. Kann sein. Nee, anderer Uwe, glaube ich. Auto-ISO. Hallo Boris, hallo Chris. Auto-ISO zusammen mit einer passenden Begrenzungseinstellung ist doch eigentlich super. Wie Chris schon sagt, spielt ISO heute doch eher eine untergeordnete Rolle. Früher ging es halt nicht so einfach mit hohen ISO-Werten, mit den chemischen Einwegchips schon gar nicht. Er meint Film. Warum dann also nicht im M-Modus auf die fotografisch relevanten Parameter Zeit und Blende konzentrieren und den Rest die Automatik bei steuern lassen. geht.

Dazu habe ich in dieser Episode noch einen guten Nachtrag. Bleiben Sie dran.

Er ist noch nicht fertig. Wer sagt denn, dass bei M auch ISO immer manuell sein muss? Ist doch nur ein Modusname. Und wenn es doch mal zu sehr rauscht, dann halt mit Zauber-KI entrauschen oder Schwarz-Weiß entwickeln und das Rauschen zur Kunst erklären. Richtig. Schwarz-Weiß geht immer. Genau. Solange ich ohne Blitz unterwegs bin oder nicht bestimmte extreme Lichtstimmungen einfangen will, bin ich eigentlich meistens mit Auto-ISO unterwegs. Die ISO-Einstellung liegt bei mir auf dem Schulterrad, womit das bei Bedarf auch schnell per Daumen verstellt ist. Heutzutage, ja, die Kameras sind so gut, die Chips sind so klasse, dass das in bestimmten Anwendungen schon noch sinnvoll ist, aber in vielen halt nicht, wenn du da einen Range einstellen kannst. Geh mal bis, was weiß ich, 3200, aber nicht höher. Bis dahin ist ist die Qualität für mich immer akzeptabel, dann ist doch gut.

Also, wenn du kontrolliert blitzen willst, dann ist das halt einfach ein No-Go.

Da muss man nur wissen.

Dass es aktiv ist und dann muss man es abschalten. Aber jetzt so draußen im Alltag, ich, wie gesagt, ich, I stay corrected, ich verstehe es ja inzwischen. Ich habe es jetzt einmal sinnvoll nutzen können und es hat mir den Arsch gerettet ein Stück weit.

Es gibt natürlich Situationen, in denen das völliger Blödsinn ist, mit Autoiso zu arbeiten. Gehe ich auch mit.

Aber grundsätzlich streiche ich das Gesagte. Aber ich werde heute ein Thema dazu haben. Und dazu bleiben Sie dran.

Genau, Detlef hat noch einen Versprecher gefunden in der Folge 862. Boris, ja, ja, ihr hattet Brot mit Mozzarella und Käse. Hihi.

Ja. Und dann gab es nicht mal Käse.

Ich habe mal irgendjemanden gebeten, mir bitte mal Zettel und Papier zu bringen.

Zettel und Papier, ja, das kann schon mal passieren.

Wir machen jetzt, wir grätschen jetzt voll in die Sendung rein. Noch ein Follow-up, das kam auf dem, ich glaube als Kommentar rein zu der Sendung von Benni. Wir hatten über diese Verkehrskameras geredet.

Ja.

Die da, wo war das, USA oder so, waren irgendwo, waren die... Ah, nee, das war dieses Selfie-Projekt. Genau, dieses Selfie-Projekt. Und dann habe ich gesagt, hier in Deutschland geht das nicht. Und jetzt kam eine Meldung von Benni, der schreibt, zu den Verkehrskameras in Deutschland. Hier in Baden-Württemberg wurden die Dinger, die zum Beispiel die Autobahnsituation abgebildet haben, im März 2022 abgeschaltet.

Okay.

Da hat wohl jemand Angst, dass der Putin unsere Panzertransporte nach Osten beobachten könnte. Die dort angegebene aktuelle Sicherheitslage dauert seither ununterbrochen an. Ist tatsächlich so. Es gibt hier also Verkehrsinfo BW, da gibt es tatsächlich die Kameras. Da siehst du die Kameras und in welche Richtung die zeigen. Und wenn du draufklickst, dann kriegst du dieses Bild. aufgrund der aktuellen Sicherheitslage werden derzeit keine Bilder von Verkehrskameras angezeigt. Vielen Dank für Ihr Verständnis.

Das Bild zeigt in schwarz-weiß eine stilisierte Überwachungskamera mit einem durchgestrichenen Symbol.

Das ist schon interessant.

Ja gut, ich meine, wenn sie öffentlich ist, ist sie öffentlich. Das gilt dann auch fürs Ausland. Da kann man ja gucken.

Naja, da machen wir einfach einen IP-Blocker drauf und wenn da eine russische IP kommt, die können das ja ganz sicher auch nicht umgehen.

Das wird sie abhalten.

Relativ zuverlässig, denke ich. Ganz sicher. Na gut, gucken wir uns mal ein, zwei News an. Es gibt neue Google-Hardware.

Ah, eine Demo habe ich davon gesehen.

Google Pixel. Ich habe nur so was drüber gelesen. Das war auf... Auf irgendeiner Plattform ein Post zum Thema oder ein Thread zum Thema Google Hardware und unter anderem wurden da so ein paar Features, ein paar Foto-Features genannt, die das Google Pixel jetzt mitbringt. Also Pixel KI, so gegen Apple Intelligence, wo es jetzt Pixel natürlich da ist. Und ich habe so das Gefühl, dass viele dieser Feature sind halt so KI-Features, also weniger hier Kamera verbessern, sondern was man mit den Bildern nachher tut.

Bildbearbeitung. Genau.

Eines dieser Feature nennen sie Add Me.

Die Demo habe ich gesehen. Genau.

Also du hast eine, muss mal schauen, ob ich das, die kriege ich ja leider nicht jetzt auf dem Bildschirm. Da muss ich es erzählen. Also das ist im Prinzip eine, die klassische Geschichte, du machst ein Gruppenbild, aber du willst selber auch mit drauf sein. Das ist natürlich schlecht.

Und da der Externe ist und nicht aufs Bild soll und die Kamera hält.

Und der Klassiker wäre in dem Moment natürlich den Selbstauslöser, aber dann brauchst du ein Stativ oder du musst die Kamera irgendwo oder dein Smartphone irgendwo dagegen. Genau, tossing, genau. Gutes Timing und so. Schwierig, schwierig. Was haben die gemacht? Die haben im Prinzip eine klassische Montagetechnik automatisiert. Also du machst ein Bild von einer Szene und da stehen die Leute drin bis auf dich und dann geht eine andere Person hin und dann stellst du dich an eine Stelle, wo vorher keine Person stand in dem Bild. Dann macht die Person ein Bild und dann sagst du, bitte schön hier mich hinzufügen. Und dann wird das quasi so gemerged. Ich weiß nicht, wie präzise das ist. Also ich denke, wenn es keine Überlappungen gibt, ist es auch kein Problem. dann werden einfach die features von den beiden bildern gematcht und die person dann, da entsprechend reingeblendet. Aber wenn jetzt eine Person hinter einer anderen stehen würde, wie gut ist das? Keine Ahnung.

Wäre mal zu testen. Also ich glaube schon, dass per KI dann halt die Person erkannt wird und dann eben Differenzen der Bilder zusammengesitzt werden.

Was ich mich ja frage...

Man wird das sehen, wenn man ranzoomt, je nachdem, wie die Umgebung war. Kann ja auch ein bewegter Hintergrund sein, wie das dann funktioniert.

Ja, was ich ja gerne hätte, wäre so ein Add-me-Feature mit zwei Bildern, die aber nicht am gleichen Tag vom gleichen Ding gemacht wurden. Das hatten wir früher immer das Problem mit den Bands, wenn du da irgendwie in eine Band reingekommen bist, dann hatten die schon ihr Bandfoto, dann musste man dich da noch irgendwie reindoktern oder so.

Das wird aber damit wahrscheinlich auch möglich sein, denn der einzige Trick ist ja, dass zwei Aufnahmen miteinander...

Nein, das glaube ich eben nicht. Ich glaube, dass das der komplette, dass das die gleiche Situation sein muss. Also ein Beispiel, was sie da haben, ist da irgendwie so ein VW-Bus oder so und dann setzt sich die eine Person halt in den Bus rein und guckt zum Fenster raus und da war vorher eine Lücke gelassen worden und auf beiden Bildern ist aber dieser VW-Bus zu sehen und dann kann ja das natürlich matchen und dann ist das relativ, relativ simpel. aber jetzt stell dir vor auf dem einen Bild stehen die vom VW Bus und auf dem anderen Bild sitzt du auf dem Trecker oben, jetzt mach mal ein Merch und so, das wird halt schief gehen.

Also ob das nur innerhalb einer Aufnahmesession möglich ist, also quasi als Kamerafunktion und das Bild vorher schlicht nicht fertig ist oder ob man es nachträglich mit vorhandenen Bildern machen kann, ich weiß es nicht. Ich bin mir fast sicher.

Egal. Ja, dann generative KI. Da, wo Apple ja angekündigt hat, dass sie so begrenzte, einen begrenzten Umfang von Dingen machen kannst, also verschiedene Stile, die halt eher so ein bisschen cartooniger sind oder ein bisschen...

Oder Strichzeichnung.

Genau. Sagt hier Google, ja, Pixel Studio Generator macht anything fotorealistisch.

Ja, klar.

Schauen wir mal. Dann haben sie wohl noch ihr Zoom Enhance haben sie wohl noch irgendwie kräftig ausgedingst also im Prinzip KI Zoom Schärfung Also.

Wahrscheinlich ein KI Resize, also dass du dann halt eben Pixels dazu erfindest.

Wird nichts anderes sein, genau Wird nichts anderes sein Dann haben sie noch ein Video Boost angekündigt, das ist ein auch ein Resize aber von Video auf 8K.

Ich meine, die hatten schon mal so ein Feature. Ich weiß nicht, ob das dann auf 4K war oder sowas. Es gab sowas schon mal, auch mit Stabilisator, der sehr, sehr gut war. Kann, glaube ich, gut funktionieren.

Und das soll dann auch gleich noch die Farbe hübsch machen und stabilisieren und so.

Klar.

Na gut. Dann Reposition People. Ja. Also das Beispiel, was wir haben, da sind drei Leute auf dem Bild, aber eine Person sitzt so ein bisschen abseits und du kannst dann halt die so auswählen und rüberschieben und dann sitzt die halt näher dran.

Also quasi wieder freistellen und verrechnen. Ich meine aber, das hatten sie auch schon mal vorgestellt, etwas in der Art.

Ja, weiß ich jetzt nicht. Wie gesagt, ich stecke nicht tief in dem Google-Universum drin.

Ist wahrscheinlich eine Fortführung. Ich glaube, sie hatten das eben zum Retuschieren, zum Wegmachen. Also Personen entfernen. Und das ist jetzt dann wahrscheinlich die Fortsetzung davon, dass man sich verschiebt.

Also ist natürlich eine Mischung aus Subjekterkennung und Freistellung und Einführung. Da muss das Freigestellte natürlich in irgendeiner Form wieder füllen.

Ja, eigentlich eine ganz clevere Fortsetzung des Themas.

Ja, denke ich auch. Was ist noch? Never forget a thing with pixel screenshots. Ja, das ist eher weniger fotorelevant, aber dass halt Screenshots durchsuchbar sind und so, das ist jetzt auch nichts wirklich Neues.

Ja, das haben ja hier auch so Anbieter wie Evernote oder Microsoft OneNote haben das ja auch gemacht, dass sie die Bilder halt auf Inhalte untersuchen und dann OCR drauf fahren, damit du eben in den Bildern Texte und Nummern wieder findest. Sehr, sehr praktisch.

Das macht ja iOS auch schon seit einiger Zeit. Also du kannst ja nach Texten suchen in Bildern mittlerweile.

Und auch markieren und ausschneiden. Andi fragt übrigens, Andi fragt, ob das in der Cloud läuft oder auf dem Gerät lokal.

Kann ich nicht sagen.

Da habe ich auch keine endgültige Aussage dazu. Ich hatte nur die Demo gesehen mit dem Admi. Da könnte ich mir schon vorstellen, dass das lokal läuft auf dem Gerät. also wie das bei den anderen Features ist weiß ich nicht.

Bis auf den Bildgenerator, also ein Zoom Enhance kann ich mir sehr gut vorstellen, dass das lokal läuft, das Admi glaube ich auch Video hoch Resin auf 8K.

Wahrscheinlich schon aufwendig wird.

Aber wahrscheinlich gehen.

Durchs Netz schicken, das macht keinen Sinn.

Leute verschieben, halte ich jetzt auch nicht für unmöglich. Wo ich glaube, dass es tatsächlich ein bisschen, da sind die Modelle zu groß für die Maschinen, ist der Generator.

Ja, das ist eine Frage der Bearbeitungszeit und der Qualität, die du erwartest. Du kannst ja aufs iPhone, kannst du dir ja auch einen Namen vergessen.

Ich habe Stable Diffusion auf dem iPhone gehabt und Und das war auf dem 13 Pro war das, ja.

Ja, es gibt halt, je nach Modell, was du installierst, kannst du da halt eine Minute warten oder zwei auf ein Bild. Oder du hast so ein abgespecktes Modell, dann hast du innerhalb von ein paar Sekunden ein Bild. Das hat halt eine andere Qualität dann. Drawthing heißt das.

Genau, Drawthing. Du brauchst aber auf jeden Fall ein passend abgespecktes Modell, ganz einfach, weil das ein Riesenspeicherverbrauch ist.

Aber das könnte Google ja durchaus gebaut haben. Irgendwas Spezialisiertes, wie die Qualität dann ist, keine Ahnung. Aber ja, ich könnte mir schon vorstellen, dass da die Cloud mitrechnet und dann schneller ein Ergebnis liefert, ohne den Akku dann leer zu nuckeln, wenn du mal zehn Bilder gemacht hast.

Tja. Gut.

Wissen wir aber nicht.

Wissen wir nicht, ist auf jeden Fall wieder KI, KI, KI, KI, KI, KI, KI, KI.

Ja, es gibt aber auch den Gegenentwurf dazu.

Ganz genau. Genau, und zwar Haylight.

Wir sprachen ein paar Mal über diese Fotosoftware. Halide, Haylight.

Die ist bei mir auch schon relativ lange auf meinem Lockscreen als Widget zum Starten.

Ah, du hast die.

Ich habe die direkt im Zugriff, weil ich die schon immer benutze. Nicht immer für alles, aber immer wieder benutze, weil Haylight passt mir in der Bedienung, kann Dinge, die ich gut finde. Kommt schnell mal an sowas wie einen manuellen Fokus oder andere Features, ganz einfach. Und die haben auch ihr eigenes Processing. Die sind da ziemlich tief drin. Und sie haben jetzt ein neues Feature rausgebracht, das da heißt Process Zero. Genau. Und sie nennen es die Anti-Intelligent Camera.

Ja, genau. Das ist jetzt der komplette Gegenentwurf zu den ganzen Automatiken.

Der hundertprozentige Gegenentwurf und was tun sie? Also sie sagen, dass sie im Prinzip, also du kannst jetzt in der App quasi auswählen, du kannst entweder das Apple Processing verwenden oder Apple Pro Raw oder eben Process Zero und ja, das ist nach deren Aussage quasi perfekt. die rohste Variante der Bilder, die du überhaupt mit dem iPhone machen kannst. Also wir reden davon, dass im Prinzip, also man kennt das, du kennst das, wenn du ein iPhone-Bild machst mit allem dran, dann hast du auf jeden Fall immer dieses HDR, damit auch irgendwie die Kontraste nicht so stark sind und du hast natürlich immer eine Entrauschung und wenn du...

In vielen Situationen wird es ein HDR, ja nicht zwingend, aber oft.

Aber sehr schnell und wenn du reinzoomst, dann hast du gerne mal die, naja, durch die Entrauschung halt dann doch so ein bisschen so, man nennt es so einen Watercolor-Effekt, also das sieht so ein bisschen gemalt aus, aus der Nähe und, dafür ist dann halt kein Rauschen und so weiter und du kannst alles immer schön sehen.

Genau, Schatten aufgehellt etc.

Genau. Ja, und was sie jetzt gemacht haben, ist eben diesen Modus, in dem du tatsächlich das Rohste vom Rohen quasi bekommst, was da rauskommt. Wie Wie RAW das wirklich ist, kann ich immer noch nicht sagen, weil es gibt ja auch noch so Hardware-Processing, bevor das Bild dann in die Kamera kommt und so weiter. Aber es ist schon so, wenn du damit fotografierst, dann hast du eben nicht dieses HDR-Processing, dann hast du auch nicht diese Watercolor-Geschichte. Aber du zoomst rein und du hast dann halt auch Rauschen. Du siehst dann auch tatsächlich die Pixel beziehungsweise du siehst dann tatsächlich das Bildrauschen des Sensors, weil die sind ja nicht sehr groß, diese Sensoren. und, Aber es verhält sich dann deutlich mehr, wie eine Kamera sich halt früher mal immer verhalten hat.

Ja, du hast halt den begrenzten Dynamikumfang. Also sie schreiben hier zum Beispiel, dass sie das Auto ISO abschalten. Das weiß ich nicht, inwieweit das beim Photo Raw zum Beispiel noch greift. Es gibt eben nicht diese Technologie, dass mehrere Aufnahmen schnell hintereinander gemacht werden, um eben verschiedene Belichtungen miteinander zu kombinieren oder um feinste Details von Stofffasern oder sowas eben anzureichern durch so leichte Pixelverrechnungen. Das ist alles nicht mehr da drin. Das ist eine reine RAW-Aufnahme und fertig.

Sie sagen, es gibt es nur für iOS. Also Haylight gibt es nicht für Android. Also sorry, Leute. iOS ist hier notwendig. Aber sie sagen, das Ganze wird unterstützt auf allen Geräten mit iOS 17, sind, wo eben Haylight drauf läuft. Es muss also kein Pro-Gerät sein. Das ist schon mal eine gute Information. Es ist also kein Feature, was jetzt speziell die Pro-Kameras im System bieten, sondern das können sie alle. Und der Haken ist aber zum Beispiel, das schreiben sie auch, in den Telefonen bei, also in den iPhones sind inzwischen ja Kameras drin oder Sensoren drin mit 48 Megapixeln, theoretisch. Theoretisch. Genau. Da kommt man auch dran. so, aber nicht über Haylight und nicht, wenn man diese ganzen Automatismen abschaltet das heißt, die Schnittstelle, die API die zur Verfügung steht für die Softwareentwickelnden die liefern dann auf jeden Fall ein Pixel Binning-Bild von 12 Megapixeln das sorgt wahrscheinlich für etwas geringeres Rauschen, weil die Pixel dann eben.

Die vierfache Fläche haben, Aber ja, also mit 12 Megapixeln muss man auskommen. Es ist daher auch kein virtueller Zweifach-Zoom möglich, weil natürlich jetzt nicht auf den Pixeln ein engerer Ausschnitt gewählt werden kann, sondern immer die vollen 12 Megapixel kommen. Und gerade bei höheren ISO-Werten kann es dann eben doch sehr stark rauschen. Das sagen sie hier auch ganz deutlich.

Ja, aber du hast eben, wie du schon sagst, eine Aufnahme, die deutlich mehr nach Foto in dem Sinne aussieht, wie ein klassisches Foto eben aussieht. Weil wenn Dinge heller sind, also zu hell sind, als der Dynamikumfang das packen könnte, dann ist es halt überbelichtet. Und wenn es zu dunkel ist, ist es halt unterbelichtet. Du hast aber im Gegenzug dafür eine sehr viel höhere Detailschärfe. Da gibt es ein schönes Beispielbild. Ich glaube, das ist ja auch auf der Webseite von dem Neugeborenen. was so von einem dunklen Hintergrund fotografiert ist. Und das ist es dann, was du da gerade hast. Und wenn man das Bild vergleicht, das eine Bild ist eben das, was mit den iPhone-Standard-Entwicklungen gemacht ist. Da ist das Gesicht so ein bisschen unscharf. Das wirkt alles so ein bisschen trist. Genau, und hier sind sie beide gegenübergestellt. Links ist das iPhone-Foto und rechts eben dieses Process Zero. Und im Process Zero sieht man deutlich mehr Rauschen, Aber man sieht eben auch viel mehr Details, die feinen Härchen im Gesicht und so weiter. Und das ist einfach wesentlich besser. Und es ist völlig in Ordnung, wenn die Schatten weiter absaufen und nicht günstig aufgehellt werden, weil es sieht einfach sehr viel natürlicher aus. Oder er hat da Vögel an der Küste fotografiert. Und das Problem mit den Standardeinstellungen ist eben, dass durch die mehreren Aufnahmen, die Tiere stehen nun mal nicht still, dass bei der Verrechnung eben auch Unschärfen passieren. Und wenn du nur eine Aufnahme in RAW hast, passiert das halt eben nicht.

Und was Sie hier auch machen bei diesem Process Zero Verfahren ist, dass Sie also zum einen eben das Raw-Bild rausziehen, dann natürlich eine Entwicklung da drauf fahren, also eine möglichst natürliche Entwicklung.

Sie speichern aber auch immer das RAW-Bild mit ab. Das heißt, wenn man dann noch Lust hat, es eben mit einer anderen Software oder einem großen Computer weiter zu bearbeiten, da haben sie weiter unten dann auch Beispiele auf ihrer Seite gezeigt, dann steht einem das natürlich frei. Also du kannst natürlich nachträglich am Computer noch entrauschen und weiter die Farben bearbeiten. Und sie haben in die Halide-Software selbst eben auch ein einfaches Entwicklungsmodul eingebaut, Also wo du noch Einfluss drauf nehmen kannst, wenn du das Foto gemacht hast und möchtest jetzt zum Beispiel nachträglich aufhellen noch, weil du dich mit der Belichtung irgendwie doch verschätzt hast, dann ist es eben besser, das auf den RAW-Daten zu tun und nicht auf dem entwickelten Bild. Und genau das bieten sie hier an. Sie nennen es irgendwie ein Ein-Klick-Processing.

Das ist im Prinzip eine Exposure-Verschiebung.

Jetzt zumindest erstmal. Das wird noch ein bisschen erweitert. Damit kannst du dann die Helligkeit nochmal anpassen und dann ein neues Rendering rauslassen und das basiert eben auf dem mitgespeicherten RAW, um da die beste Qualität zu liefern. Ganz nett.

Also ich habe es mir gleich mal geholt, habe ein bisschen mitgespielt und es ist schon ziemlich cool, aber es wird jetzt auch teurer.

Richtig. Und man muss dazu sagen, das klingt alles sehr cool. Ich habe jetzt aber noch nicht ganz verstanden, wo der Unterschied ist zu einem, also was auch viele Softwaren bieten, ein normales RAW rauszulassen. Weil es gibt die Funktionalität bei den iPhones, sich ein RAW rauszulassen. Wo jetzt der Unterschied bei dem Process Zero ist, weiß ich nicht, weil ich jetzt auch tatsächlich nicht noch mal recherchiert habe, was bei der Standard-RAW-Funktionalität da noch an Automatismen drin ist. Also Stichwort Auto-ISO oder sowas.

Also für mich ist es deshalb interessant, weil ich Haylight eh benutze und weil es damit quasi in den Prozess einfach reinklickt. Das ist da und da muss ich jetzt nicht nochmal irgendeine andere App dafür verwenden und dann irgendwie eine neue Toolchain aufmachen in irgendeiner Form.

Haylight hatte ja auch schon RAW. Ich weiß jetzt halt nicht, wo der Unterschied da ist.

Apple ProRAW hatten die, aber ein eigenes RAW?

Das kann sein und bei dem pro ist dann schon wieder die verrechnung für diese ganzen stoff feinheiten und so.

Hast du dann was weiß ich alles ja ja und so also in diesem fall wird ja das was eigentlich ja die kamera tut also dass oder was wir der kamera zu schreiben diese hdr geschichte wird ausgeschaltet und und und wie gesagt ja das ist damit gespielt ich fand dass ich fand es ganz ganz ansprechend was herausgekommen ist wie gesagt es ist rauschig, Und du hast halt tatsächlich den Belichtungsumfang, den halt so eine Kamera eigentlich hat und damit kriegst du andere Dinge raus. Also das ist nicht für jeden.

Ich kann mich aber noch erinnern, das hatten wir hier vor langer Zeit, als es plötzlich möglich war, RAWs mit dem iPhone zu machen. Da hatte ich das ja mal ausprobiert, hier mit einem Gebüsch bei uns vor der Haustür. Und der Unterschied war da schon enorm. Ich weiß nicht, ob es das iPhone 10 war oder ob das noch früher war. Ja, natürlich hat es mehr gerauscht, aber du hast auch definitiv mehr Details gesehen.

Genau. So, jetzt zum Preis.

Die Preise bisher lagen, ich habe die Dollarpreise hier, Euro wird da irgendwo knapp drüber sein. Bisher waren es knapp 12 Dollar im Jahr. Man kann es auch monatlich machen, aber der jährliche Abo-Preis waren 12 Dollar im Jahr. Und der steigt jetzt auf knapp 20 Dollar im Jahr. Ich weiß jetzt nicht, ob es noch 12 Dollar sind. Sie hatten jetzt ein bisschen mit geworben, haben gesagt, wenn ihr jetzt noch kauft oder abonniert in diesem Fall, dann könnt ihr quasi euch jetzt noch den Rabatt sichern, weil der Preis bleibt dann ja erstmal. Künftig halt dann 20 wird teurer. Es gibt aber weiterhin die Einmalkaufoption. Haylight bietet eine Einmalkaufoption. Einmal zahlen und dann ist es euers. Zumindest diese Version. Und die liegt bei 60 Dollar und der Preis bleibt auch. Und sie nennen das Ding immer Mark 1, Mark 2 und so weiter. Und das ist jetzt halt eigentlich Funktionalität für die Mark 3, die sie planen. Aber sie haben es jetzt eben in der Mark 2 veröffentlicht. und haben jetzt auch gesagt, wenn man jetzt einen Einmalkauf für diese Mark 2 Version macht mit diesen Featuren, dann gilt der Preis oder der Kauf eben auch für die jetzt kommende Mark 3 Version. Also dann ist man jetzt nicht gearscht, wenn jetzt irgendwie in wenigen Monaten dann die Mark 3 kommen sollte. Fand ich ganz nett.

Also ich sage mal interessant, wahrscheinlich für die, die eh Halide benutzen, ist es wahrscheinlich ein Blick wert.

Das sind schon echte Pixel-Foto-Nerds da bei Halide. Also die versuchen wirklich jede API irgendwie so auszunutzen und auszutricksen, dass sie irgendwie die optimalsten Ergebnisse daraus ziehen. Das ist schon ganz nett. Ich habe bisher davon abgesehen, weil so viel mache ich dann auch nicht. Und wenn ich mit dem iPhone fotografiere, sind es eben halt auch oft Erinnerungen oder mal fürs Kalenderblatt, da brauche ich jetzt nicht noch extra Geld dafür bezahlen. Aber ich glaube, wenn man ein bisschen ernsthafter mit seinem iPhone Fotos machen will, ist das schon eine Empfehlung, was ich bisher so gesehen habe.

Also wie gesagt, ich habe damit gespielt, ich finde es ansprechend, ich könnte mir sogar vorstellen, vielleicht basierend auf dieser Kamerafunktion jetzt, auf dieser Zero Processing Geschichte, mal irgendein Projekt aufzubauen oder so. Das macht schon noch mal was Eigenes mit dem Bild. Speziell wenn man gewöhnt ist, wie sehr doch deine Bilder von so einer Smartphone-Kamera zerbastelt werden.

Man könnte eigentlich mal einen Workshop machen, nur zum Thema Smartphone-Fotografie und was so nur auf dem Smartphone möglich ist. Also quasi vom Fotoprojekt bis hin zum fertigen Produkt hinterher, zum Bild an der Wand oder so. Könnte man, ja, ich will mal drüber nachdenken. Wenn ihr, wenn da jemand Interesse hat, habt, wenn jemand von euch Interesse hat an so etwas, dann meldet euch einfach mal, dann kauen wir da mal länger drauf rum.

Sagt mal Bescheid.

Ja.

2025.

Genau.

Ja. Gut, der kleine Dynamikumfang des, des kleinen Chips.

Ja.

Es gibt ja größere Chips, die haben auch einen größeren Dynamikumfang, richtig?

Richtig. Richtig, und die werden immer schlechter mit den neuen Sensoren, weil das, was die Hersteller da machen, das ist natürlich Katastrophe. In diesem Fall geht es um die Canon R5 Mark II, die ja einen katastrophalen schlechten Dynamikumfang haben sollte, weil sie jetzt einen Stacked-Sensor hat und auf Schnelligkeit getrimmt ist und da leidet natürlich der Dynamikumfang. Im Grunde genommen kannst du damit ja nicht fotografieren.

Kannst vergessen, ist völlig unbrauchbar, diese Kamera. Haben wir auch schon gesehen vom Feature-Set und von allen. Die Kamera ist ja nichts.

Brauchst du nicht kaufen, kauf lieber die alte R5. Die ist also sehr, sehr, sehr, sehr viel besser. Also ist natürlich Quatsch. Wir sprachen darüber und es wird immer alles sehr heiß gekocht. und jetzt gibt es aber tatsächlich mal, also wer schon Messkurven haben möchte und wer auf diesem Niveau mal schauen möchte, der darf sich diesen Beitrag mal angucken und den darin verlinkten Beitrag, beziehungsweise die verlinkten Messkurven. Denn die R5 Mark II ist doch, Irgendwie besser, als sie so geredet wird. Ach nee. Denn ja, kann man nicht wegdiskutieren, sie ist etwas schlechter als die R5. Aber das ist wirklich minimal. Also wenn du eine Messkurve hast und das wirklich unter kontrolliertesten Bedingungen miteinander vergleichst, dann hast du in der Messkurve ein leicht schlechteres Ergebnis.

Also im Laborsetting quasi.

Im Laborsetting. Da kannst du das sehen, dass die R5 Mark II ein Minimi schlechter ist. Aber nicht so viel. Ganz besonders, ich glaube, auf der ISO-Stufe 400 oder so.

Bei ISO 400, da stellt sie irgendwas intern anders um.

Da sind wahrscheinlich intern die Verstärkerstufen anders geschaltet oder springen zu einer anderen Stufe um. Da sind sie tatsächlich mal schlechter. Aber ansonsten liegen die Linien quasi übereinander.

Entschuldigung, da reden wir jetzt hier von der Blendenstufe Unterschied. Unterschied? Ja. Also was das Rauschen angeht?

Keine Blendenstufe.

Oder noch nicht mal, das ist...

Also wenn es eine Drittel ist, ist es schon viel. Also das ist wirklich, kannst du vernachlässigen. Dann ist es natürlich, haben sie das Ganze mal verglichen mit der Nikon Z8, weil das natürlich so ein bisschen der Gegenspieler ist für die R5. Und mit mechanischem Verschluss, den die Z8 ja nicht hat, also mit mechanischem Verschluss ist die Canon R5 Mark II ganz leicht vor der Z8. Da ist sie also etwas besser. Und mit elektronischem Verschluss ist sie quasi gleich auf mit der Z8. Also die nehmen sich da einfach nichts.

Das ist aber auch wieder, das ist alles überhaupt nicht praxisrelevant.

Überhaupt nicht.

Das hat mit der Praxis nichts zu tun. Das ist auf dem Papier im Labor.

Das ist jetzt die Quartettkarte.

Genau, in dem Moment, wo ihr rausgeht mit so einer Kamera und Fotos macht, Fotografien, Dinge abbildet, ist das wurscht.

Noch gar nicht zu reden von wurscht.

Wir reden von Bilderknipsen und wir reden, aber selbst wenn ihr damit hochkünstlerische Sachen macht, im Studio mit speziellem Licht und was weiß ich, ist das egal.

Vollkommen.

Völlig egal.

Vollkommen. Wesentlich relevanter ist es tatsächlich bei der R5 Mark II, dass der Sensor so viel schneller ausgelesen wird. Es ist halt immer noch kein Global Shutter, also es wird nicht alles auf einmal ausgelesen. Es ist immer noch ein Rolling Shutter, aber der rollt wesentlich schneller als vorher. Und ja, also da muss sich ein Ball dann schon schnell bewegen auf dem Foto, damit er noch zu einem Ei wird. Ich denke mal, man wird das wahrscheinlich als gelöstes Problem betrachten dürfen. Also ja, es ist fein. Ich fand das ganz schön, weil das wurde halt so schlecht geredet. Und jetzt sieht man hier noch mal schön die Grafiken und den Messvergleich und denke mir, ja, wenn das jetzt ein Druck wäre, dann könnte man auch sagen, also diese Messkurven, die eine ist in schwarz und die andere ist in blau gedruckt. Und wenn die nicht so ganz genau übereinander liegen, dann könnte man auch sagen, ist vielleicht beim Druck, beim Offset-Druck ist das Papier müh verrutscht, dass sie nicht ganz übereinander liegen. Es ist so irrelevant, Leute, wirklich. Ich möchte immer noch gerne mal eine R5 Mark 2 ausführen. Ich hätte da mal Bock zu.

Hörst du das, Canon?

Ja, Canon wird das nicht hören und der, der es hören muss, hat es schon gehört, aber der kann leider auch nicht zaubern. Schauen wir mal, vielleicht ergibt sich ja mal was.

Ach, diese Kameras, die kommen doch jetzt rein, weil sie wieder von Olympia zurück. Da werden doch noch ein paar frei werden.

Ja, es gibt sie jetzt ja offiziell. August ist ja, kannst du ja jetzt auch kriegen. Ich habe es leider verpasst, mir noch einen Rabatt zu sichern. Ich hätte ja vorbestellen können, aber ich habe mich nicht getraut.

Feigling, Feigling, Feigling.

Ja, es ist halt auch nicht so ganz billig, nicht wahr? Und eigentlich brauche ich sie ja auch nicht. Es ist ja mehr so der Spieltrieb in mir. Ich brauche das gar nicht. Die Auflösung ist, es ist eigentlich, es ist alles Quatsch. Ich brauche das alles überhaupt nicht. Solltet ihr mal eine haben, die ich zum Spielen haben kann, immer her damit.

Also brauchst du sie doch.

Ist das irgendwie widersprüchlich? Macht nichts.

Ja, ist egal. Ich will die auch gerne mal angrabbeln.

Ich würde sie wirklich gern mal, also wenigstens ein Wochenende mal ausführen. Mindestens. Hätte ich mal Bock zu. Naja.

So, jetzt haben wir, jetzt haben wir gesprochen von ki in google pixel und dann haben wir gesprochen von keine ki zero process in highlight dann haben wir wieder eine kamera mit ganz viel ki 52 jetzt müssen wir wieder ein, wieder weg von der KI. So zickzack haben wir hier in der Sendung. Was ist denn das zack nach dem zick?

Das zack nach dem zick ist Procreate. Das ist quasi die kreativen Software für iPad, die auch gerne von Apple in ihren Keynotes erwähnt oder gezeigt wird.

Also das ist so eine Malsoftware im Prinzip.

Aber in toll. Genau, die soll richtig gut sein, soll sehr, sehr gut mit dem Apple Pencil klarkommen. Also die nutzt quasi sehr früh schon sehr viele Features, die die jeweils aktuellen Geräte bieten.

Und das ist so der Klassiker für Menschen, die da ihre Sachen malen, zeichnen, also Künstler, Künstlerinnen. Da ist Procreate so das Go-To eigentlich.

Es soll so diese Vorzeige-App sein in diesem Bereich. Ich selbst hab sie nicht, weil so gut kann ich dann auch wieder nicht zeichnen und ein iPad hab ich leider immer noch nicht. Also ja, so ist das. Ja, und Procreate Procreate stellt sich mit einem Statement auf der Webseite ganz klar gegen die KI, weil in immer mehr Software hält ja KI Einzug. Wir haben es jetzt eben gerade beim Google Pixel ja auch gesehen und das gilt ja zum Beispiel auch für Adobe Software, wo immer mehr KI Funktionalitäten reinkommen. Und Procreate stellt sich da klar dagegen und übersetzt schreiben sie hier, generative KI entzieht den Dingen die Menschlichkeit, auf einem Fundament des Diebstahls aufgebaut, lenkt die Technologie uns in eine karge Zukunft, wir halten maschinelles Lernen für eine überzeugende Technologie mit viel Wert, aber der Weg, den generative KI einschlägt, ist falsch für uns. Wir sind hier für die Menschen. Wir jagen nicht einer Technologie hinterher, die eine moralische Bedrohung für unser größtes Juwel darstellt, die menschliche Kreativität. In diesem technologischen Rausch könnte uns das zu einer Ausnahme machen oder uns riskieren lassen, zurückgelassen zu werden. Aber wir sehen diesen weniger bereisten Weg als den spannenderen und fruchtbaren für unsere Gemeinschaft. Das heißt, die legen Wert darauf, dass die Menschen eben ihre Kreativität noch selbst ausüben und austoben, ohne Unterstützung durch die generative KI.

Sie nutzen natürlich, muss man ja sagen, wenn sie da auf dem iPad arbeiten und den Apple Pencil sehr gut unterstützen, dann nutzen sie ja schon ein Stück weit Machine Learning Algorithmen und so weiter, damit das alles so sauber funktioniert. Aber sie sprechen explizit von der generativen KI. Das ist Machine Learning.

Das heißt, du hast ja in dem Moment, wo du Text eingibst auf deinem Smartgerät, benutzt du auch schon Machine Learning, weil da ein Predictive Engine drunter läuft, die dann die Zielfelder entsprechend in der Größe anpasst, damit du die Wörter, die es glaubt, dann auch wirklich tippst und so. Also Machine Learning ist ja da schon seit Jahren drin.

Ja, und das ist nicht die KI.

Die hier gemeint ist.

Das ist nicht das, was gemeint ist. Es geht um generative KI.

Die auf dubiosen Trainingsdaten trainiert wurde.

Also du kannst jetzt halt nicht irgendwie eine flächige oder eine Strichzeichnung dahin zaubern, kann sagen, mach das mal schön im Stile von. Das wollen sie explizit nicht. Ja, und das finde ich erst mal ein Statement. Und dafür kriegen sie auch, was ich so bisher gesehen habe, sehr, sehr viel Lob so in den Social Media. Also ja, kommt offensichtlich ganz gut an bei den KünstlerInnen.

Sehr gut.

Red Knight macht natürlich wieder den, er zieht das wieder ein bisschen runter und sagt, anders gesagt, Procreate ist so weit in der Modellierung hinterher, dass sie nicht mehr aufholen können. Kann man so sehen? Ich kann mir aber schon vorstellen, dass die Köpfe da tatsächlich so ticken, dass sie sagen, nein, wir wollen den Quatsch nicht.

Du hast vor allem dann auch eine Alleinstellung gegen alle anderen, die gerade alles da nach KI werfen. siehe Pentax zum Beispiel, die sagen nee, spiegellos machen wir nicht kannst natürlich auch sagen, ja die kriegen es halt nicht hin aber die haben dafür dann eine Alleinstellung und, bieten eine Nische an, in der sie wahrscheinlich gar nicht schlecht leben Ja.

Also ich denke auch, die Software wird halt von denen genutzt, die auch damit umzugehen wissen und ich glaube wenn die eine generative KI haben wollten, würden die die wahrscheinlich sowieso nicht mit einer Software nutzen, sondern mit jeweils der, die den richtigen Stil oder den richtigen Output generiert. Das wissen wir ja auch durch unsere Erfahrung inzwischen, je nachdem, welches Tool du benutzt. Der gleiche Prompt führt selten zum gleichen Ergebnis. Das kann sehr, sehr unterschiedlich sein, je nachdem, was du haben willst. Und ich glaube, wer da wirklich kreativ mit unterwegs ist, der wird verschiedenste Tools nutzen und ganz froh sein, dass dass das dann nicht im Procreate mit drin ist, sondern die ihre Arbeitskraft darauf konzentrieren können, dass du möglichst reibungslos von Hand da deine Zeichnungen machen kannst. Und das ist auch ganz okay.

Tja. So, wir kommen zum Thema mit der Überschrift Canon R6 Auto ISO Spezialitäten.

Ja, ich hätte auch einschreiben können. Boris ist genervt.

Kommt ein Rant, kommt ein Rant.

Es kommt eine Erklärung. Ich sprach letztes Mal davon, dass ich mit Auto-ISO tatsächlich gearbeitet habe und da auch einen großen Nutzen drin gesehen habe.

Und die Hölle ist eingefroren.

Richtig.

Weil der Manual Boris plötzlich der Auto-Boris wurde.

Ja. Ja, ich war also wieder in meiner damals so geliebten Blendenvorwahl und habe dann Zeit und ISO, Zeitparameter von der Kamera bestimmen lassen und war im Großen und Ganzen ganz zufrieden mit dem, was rausgekommen ist. Ich habe dann hinterher erfahren, ich hätte das noch ein bisschen weiter tweeten können, damit ich noch zufriedener gewesen wäre. Das war aber meine Schuld, dass ich mich vorher damit nicht intensiv auseinandergesetzt habe, sondern das on the fly eingestellt habe.

Dann kam natürlich im Nachhinein ja auch bei mir die Frage auf, ich hätte ja dann auch den M-Modus nehmen können, um Zeit und Blende zu fixieren. Das hätte mir viele Probleme dann nochmal gelöst. Und einfach nur den ISO-Wert als bewegliches Ziel der Automatik zu überlassen. Und das habe ich natürlich dann im Nachhinein auch ausprobiert, weil man muss ja mal seine Kamera kennenlernen, das propagiere ich ja immer und war dann genervt, weil es stellte sich für mich ein erratisches Verhalten an dieser Kamera ein, weil du bist im M-Modus und der ISO-Wert steht auch im Display auf Auto und dann wird er auch automatisch festgelegt, je nachdem, ob du ins Helle oder ins Dunkle gehst, alles soweit fein funktioniert, wie es soll. Wenn du jetzt aber doch mal, und ich habe den ISO-Wert hinten auf das Daumenrad, also auf das hintere Rad gelegt, dass ich den manuell verstellen kann, wenn ich das möchte. Das geht auch, wenn der Auto ISO aktiviert ist. Wenn ich jetzt also doch mal spontan den ISO-Wert auch wieder festlegen möchte, weil ich nicht möchte, dass der sich verstellt. Es kann ja sein, dass ich ganz bewusst eine Unter- oder Überbelichtung in Kauf nehmen möchte.

Dann verstelle ich diesen Wert und dann sage ich, ach nee, doch nicht und will wieder zurück auf Auto. Und dann geht das nicht.

Moment, Auto-ISO ist ja immer so eine automatische Belichtung.

Ist eine automatische Belichtung.

Und dann stellt es halt den Parameter ein, den es einstellen darf, in diesem Fall die ISO. Und wenn du jetzt drüber oder runter belichten willst, dann kannst du doch ganz einfach die Belichtungskorrektur einsetzen. Und dann müsste sich das auf die ISO auswirken. Ist das nicht so?

Dann müsste ich mir eine Belichtungskorrektur hinten aufs Daumenrad legen, dann wäre das wiederum möglich, aber ... Du kennst mich, wenn ich's dann schon manuell machen möchte, dann möcht ich's richtig manuell machen.

Okay.

Also dreh ich am Daumenrad kurz den ISO-Wert weg. Ja, außerdem kommt's mit der Belichtungskorrektur ja auch nur so weit.

Brauchst du denn jedenfalls mehr als drei Blendenstufen plus minus?

Haben es besser als brauchen. Also du drehst hinten am ISO, du drehst am ISO-Rad, aber jetzt mal so rein, ich bin ja auch Softwareentwickler, also du drehst hinten am ISO-Rad vom Auto weg und dann möchtest du natürlich auch auf Auto wieder zurückdrehen können. Dann denkst du, wenn du nach rechts drehst von Auto weg, dann kannst du natürlich nach links drehen, um wieder zurück auf Auto zu kommen. Und manchmal ging das und meistens aber nicht. Und dann, während ich noch überlegt habe und gegrübelt habe, warum das nicht ging, dann ging es irgendwann plötzlich wieder. Das war das Erste, was mich irritiert hat. Hast du rausgefunden, woran es liegt? Ja, ja, die Aufklärung kommt. Das Zweite, was mich irritiert hat, manchmal war das so, dass ich am Isorad gedreht hatte und dann stand im Display und auch im Sucher der Isowert, den ich eingestellt habe und zwar nur der. Und der blieb dann da auch. Und manchmal blieb der da nicht. Und wenn ich die Kamera wieder in die Hand genommen habe, stand die plötzlich wieder auf Auto. Und ich denke, warum? Ich habe den doch auf einen anderen Wert gestellt. Wieso steht die denn jetzt wieder auf Auto?

Und dann blickte Boris ins Handbuch und da stand alles.

Handbuch.

Ja, da steht da sicher drin.

Warum das so war.

Ich bin Softwareentwickler.

Ich habe Methoden, mich dieser Sache zu nehmen.

Ja, offensichtlich, okay.

Also, jetzt müsst ihr mir gut folgen.

Denn es gibt eine... Du hast mich schon lange verloren.

Pass auf.

Ich verstehe nichts.

Es ist im Prinzip ganz einfach, aber du merkst, das ist von Technikern gemacht, und ich bin damit nicht so ganz glücklich. Aber ich erzähle das mal genau. Boris dreht am Rad, sagt der Bernd hier, das ist so. Also pass auf.

Bedingung ist, du stellst in der Kamera den Auto-ISO an. Dass das überhaupt generell erlaubt ist. Das musst du im Menü erst mal einstellen, dass du Auto-ISO haben willst. Auto-ISO ist jetzt also aktiviert. Und du hast eingestellt, dass du den ISO-Wert mit einem Einstellrad verstellen kannst, weil du das unter Umständen überschreiben möchtest on the fly. Das kann ein Daumenrad sein, das kann das Funktionsrad am Objektiv sein. Spielt keine Rolle. Auf irgendeinem Rad möchtest du ISO haben. So, jetzt machst du folgendes. Du schaltest die Kamera ein, stellst sie auf M. So weit, so gut. Jetzt zeigt dir die Kamera an ISO-Auto. Ist der Hinweis, ISO wird automatisch gewählt. gewählt. Wenn du jetzt irgendwo ins Helle oder ins Dunkle gehst und tippst den Auslöser an, dann zeigt er dir auch an, welcher ISO-Wert gewählt wird. Und links neben dem gewählten, also wenn du die Belichtungsmessung aktiviert hast, links neben dem gewählten ISO-Wert steht in kleiner weißer Schrift Auto. Das heißt, da steht dann ISO, dann in klein Auto und dann der Wert, den der Belichtungsmesser ermittelt hat. So weit, so gut. Wartest du jetzt 8 Sekunden und machst nichts, drückst keine Taste, dann springt sie wieder in der Anzeige zurück auf ISO-AUTO. Macht egal, ich höre dir trapsen.

Das ist aber mal doof, wenn da so ein Timer läuft.

So, es ist der Belichtungsmesser. Pass auf.

Ah, der Belichtungsmesser, der natürlich nach einer Weile ausgeht.

Der nach einer Weile ausgeht.

Klassischerweise nach vier Sekunden. Du hast ja acht Sekunden.

Ja, acht Sekunden war Default. Du kannst sie auch auf vier Sekunden stellen. Aber sagen wir, acht Sekunden ist jetzt gerade so aktiviert. So, jetzt kommt also die Variante eins. Die Kamera steht auf M, Auto ISO ist aktiviert. Du startest die Belichtungsmessung. Also tippst eine Taste, den Fokus oder den Belichtungsmesser, dann läuft die Belichtungsmessung. Es steht ein Weißauto da und der ermittelte ISO-Wert wird angezeigt. Jetzt verstellst du den ISO-Wert. Du überschreibst jetzt, während der Belichtungsmesser läuft, überschreibst du den automatisch berechneten ISO-Wert und stellst selbst manuell einen ISO-Wert ein. Dann zeigt dir die Kamera in Grau ein Auto an, weil es ist jetzt nicht mehr automatisch, es ist jetzt ausgegraut und zeigt dir den ISO-Wert daneben an, den du ausgewählt hast. Aber in Grau steht noch das Auto da. Weil als du den Belichtungsmesser gestartet hattest, war Auto an. Okay?

In diesem Moment kommst du nicht zurück mit dem Einstellrad auf Auto. Du kommst da nicht mehr weg. Du hast jetzt einen manuell überschriebenen ISO-Wert und Auto ist ausgegraut. Wenn du jetzt acht Sekunden wartest, also bis die Belichtungsmessung aufhört, dann springt die Kamera automatisch zurück auf Auto. Weil vorher war ja ein graues Auto da, jetzt springt sie automatisch auf Auto zurück. Muss man wissen.

Also wenn du Auto sagst, meinst du das Wort Auto und nicht das Fahrzeug?

Genau, das Wort Auto. Das heißt, erst die Belichtungsmessung aktivieren, dann den Auto-ISO-Wert manuell überschreiben. Dann kommst du manuell nicht wieder zurück auf Automatik, sondern musst acht Sekunden warten, bis sie automatisch auf Auto springt. Machst du das umgekehrt, das heißt, du nimmst die Kamera zur Hand. Sie steht auf Auto-ISO und du verstellst jetzt erst mit dem Daumenrad den ISO-Wert, bevor du Fokus oder Belichtungsstart ist, also bevor du eine Taste drückst. Dann passiert was anderes. Dann zeigt die Kamera nämlich nur noch den verstellten ISO-Wert an und kein Wort Auto mehr. Nicht in weiß, nicht in grau. Es steht nur noch der ISO-Wert da.

Das ist ein Unterschied. Und solange du jetzt keine Taste drückst, kommst du auch wieder zurück auf Auto mit dem Einstellrad. Aber nehmen wir mal an, wir gehen weg von Auto. Wir wollen ja einen ISO-Wert einstellen. Wir stellen also einen anderen ISO-Wert ein. Da steht kein Wort Auto mehr. Du startest jetzt die Belichtungsmessung. Du kannst auch ein Foto machen. Alles ist gut. Nach acht Sekunden bleibt dein gewählter ISO-Wert stehen. Er springt jetzt nicht zurück auf Auto, weil es steht ja auch kein graues Auto da. Und nach diesen 8 Sekunden kannst du wieder mit dem Einstellrad zurück auf Auto drehen und sagen, du willst wieder Auto haben. Das heißt, es ist ein Unterschied, ob du erst die Belichtungsmessung startest und dann überschreibst oder ob du erst überschreibst und dann die Belichtungsmessung startest. Und das macht mich wahnsinnig. Okay, aber du kannst jetzt auch statt 8 Sekunden zu warten, kannst du auch auf die FN1-Taste drücken. Da habe ich halt ein Settings-Menü drauf eingestellt und das einmal mit der Set-Taste bestätigen, also quasi mit OK bestätigen. Dann ist die Belichtungsmessung sofort aus, also es ist einmal Tick-Tick, dann ist es sofort aus und dann kommst du mit dem Daumenrad auch wieder auf Auto. Tja. Das ist nervig.

Moment, also du hast jetzt quasi das nicht deterministische Verhalten deiner Kamera ergründet und weißt jetzt, was sie in welchem Zustand tut und wie du da hinkommst, wo du hin möchtest. Du hast also jetzt gelernt, dieses professionelle Werkzeug auch so zu benutzen, wie die Profis es tun.

Das hast du jetzt schön formuliert. Du solltest Marketingleiter bei Canon werden.

Nee, will ich nicht. Damit hast du jetzt also quasi, du weißt jetzt, wie du da hinkommst, wo du hin willst. Und damit müsste doch die Welt wieder in Ordnung sein, weil du hast jetzt eine neue Skill gelernt und das macht doch generell Wohlgefühl.

Das ist auch so. Also ich habe mich tierisch gefreut. Das ist doch Power.

Du hast doch gerade voll den Powertrip. Ich weiß, wie ich meiner Kamera Auto ISO beibringe.

Ich habe mir auch direkt ein paar Kekse gegönnt als Belohnung für mich selbst. Ähm, kein Scheiß, ich hab wirklich Kekse gemampft.

Red Knight beschwert sich, das ist nicht deterministisch, weil es ein Stoppzustand ist. Ja, ist ja alles gut. Du weißt aber, was ich meine, lieber Red Knight. Es ist, äh, es fühlte sich zufällig an und jetzt ist es nicht mehr zufällig.

Genau, es ist nicht zufällig.

Frag mich jetzt nicht nach dem Fachbegriff dafür, aber ...

Es ist nicht zufällig, es sieht ganz klar nach Absicht aus. Es ist nachvollziehbar. Der Haken daran ist, dass du halt nicht immer selbst bestimmst, ob du erst die Belichtungsmessung startest, bevor du verstellst.

Ja, aber mit der FN1 und Z kannst du doch einfach in einen definierten Zustand kommen und dann ...

Ja, nervt halt tierisch. Und du hast halt, wenn du die Kamera zur Hand nimmst, dann hast du mal reflexartig auf eine Taste gedrückt oder bist versehentlich draufgekommen. Dann bist du in einem anderen Modus und dann willst du schnell zurück. Es würde mich nicht davon abhalten, das Feature auch weiterhin näher zu evaluieren, möchte ich jetzt mal sagen, weil jetzt...

David sagt, mitgegangen, mitgefangen, dann nutz halt kein Auto.

Ja. Ich prangere es halt an, dass ein Kamerahersteller es so... Verstehst du? Also...

Ich verstehe das. Ein Zustand oder ein Verhalten, was sich zufällig anfühlt, weil es von der Usability schlecht zu discoveren ist oder so.

Das ist natürlich ein... Es ergibt keinen Sinn. Also ich kann halt verstehen...

Aber intuitiv waren die Dinger schon lange nicht.

Nein, das stimmt.

Also in vielerlei Hinsicht. Hast du mal diese Autofokus-Menüs dir durchgeguckt? Diese ganzen Dinger.

Ja, die sind ja tatsächlich einfacher geworden bei den Mark IIs.

Sind sie das? Ja, die sind einfacher geworden. Ich habe die noch von Kameras von vor ein paar Jahren bei Canon. Da sind wir ja abends im Hotel in Hokkaido im Hotel gesessen, weil wir da Vögel im Flug fotografieren wollten.

Was nehme ich jetzt?

Und haben erst mal zusammengeknüllte Servietten aus dem Restaurant irgendwie durch die Hotelbar geworfen, um dann fokussierend fliegende Dinge irgendwie zu üben und die richtigen Settings rauszukriegen. Gott sei Dank hatten die meisten eine Canon dabei, damit man das irgendwie noch ein bisschen übertragen konnte. oder so.

Wenn du dann noch Nikon, Sony und Fuji hast, dann wird's dann noch mal spannender. Nee, es ist halt, weißt du, ich kann es, den Wunsch verstehen, dass es einen Unterschied macht, ob die Kamera... hinterher, nach dem manuellen Verstellen wieder auf Automatik zurückspringen soll, weil das ist ja das, was du eingestellt hast, oder nicht, weil du jetzt vielleicht sagst, ich stelle es jetzt anders ein, dann musst du es halt erst machen. Das verstehe ich, wenn man es mal gerafft hat, dass es so ist. Damit könnte ich leben. Also weißt du, den Unterschied zwischen Erstbelichtungsmessung oder Erst-ISO-Verstellen, dass man das als Startsignal nimmt, kann ich nachvollziehen, das kann ich erklären. Was ich nicht nachvollziehen, nicht erklären und auch nicht verstehen kann, wo ich jemanden hauen möchte bei Canon, bis das ändert, ist die Tatsache, dass wenn du jetzt die Belichtungsmessung gestartet hast, also du möchtest auf jeden Fall im Automodus bleiben, du dann mit dem Daumenrad oder mit irgendeiner Einstellung von dem Auto-ISO weg gehst, auf einen spezifischen ISO-Wert, dass du dann mit derselben Bewegung nicht wieder zurück auf Auto kommst. Das ergibt vorn und hinten einfach keinen Sinn. Das ist einfach Kappes. Sorry, Das ist einfach ein Use Case.

Den keiner...

Vertraut einfach meiner Expertise als Softwareentwickler, der auch Kontakt zu Kunden hat. Das ist einfach Quatsch. Das muss geändert werden. Da muss ein Firmware-Update her. Ich prangere das an. Das geht so nicht. Das ist ganz großer Mist. Canon ändert das.

Du könntest alternativ aber tatsächlich einfach die Belichtungskultur verwenden.

Nein. Nein, das ist ein völlig anderer Case. Ich könnte jetzt tatsächlich mal ausprobieren, wenn ich die Belichtungskorrektur nehme, was ich damit für Späße habe, ob ich das vorher oder hinterher einstelle. Das ist wahrscheinlich nochmal ein ähnlicher Use Case. Muss man sich gucken, wie sich das dann verhält.

Du kannst einfach mal eine Bewerbung bei Canon anreichen in der Usability Abteilung.

Das ist Bockmist. So, musste mal raus. Ganz großer Quatsch. Also wenn was gut ist, lobe ich das ja, aber wenn was schlecht ist, dann muss das hier angesprochen werden.

So, ich muss jetzt auch was ansprechen, lieber Boris. Was zum Henker. Ich sehe hier gerade in unseren Notizen die nächsten zwei Themen. Und wenn hier analoge Themen in die Sendung kommen, dann bringe ich die normalerweise.

Ja, das stimmt.

Da bin ich der, der mit irgendwas Coolem daherkommt und so.

Ja, dann mach's halt auch.

Ich schaue hier vorhin in die Notes und gucke mal, was da so vorbereitet ist schon. Und dann stehen hier zwei Sofortbild-Themen. Und die hat der Herr Nienke hier reingepackt. Was ist los? Bist du okay? Muss ich mal Fieber messen?

Das ist einfach das Auto-ISO-Trauma.

Hast du deine Medizin genommen?

Ja, ja.

Oder bist du wegen der Auto-ISO so dermaßen durch den Wind, dass du jetzt plötzlich analog wirst, weil du nicht mehr mit dieser modernen Kamera arbeiten möchtest. Analog, da brauchst du nicht ein ISO drehen, weil da hast du einfach die ISO beim Filmeinlegen bestimmt.

So ist das.

Ja, erzähl mal.

Ich muss mal zum Hausarzt. Ich habe Auto-ISO. Ich habe eine Auto-ISO-Erkrankung. Ja, es gibt zwei Sofortbild-Kamera-Systeme, die ganz unterschiedlich funktionieren und die beide gerade etwas haben. Das eine ist, also aufmerksam geworden bin ich tatsächlich hier nicht auf dieses hier, sondern auf das nächste. Wer hatte das denn rein? Wer hat mich denn? Tobi hatte mich darauf aufmerksam gemacht. Genau so war es. und darüber bin ich dann auf Fujifilm auf Instax gekommen und Fujifilm Instax hat eine Sonderedition draußen, die haben nämlich 90-jähriges Jubiläum, herzlichen Glückwunsch Fujifilm, und da gibt es eine Fujifilm Instax Mini Evo eine limitierte Sonderedition ist eigentlich ein News, wir haben sie aber hierhin gepackt, weil das passt ganz gut zusammen und in dieser limitierten Sonderedition hat diese Fujifilm Instax Mini Evo, zusätzlich, also die ist in In zwei speziellen Farben verfügt man, nämlich in Dark Silver und in Titanium Gold. Also in Grau und in Bronze.

In wärmer Grau.

Ja. Es gibt einen Objektivdeckel dazu. Es gibt einen Trageriemen dazu. Also alles so richtig auf Retro. Es gibt eine Schutztasche. Ist auch mit im Lieferumfang. Also auch so eine Retro-Lederartige. Es wird wahrscheinlich Kunstleder sein. Ja. Ja, und es ist das ursprüngliche Firmenlogo von 1934 aufgedruckt. Also alles richtig schön auf Retro gemacht. Und wer sich jetzt fragt, was das für eine Kamera ist, das ist im Grunde genommen eine Digitalkamera mit eingebautem Instax, ich nenne es mal Drucker.

Ja, also Belichter ist es.

Ein Belichter, genau. Es ist eine 1,5 Zoll Sensor, 0,2 Zoll Sensor, relativ kleiner Sensor. Und eben dieser Drucker oder Belichter ist eingebaut mit Instax Mini. Das heißt, da kommt ein Bild von 62 x 46, also sagen wir von 6 x 4,5 cm raus. Und interessant fand ich jetzt bei dieser Kamera, guck dir mal die Buttons an. Die Buttons nämlich auf der Rückseite dieser OK-Button oder Bildbetrachtungsbutton, es ist ja eine Digitalkamera am Ende, die sind tatsächlich so beschriftet, dass sie fürs Hochformat ausgelegt sind.

Ja und die Bilder sind, das sind ja Marketingbilder hier, die sind auch so, also die Kamera wird so präsentiert, dass sie eben nicht wie eine übliche Kamera quer ist, sondern hoch.

Obwohl sie wie eine Querformat-Kamera designt ist.

Und eigentlich auch bedient wird. Der Knopf ist da vorne irgendwo.

Ist schon sehr lustig.

Das ist schon interessant.

Auch das Objektiv ist so beschriftet auf der Vorderseite. Das ist halt eher fürs Hochformat ausgerichtet.

Aber das haben wir ja auch bei anderen Sachen gesehen. Das Hochformat ist halt das neue Format. Und das ist halt für die Zielgruppe, also die Menschen, die vom Digitalen kommen wahrscheinlich, und das analoge probieren wollen, ist das halt, fühlt sich das Richtige an.

Ja, David sagt auch hier Riffelleder wie 1930. Ja, das ist halt so eine, ich weiß nicht, ob das eine echte Belederung ist. Das wird halt auch, entweder das ist Kunststoff oder halt Kunstleder. Aber es sieht halt so aus wie so eine Retro-Belederung.

Das ist natürlich kein Leder. Das ist natürlich gepresste Plaste.

Wahrscheinlich.

Ja, sicher. Ganz 100 Prozent.

Das Ganze ist verfügbar ab dem 25. Oktober 2024. Also noch geht es nicht. Wahrscheinlich kann man vorbestellen oder so. Muss man mal gucken. Und kosten wird das Ganze 230 Euro. Das sind 30 Euro mehr als die Standard-Version. Da ist aber glaube ich dann auch schon ein Paket mit Papieren dabei. Ich weiß es aber nicht genau. Also 230 Euro für diese limitierte Sonderedition Instax Mini. Instax Mini, also Instax funktioniert ja so, dass das Sofortbildfilme sind, die tatsächlich dann an der Luft sich entwickeln. Da wird halt so eine Paste durchgequetscht, wie man das eben früher von diesen Kodak-Filmen kennt. Das Ganze wird in der Druckmechanik belichtet. Wahrscheinlich zeilenweise, würde ich vermuten. Wie so ein Scanner, bloß umgekehrt. Ich denke, so wird das funktionieren. Und dann kommt da eben ein Stück Papier raus und wenn das eben draußen ist, man muss nicht schütteln, man darf aber, dann entwickelt sich da eben ein Farbbild draus. So, und der Gegenentwurf dazu kommt von Kodak.

Ganz kurz noch. David hat es gerade schön gesagt. Früher hieß das Kunstbuckelleder.

Kunstbuckel.

Sehr schön. Und...

Genau, Bernsach belichtet wird es nur, wenn man mit dem Bild wedelt. Nee, muss man nicht, kann man aber.

Ich zeige nichts mehr dazu.

Eher wird man unterschiedliche Effekte haben, ob man sich das unter die Achselhöhle hält, also um das eben schön warm zu halten, oder ob man es in den Kühlschrank legt, um es eben zu kühlen. Da wird man sicherlich was mit den Farben machen können. Habe ich jetzt aber auch noch nicht ausprobiert. Ja, der Gegenentwurf kommt hier von Kodak. Und das ist das, was der Tobi bei uns im Slack geschrieben hatte. Und der hat sich das Ding auch tatsächlich geholt. Das ist die Kodak Minishot 3 Retro. Das ist jetzt, glaube ich, nichts. Ich weiß nicht, ob das was Neues ist oder so.

Das ist die Kodak Minishot 3 Retro 4 Pass.

Ja, sehr gerne.

Das steht da so.

Ja, das ist Search Engine.

Das ist wieder so ein SEO-Titel, ja.

Also die Kodak Minishot 3 Retro. Das sieht halt wie eine kleine, flache Sofortbildkamera aus. Sagen wir erst mal wie eine kleine, flache, quadratische Kamera. So sieht das Ganze aus. So ein bisschen im Retro-Stil 60er, 70er-Jahre-Look. Das ist so ein Orange-Gelb-Ton und eben auch so ein schwarzer Body, der an eine Belederung erinnert. Großes Objektiv da vorne, wo aber eigentlich nur ein ganz kleines Loch drin ist. Also mehr Design als Optik. Ja, und diese hier Da ist eine Kamera mit.

Einem kleinen Sensor drin Da.

Ist eine Kamera mit einem kleinen Sensor drin also auch hier passieren digitale Aufnahmen und auch hier ist ein Drucker ins Gehäuse eingebaut, ähnlich wie bei der Instax, der Preis ist auch ähnlich der Listenpreis wäre nämlich 220 Euro, inklusive einem ganzen Pack an Papier, ist derzeit für 125 Euro hier verfügbar, deswegen hat der Tobi wahrscheinlich auch zugegriffen.

Und hier steht dieses Vorpass.

Ja, das ist ein anderes Prinzip. Also pass auf, hier kommen Bilder raus, die erinnern tatsächlich an Polaroids. Das heißt, da kommen so quadratische Bilder auf einem etwas größeren Papier drauf, wo du also unten noch so ein weißes Kinn dran hast, wo du irgendwas draufschreiben kannst, wenn du möchtest. Und diese Bilder sind größer als bei Instax Mini und auch größer als bei Instax Square. Hier kommen nämlich 76 mal 76 Millimeter raus, also grob 7,5 mal 7,5 Zentimetern. Das Instax Square zum Vergleich sind etwas mehr als 6x6. Ein etwas größeres Bild. Und sie werben mit 30 Cent pro Bild, was deutlich weniger ist als bei den Instax-Filmen. Da ist man so irgendwo zwischen 80 Cent und 1 Euro pro Bild. Der Unterschied ist aber, dass hier nicht belichtet wird und dann mit einer Paste da irgendein Belichtungs- oder ein Entwicklungsprozess in Gang gesetzt wird, sondern das ist ein mehrstufiger Druckprozess, wie du ihn vom Canon Selfie kennst, also ein Thermosublimationsprint.

Genau, das hätte ich doch gerade gesagt, so ein Vorpass. Das klingt mir sehr nach Thermosublimation.

Da fährt das Bild quasi einmal raus, dann hast du da irgendwie den gelben Druck, dann fährt das Bild wieder rein, dann kommt es nochmal raus, dann kommt da was weiß ich, der Zyran drüber und so weiter. Das Ganze viermal, also die drei Farben und eine Schutzschicht. Und dann ist das Bild fertig. Also sehr genau wie beim Canon Selfie auch, nur in diesem Fall eben kleiner, aber ähnliche Kosten. Auch beim Selfie liegen wir so um die 30 Cent pro Druck, 30, 35 Cent, je nach Einkauf. Und genau wie beim Canon Selfie ist auch hier bei der Kodak-Kamera das Ganze so, dass du die an der schmalen Seite aufmachen kannst und dann hast du so eine fertige Kassette, die du rausziehst, wie beim Canon Selfie auch. Dann wirfst du die Kassette da rein, da ist halt dieser Rollfilm, also diese Folie ist da drauf, die da eben durchgezogen wird und das Papier. Ja, also gleiches Prinzip. Ich könnte mir vorstellen, dass die Bildqualität besser sein könnte als bei den Instaxen, weil die vom Canon Selfie, die kenne ich, die ist sehr, sehr gut. Ja, Tobi hat es ausprobiert, sagt er, der erste Versuch ist wohl in die Hose gegangen, weil der Drucker möchte liegen, wenn er benutzt wird und nicht stehen. Also man sollte ihn dann schon hinlegen.

Echt?

Ja, du kannst das Ding per Bluetooth auch ansteuern, also du musst es nicht als Kamera nutzen, du kannst auch mit einer App da eben Bilder drauf schicken, als Bluetooth-Drucker, ähnlich wie beim Canon Selfie auch.

Was hast du mir denn da für einen Amazon-Link geschickt.

Wieso?

Und unter Auswahlgröße bekomme ich die französische Option Appare-Photo plus Parquet-Avex.

Kann ich nicht sagen. Habe ich von Tobi den Link.

Dann Appare-Photo, bla bla. Und dann plötzlich noch, auf Italienisch, Magina und Carta. Acht Scatti.

Acht Scatti.

Magina und acht Foli.

Ja.

Seltsam. Die Größen, also okay, gut.

International natürlich. Ja, ja. Also dann hat er das Ganze hingelegt und dann war der Ausdruck wohl ein bisschen dunkel. Dann sagt er, also man sollte die Bilder auf jeden Fall schön hell machen, bevor man sie druckt. Ja, da muss man wahrscheinlich einfach mal gucken, wenn man das jetzt als Drucker für womit anders aufgenommene Bilder benutzt, was dann da rauskommt. Weiß jetzt auch nicht, ob das da... App-Versions-spezifisch, ob es da noch Updates gibt, keine Ahnung.

Also hier gibt es den Fotodrucker plus 8 Blatz, gelb. Mehrzahl von Blatt ist ja Blatz.

Kommt auf die Sprache an, würde ich sagen.

Mal schauen, was die Vogli sind. 8 Blatz, weiß. Das ist nämlich die weiße Version dieser Geheimdruck. Okay, gut.

Ich fand es halt insofern spannend, weil das hatte ich gar nicht so auf dem Schirm. Ich glaube, wir hatten schon mal drüber gesprochen, ich bin mir aber nicht ganz sicher. Aber hier quasi so ein Miniatur Sublimationsdrucker zu haben, also mit hier 7,5x7,5 Zentimetern, so als Gegenentwurf zum Canon Selfie, das fand ich erstmal ganz witzig. Und den Beispielprint, den man im Slack sich angucken kann, im Gaskanal von der Katze, das fand ich erstmal ganz okay. Ich meine, ich kenne das originale Bild nicht, aber bei den Instax-Bildern ist es ja oft, sagen wir mal, eher kreativ, was da an Farben rauskommt.

Jetzt müsste man mal den Druck, also der ist natürlich noch mal kleiner, 7,6. Aber den müsste man erstmal neben so einem Canon Selfie-Druck halten, dann könnte man sich da vielleicht ein Bild machen, weil die kennen wir alle. Zumindest wenn wir auf dem Klostergeister waren, dann haben wir diese Druckqualität alle irgendwie verinnerlicht in den letzten Jahren.

Das könnte man dann mal gut vergleichen, auf jeden Fall.

Also Tobi bringt mal nächstes Jahr im Mai dann bitte mal so eine Minishot 3-Retro-Vorpass.

Tobi meldet sich einfach nächstes Jahr für die Klostergeister mit an und dann können wir das mal vergleichen. Sehr schön, so machen wir das. Aber du hast ja auch noch was analoges.

Ich habe noch was sehr analoges und zwar wollte ich heute mal kurz über das Thema Reprostativ reden, weil da haben wir A schon gleich mit drüber geredet und B kommt da gleich noch was. Was ist ein Reprostativ? Also der Name steht es ja schon.

Ja, in der Regel ist es ein Stativ, um eben Repro-Fotografien anzufertigen.

Was ist denn eine Repro-Fotografie?

Eine Repro-Fotografie ist, wenn du ein Bild hast, das kann ein Gemälde sein, das kann ein anderes Foto sein, wenn du das noch einmal abfotografieren möchtest und dann kontrolliert.

Wenn du es reproduzieren möchtest, daher kommt der Name.

Zur Reproduktion.

Also abfotografieren von Dokumenten, Bildern, anderen Vorlagen. Und es ist halt hilfreich.

Ein Stativ zu haben, wo du halt möglichst senkrecht nach unten fotografieren kannst mit der Kamera vom Stativ, ohne dass du Stativbeine im Weg hast dabei.

Richtig, also wer das mal versucht hat mit einem Stativ, dann braucht man irgendwie so eine rauskragende Säule und dann muss man das irgendwie versuchen parallel zum Boden zu kriegen oder zum Tisch, das ist nicht so einfach. Also das Ziel dieses Reprostatives ist es, das senkrecht parallel zur Vorlage zu fotografieren. Es gibt auch aus den Zeiten, wo man tatsächlich auch mal mit Film große Sachen reproduzieren wollte, also Bilder, Gemälde und sowas, da gibt es ja noch diese Zweiraumkameras, die sind dann senkrecht, aber auch die Bildebene parallel zum Gegenstand, der fotografiert wird. Und ja, generell kennen wir das Ding natürlich in unserem Umfeld ganz klar hier vom negative Digitalisieren. Du hast halt analog fotografiert und dann organisierst du dir so ein Repro-Stativ und so eine LED-Leuchteplatte dann drunter und kannst dann sehr, sehr schön parallel arbeiten. Ich habe das ja vor zwei Jahren gemacht mit den alten Familienbildern von der Familie meines Vaters.

Da war also so Glasnegative und das war natürlich ideal dafür, sowas zu verwenden. Vor allem, wenn du halt Serien machen möchtest, Wiederholbarkeit haben möchtest. Aber es gibt halt noch andere Sachen. Es gibt nicht nur hier die Digitalisierung von Negativen. Du kannst natürlich Produkte fotografieren, wenn du die von oben fotografieren willst. Sei das jetzt zweidimensionale Dinge.

Und das können natürlich auch Gemälde oder Buchseiten oder Kupferstiche oder sonst was sein. Oder du hast dreidimensionale Produkte, die halt von oben fotografiert werden sollen. Kann ich mir durchaus Anwendungen dafür vorstellen.

Ja, Ketten, Ringe, so Zeug.

Zum Beispiel, auch da wieder natürlich so eine Serienproduktion ist damit total einfach möglich, wenn man einmal die Settings hat. braucht man nur den Gegenstand wechseln und es passt alles. Du hast natürlich Thema Dokumente digitalisieren. Also gut, wenn du heute deine Rechnung irgendwo reinkriegen möchtest, nimmst du dein Smartphone natürlich, aber Ich hab einen Einzugsscanner.

Das geht schneller.

Ja, oder sowas, aber irgendwelche alten Dokumente, Familiengeschichten oder, historische Geschichten.

Die ziehe ich nicht durch meinen Einzugsscanner.

Würde ich auch nicht tun. Also da hast du auch wieder die Kamera einigermaßen stabil fixiert und hast damit halt dann keine Verwackelung, hast damit keine Verzerrung, also sprich die Parallelität. Thema Makrofotografie durchaus, wenn du an so einem Reprostativ eine Makroschiene anbringst, dann kannst du da auch von oben Dinge sauber abfotografieren. Auch da stell dir vor, du hast, was weiß ich, keine Ahnung, bist Biologin und möchtest deine Käfersammlung abfotografieren oder so. Eins nach dem anderen, zum Beispiel.

Warum nicht?

Oder du, du hast natürlich dann die Möglichkeit, auch auch wenn du das tatsächlich fix verwenden möchtest, da ein kleines Studio draus zu machen, also Lichter anzubringen. So der Klassiker, diese zweimal 45 Grad links und rechts Beleuchtungen, um dann die Reflexion in den Griff zu kriegen und gleichmäßig ausgeleuchtet zu haben und so weiter. Oder du packst den entsprechenden Halterung für dein Smartphone dran und kannst das Ganze natürlich dann auch mit deinem Phone machen. So, dieses Thema Reprostativ ist natürlich, wie gesagt, sagt, bei uns eher so ein Thema wegen der Digitalisierung von Negativen und da hat auch vor einigen Jahren schon der Jochen, eins entwickelt und gebaut und dann wir erinnern uns dann mit der Firma Dold Mechatronik, die quasi angesprochen, die haben das dann tatsächlich ins Programm aufgenommen, weil die diese Aluprofile, Verbinder und so weiter haben und Und ja, dann haben auch, glaube ich, einige aus unserer Community sich dieses Ding zugelegt. Und das ist ganz cool und alles. Aber manche Leute haben jetzt so ein Ding und sagen, ja, aber eigentlich brauche ich es nicht mehr.

Weil man halt seinen einen Job hat. Die Familienbilder sind durch. Jetzt brauchst du es nicht mehr zum Beispiel.

Ja, oder weil man sich vielleicht doch ein bisschen für was anderes interessiert. Und der Mensch, der unsere Sendung heute unterstützt, der Holger Klein, hat eins rumliegen. und hat mich heute angetickert und sagt, du sag mal, ich habe da noch dieses Repro-Stativ, das ist quasi auch noch gar nicht wirklich benutzt. Willst du das haben? Und dann sage ich so.

Du hast natürlich eins.

Nee, ich habe eins. Und das ist natürlich auch schon entsprechend gemottet und alles. Also das ist einfach für mich, ich habe zum Beispiel diese kleine, diesen kleinen Insekskant, um Sachen einzustellen. Da habe ich mir einfach so eine kleine Halterung dran gemacht und so. Und dann sage ich zu ihm, aber wir können das hier in der Sendung einfach mal verlosen.

Ja, geile Idee.

Und das tun wir doch einfach. Also Holger Klein Nein, sponsert heute unsere Sendung mit einem Repro-Stativ. Und das werden wir jetzt gleich...

Grüße gehen raus.

Genau. Und dann werden wir gleich mal hier in der Aufgabenermittlung, Gewinnerermittlung dieses Ding verlosen und dann schickt ihr mir die Adresse. Ich gebe das an den Herrn Klein weiter und der schickt euch das dann.

Das finde ich ja große Klasse.

Ist doch cool, oder?

Ja, nee, das ist eine coole Sache. Also ich weiß, Jochen hat da auf dem Klostergeister Workshop das Ding, mitentwickelt, beziehungsweise gezeigt, was er da hat und das wurde dann noch verfeinert und vereinfacht und viele haben damit große Erfolge erzielt. Also das sieht so simpel aus und so hilfreich ist es aber.

Wen es interessiert, also wenn jetzt das nicht gewinnt, aber sagt, oh, so ein Repro-Stativ könnte ich brauchen, das ist, ja, das sind so Alu-Profile mit Deckelchen und Verbindern und so weiter und du musst natürlich dann unten auch, Auch hier ist dann ein Anwendungsbeispiel eben zum Digitalisieren von Dingen, eine Platte drunter legen, in diesem Fall so eine LED-Leuchtplatte, aber da kann man alles Mögliche als Platte drunter legen.

Ja, Hauptsache man hat irgendwas, wo man die Bilder dann drauf packt.

Richtig, aber wie man sieht, die Kamera ist dann halt tatsächlich senkrecht und in der Höhe verstellbar und wenn ihr es dann noch präziser wollt, dann könnt ihr euch da tatsächlich noch so eine Makroschiene dran machen, beziehungsweise in diesem Set hier für, ich glaube, 50 Euro, ist da glaube ich eine Arca-Swiss-Halterung dabei, also die ist dann für übliche Stativanschlüsse tauglich und da gibt es natürlich auch entsprechende Makroschienen, die man dann mit der Schraube nochmal im Feinen einstellen kann, die auch Arca Swiss haben.

Ja, es ist halt eine Basis, die für sich gut funktioniert. Und da kann man sich natürlich dann dran austoben und das für die eigenen persönlichen Anforderungen dann modifizieren.

Und Jochen hat das quasi in die freie, hat sein Design quasi in die freie Bildbahn entlassen. Da bin ich immer noch so begeistert. Und die haben das ja mittlerweile auch noch ein bisschen aufgebohrt. Also da gibt es halt nicht nur dieses Stativ, sondern die haben halt mittlerweile, ich muss mal eins zurückgehen. komm ich dahin teile bundles, die Website ist schnell, die ist super schnell, Gucken wir hier nochmal, Repro-Stativ und dann, ja jetzt lade auch mal, genau da haben sie noch so ein Höhenverstellungs, Ding dran so ein Griff mit so einem einfacher Verstellen in schwer und leicht und so weiter, also für verschiedene Kameras und gibt auch so eine extra schwere Ausführung, die hat dann wahrscheinlich die dickeren Profile, damit das alles noch ein bisschen stabiler ist und so weiter, also Also egal, also das, was der Holger da hat, das ist, glaube ich, eins von der ersten Version, die ich auch habe und die ganz gut funktioniert. Und ja, jetzt wollen wir nämlich die Gewinnermittlung machen, der Investitionsaufgabe.

Ja.

Da hatte ich ja ein ganz tolles Thema vorgegeben.

Das ist ein griffiges Thema, das ist auch gut angenommen worden. Wir haben acht qualifizierte Teilnehmende.

Ich habe das vorhergesagt, dass das eine Challenge ist, dieses Thema. Eine Challenge, nicht wahr?

Es war fordernd, auf jeden Fall, kann man so sagen.

Genau. Aber trotzdem, es haben sich immerhin acht Menschen mit diesem Thema auseinandergesetzt und gesagt, oh, da muss ich doch mal was damit machen. Und ja, die sind, ich finde, also jetzt ganz cool geworden.

Auf jeden Fall.

Ja, also wir würfeln jetzt, beziehungsweise der Herr Nienke würfelt jetzt einmal und dann gucken wir uns die gleich mal alle an.

Naja, ich habe einen 10er Würfel. Es kann auch daneben gehen. Acht. Acht.

Siehste. Acht von Tanja. Tanja hat uns ein Gebäck geschickt und zwar mit dem Titel Investition in Hüftgold. Beste Geldanlage. Ja, was sehen wir? Ich finde, das ist ein sehr hübsches Produktbild von einem, ja was ist das? dass ein, wie heißen die Dinger denn? Also das ist ja was Französisches. Mit oben und unten Deckel und dazwischen irgendwie noch so eine Creme oder so. Damn it, wie heißen die Dinger denn? Helft mir mal.

Also ich hätte jetzt gesagt, das ist ein Muffin, aber du meinst wahrscheinlich irgendwas anderes.

Nein, nein, nein, das ist ganz sicher kein Muffin. Das ist ein, Mist, ich hab schon lange nicht mehr sowas gegessen. Ist egal. Also auf jeden Fall ja, sanfte, cremige grün und, warmweiße Zühne. Ja, ja, mit Sicherheit. Und dann ein Teller mit Goldkante. Ein Makaron. Das könnte ein Makaron sein, richtig. Danke, Jochen. Ja, und wir haben cremige Töne, wir haben so ein bisschen Teller von Oma anmutend mit so Goldkante und auch das Besteck ist so ein sehr schön altes, also die Gabel, die dahinter liegt, die liegt da glaube ich schon ganz recht schön, das Ganze auf einem Holztisch und mit sehr wenig Schärfentiefe, aber die Schärfe liegt da, wo sie soll. Also man sieht die obere Fläche, man sieht so ein bisschen noch vorne die Schärfe, aber schon die Gabel und der hintere Teil des Tellers ist in der Unschärfe. Belichtung ist da, wo sie sein soll. Also das Bild kannst du gerade so in ein Kochbuch packen und nehmen sie Makaronrezept.

Dieses Bild, also als ich durchgescrollt war durch die Bilder, war dieses das Bild, was mir ein Schmunzeln entlockt hat, weil was hat es mit Investitionen zu tun? Nämlich die Investition ins Hüftgold, beste Geldanlage, da musste ich erstmal schmunzeln, kann ich gut verstehen. stehen. Und dann hat mir aber dieses Bild so ausnahmend gut gefallen, weil ich finde zum einen die Belichtung wirklich auf den Punkt getan.

Auf den Punkt, ne?

Wir haben hier also wirklich ein Lebensmittel, ein leckeres, offensichtlich süßes Lebensmittel.

Auch Farbenstimme und alles.

Die sind, also es ist hell, aber es überstrahlt nicht. Aber es sieht sehr, sehr appetitlich aus. Es ist durch die Farbigkeit so ein bisschen, wie du auch gesagt hast, ins pastellige gezogen. Das gibt dem halt so ein bisschen so ein Retro-Charme. Ich finde, wie dieser Teller angeschnitten ist, wie das Ganze links unten im Bild liegt, also den Anschnitt vom Teller, dass der eben nicht komplett drauf ist. Finde ich sehr, sehr gut, weil dieser Makaron, der wird ja schön in der Bildecke fixiert. Der braucht den Tellerrand.

So sehen die übrigens von der Seite aus, diese Makarons.

Ah ja. Ja, der braucht den Tellerrand unten links nicht, weil es halt vom Bildrand eingehalten wird. Ich finde es auch schön, wie die Gabel dahinter liegt und von dem Lebensmittel da unterbrochen wird, weil die Gabel steht ja nicht im Vordergrund, sondern die Süßigkeit. Und dass das Ganze dann auch noch auf einem eher rustikal erscheinenden Holztisch zu stehen scheint, gibt nochmal so einen schönen Kontrast von diesem süßen, edlen, sehr süßen, edlen Leckerei auf diesem Teller mit Goldrand, alles so ein bisschen bieder, hin zu diesem rustikal Charme von diesem Holztisch. Und das unterstützt eben auch die Schärfentiefe, die groß genug ist, dass man das alles auch gut erkennen kann. Hat mir wirklich sehr, sehr gut gefallen, Tanja.

Also besonders romantisch ist ja wieder David, der nennt das Ding einen Keksburger.

Ja.

So, Tanja, du bekommst das Repro-Stativ. Schick mir deine Adresse an chris.happyshooting.de und dann bekommst du das demnächst zugeschickt. Wir gucken mal noch ein paar andere Bilder an. Lass uns mal rückwärts durchgehen. Der Michael, meine Investition in die Deutsche Bahn AG.

Ein Stück Gleis.

Ein Stück Gleis auf der Wiese.

Kurzstrecke. Kurziststrecke würde ich sagen.

Man kommt nicht weit, aber naja.

Aber auch eine schöne Idee.

Schöne Idee. Frank hat die wenn es ums Geld geht Punkt, Punkt, Punkt. Die meisten Investitionen fangen mit der Finanzierung über die Hausbank an. Ah, der hat sich vor seine Volksbank gestellt und wedelt damit mit Geldschein.

Ein Konzeptbild quasi.

Ein Konzeptbild, ja. Aber das muss man auch schön zentrieren und so. Das ist auch nicht ganz so simpel. Du siehst, dass das wirklich sehr mittig ist und so.

Links, rechts. Schon sauber komponiert.

Da ist schon Arbeit drin. Da steckt schon Arbeit drin. Dann haben wir von Martin Bitcoin kauft Bitcoin. Herzchen kauft Bitcoin und das ist auf einer Betonwand irgendwo und daneben eine Person, die mit dem Fahrrad gerade wegfährt, gibt dem Ganzen eine Referenz, was die Größe angeht.

Das Bild hat mich irritiert, weil ich dachte erst, das ist gefakt. Der Schriftzug ist in der Bildbearbeitung draufgelegt, weil die Mauer geht ja optisch nach links in die Tiefe und dann müsste ja auch dieses Graffiti und dann denke ich, nee, Moment, das Fahrrad fährt ja auch nicht in die Tiefe. Das wird einfach eine Mauer sein, die links flach ist und rechts hoch ist.

Die Mauer ist schräg.

Da wird wahrscheinlich ein Weg hochgehen oder das wächst halt einfach schräg hoch. Ja, ein Hang abgestützt.

Irgendwie sowas.

Ja, oder es geht auf eine Brücke zu oder irgendwie sowas. Das ist einfach schräg.

Passt natürlich inhaltlich, das Ganze ist sehr, sehr vermoost schon, also das ist Jahre alt und die Person auf dem Fahrrad gibt dem Ganzen nicht nur eine Referenz, sondern sie verlässt das Bild, also sie fährt quasi weg von der Bitcoin. Na gut, dann haben wir noch von Klaus ein Objektiv. Was steht da, Klaus? Fehlinvestition. Exakta MC Mirror Lens 1 zu 8 slash 500. So gut wie nie benutzt. Also so eine Art Russentonne.

Ja, 500 Milliliter.

Ja, hatte ich auch mal eins, habe ich auch ganz selten nur benutzt. War aber schweinebillig, deshalb war es nicht so viel.

Ja, das tut nicht so weh.

Gut, ja, das ist ein Bild, Schärfentiefe hinten, noch ein bisschen Kontrast durch ein grünes Licht im Hintergrund. Das ist auch, das ist gebaut, das Bild.

Ich mag den grünen Reflex im Hintergrund. Grundsätzlich hätte ich wahrscheinlich ein bisschen mehr Schärfentiefe genommen als Produktfoto. Aber ist schon in Ordnung. Man sieht, worum es geht. Kann man machen.

Genau. Dann haben wir noch von, Dietmar, Perlenkette, Investition in die Zukunft. Perlenkette in diesem Fall ist es eben indirekt, also ist es übertragen. Wir schauen nämlich auf eine Nachtaufnahme der Milchstraße.

Ja, und zwar über einem Strohbein, würde ich sagen.

Das sieht aus wie so eine Strohrolle. Rolle auf dem Feld.

Die genau frontal ist, also wie soll ich sagen, auf die Spurbreite von dem Strohbein. Finde ich sehr schön. Und dann wächst da eben so die Milchstraße genau senkrecht raus. Finde ich schick.

So, dann haben wir noch von Franz, ASB Investition, eine Investition in Gold. Solandra Maxima wie Variegata. Eine Variegated Cup of Gold Vine. Das ist eine Pflanze. Das ist ein Porträt einer Pflanze, einer Blume, die ich so glaube ich noch gar nicht wirklich kenne.

Auch wieder hier die Belichtung. Also das ist mal relativ schwierig bei so Blütenblättern, dass die nicht überbelichten.

Vor allem, wenn sie so wie die jetzt hier gefühlt eher so in der Sonne sind. Das macht es ja noch schwieriger.

Und das finde ich hier ganz gut gelungen, weil es überstrahlt nicht, die Farbigkeit ist da oder dass es zu poppig wirkt und man sieht halt diese ganzen Details, diese feinen Details in den Blütenblättern, die Struktur, sehr schön.

Und last but not least, ein noch gebastelteres Bild, das ist von Wolf D. aus O. an der H. Investition, eine Investition, investen muss nicht immer ein gutes Investment sein. Naja, also er hat eine Weste abgebildet, die am Kleiderhaken hängt und, der hat ja, Also das Ganze ist, wie gesagt, eine Kombo aus der ausgeschnittenen Weste am Kleiderhaken mit Geldscheinen in den Taschen und das Etikett ist das Happy Shooting Logo und da oben auf dem Kleiderhaken ist auch nochmal Happy Shooting zu sehen. Also eine Weste mit Happy Shooting Branding. Ich weiß nicht, haben wir mal eine Weste? Ne, haben wir nicht so die... Die Happy-Shooting-Weste? Nee, machen wir nicht. Ja.

Ich wäre dafür. Ich trage gerne Weste. Ich würde aber den unteren Knopf offen lassen.

Ja, du kennst dich da besser aus. Also, ihr habt alle toll mitgemacht und solltet ihr, sollte jemand da draußen vielleicht auch irgendwie sponsern möchten in irgendeiner Form? Also, ich würde jetzt nicht sagen, haut euren alten Fotomüll bei uns raus, aber Aber dieses Reprostativ von Holgi ist ja quasi auch noch nicht benutzt und so. Und das ist schon was Besonderes. Und ja, Tanja hat gewonnen. Wie gesagt, Mail an chris.happyshooting.de. Danke allen fürs Mitmachen. Und die nächste Aufgabe, die aktuelle Aufgabe läuft ja noch.

Die aktuelle Aufgabe, die läuft noch. Das ist die 2D-Aufgabe. Die läuft noch bis zum 29. August 2024. 24.

Gut.

Also nächste Woche gibt es dann die nächste Aufgabe.

Ja, also da erwarte ich wieder ein paar mehr, die da mitmachen. 2D müsste man irgendwie hinzunehmen.

Sollte man hinkriegen.

Tja. So, dann kommen wir noch zu den Terminen. Und zwar den Terminkalender. Ab und zu drückt er rechtzeitig auf den Knopf.

Da bin ich schon mal zeitig dran.

Überrascht mich hier mit, Timely Jingles. Also, Hans hat uns einen Termin in Lünen bei Dortmund hier reingeworfen. GDT, Internationales Naturfotofestival 2024 vom 25.10. bis zum 27.10. diesen Jahres. Neben Vorträgen nationaler und internationaler NaturfotografInnen, Seminaren und Ausstellungen, bietet eine Showbühne mit Produktpräsentation und Kurzvorträgen rund um die Themen Natur und Fotografie, Gelegenheit zur Fachsimpelei. Der Fotomarkt informiert euch über Neuigkeiten und bewertet im Bereich der Fototechnik die Vorträge und Seminare während des Festivals sind kostenpflichtig. Die Ausstellung, den Fotomarkt samt Bühnenprogramm sowie die Büchertische könnt ihr kostenfrei genießen. Lünen bei Dortmund.

Und der zweite und letzte Termin von Christian in der VHS im Bezirksrathaus Lindenthal in Köln und zwar die Fotoausstellung zum 70-jährigen Bestehen des ARFO, Fototeam Köln, 6.9. bis zum 11.10. Die Ausstellung des ARFO Fototeams in Köln findet in der VHS Köln-Lindenthal statt und zeigt zwei Themen. Ein Teil der Ausstellung beschäftigt sich mit dem Thema Zusammenhalt und zeigt inspirierende Werke, die die Bedeutung von Gemeinschaft und Zusammenhalt in den Mittelpunkt stellen. Der zweite Teil der Aufstellung zeigt den Werdegang des ARFO-Fototeams und favorisiert.

Favorisierte Werke der Mitglieder Vernissage ist am 6.9. um 19 Uhr Öffnungszeiten Montag bis Freitag 9 bis 21.30 Uhr Also, das waren Lünen bei Dortmund und, Lindenthal Köln So, das waren Termine, alle Termine, die aktuell sind, findet ihr natürlich immer auf happyshooting.de slash Kalender und da könnt ihr auch eure Termine reintun. Wir freuen uns immer sehr und alle, die zuhören und gerne mal in eine Ausstellung gehen, freuen sich da mit Sicherheit auch.

Genau. Ihr könnt euch ja auch mal verabreden und dann gemeinsam oder euch dort treffen.

Super Idee.

Und hinterher bei einer Kugel Eis ein bisschen fachsimpeln, was man gesehen hat.

Genau.

Oder bei einem Makaron.

Damit sind wir angekommen und ihr habt bitteschön auch noch eine schöne Woche fotografiert. Schön, macht bei den Aufgaben mit und in diesem Sinne kommen wir zum Ende.

Der Chris muss noch sein Update installieren.

3, 2, 1, happy shooting.