#951 – … und einen halben Aal

Happy Shooting Folge 951 und ein halben Aal. Die heutige Folge wird euch präsentiert von...

Von der Happy Shooting Community.

Hier ist eine weitere Ausgabe von Happy Shooting, der Fotopodcast.

Ja, schönen guten Tag, lieber Chris.

Schön? Naja, der Tag war jetzt irgendwie so durchwachsen, würde ich sagen.

Einer dieser Tage, hast du gesagt.

Ist einer dieser Tage.

Willst du drüber reden?

Nee.

Ja, so Tage gibt das.

Da wird ja die, sonst wird ja die Laune noch weniger gut hier.

Ja.

Ja, aber Holdreo, was haben wir heute? Heute haben wir wieder Fotografie, weil wir sind ja Happy Shooting. Ich bin der Chris.

Ich bin der Boris.

Genau, und wir machen dienstags so 18 Uhr immer pünktlich, exakt und immer am Dienstag hier eine Live-Sendung und ihr dürft dabei sein, per Audio oder auf dem YouTube oder dem Twitch und, weil da strömen wir nämlich auch und, nehmen das nebenher auf und wenn ihr so Podcasts hört, dann könnt ihr in eurem Podcast Client einfach mal Happy Shooting eingeben und dann findet ihr uns und dann könnt ihr auf den Abonnieren Knopf drücken. So einfach ist das. Super simpel, super easy. Ja und wir reden nicht nur über Fotografie, sondern wir lassen auch euch zu Wort kommen. Da gibt es dann so Menschen zum Beispiel wie den Heiko, den Frank oder den Detlef oder den Uwe, die uns da Sachen, über unser happyshooting.de in die Sendung reinwerfen und das haben zum Beispiel ja der Heiko gemacht, der schreibt, moin Boris, ich höre gerade dein Segment zur KI-Analyse und Hilfe bei den Lightroom Classic Stichwörtern. Wir erinnern uns, du hast der KI gesagt, nimm mal meine Datenbank direkt vor und mach mal Operation am offenen Hirn sozusagen.

Korrekt.

Dazu hat Heiko eine kleine Bemerkung. Du sagst, die KI hat sich mit Zugriff auf die RAW-Bilder eine Vorschau gerechnet. Ich glaube das nicht, weil die RAW-Bilder immer eine JPEG-Vorschau enthalten, die die Kamera schon berechnet hat. Sonst könnten wir die Bilder nicht unmittelbar nach der Aufnahme am Display der Kamera betrachten. Gruß, Heiko. Hat er recht? Er hat recht, dass die RAWs in der Regel ein JPEG eingebettet haben.

Mhm.

Und dass sich wahrscheinlich die KI das auch da rausholen kann.

Wenn sie schlau ist, hat sie das getan. Aber sie hat ganz sicherlich kein wie viel Megapixel Thumbnail aus dem RAW genommen und verarbeitet, sondern hat sich das 100 Pro vorher sehr klein gerechnet für die Bildanalyse.

Mit Sicherheit. Aber diese KIs können das schon. Sie können schon sagen, oh, da ist ein, was weiß ich, FF-MPEG auf meinem System, das kann ich nehmen, um da irgendwie Bilder umzurechnen oder so. Also das machen die Dinger.

Image Magic und was es nicht alles gibt.

Im Zweifel ist das tatsächlich so, dass diese Kistchen dann sich schon zu helfen wissen, indem sie sich zur Not auch mal noch irgendwas installieren oder so.

Die Erzählung und meine Aussage war eigentlich auch eher so gedacht, dass ich ja auf meinem Mac gearbeitet habe, auf der Kopie des Lightroom-Katalogs und in diesem Lightroom-Katalog ja keine Bilder drin sind. Und nun gibt es ja auch eine lokale Datei mit Thumbnails, die Lightroom Classic lokal benutzt für die schnelle Anzeige der Bibliotheksdarstellung und so weiter. Das ist ein Cache. Und den habe ich halt eben nicht benutzt, weil der bei mir halt nicht vollständig ist. Sondern ich habe halt gesagt, ja, dann guck doch mal in den Katalog rein. Da ist ja der Pfad zu den Bildern. Und das ist auch gemountet, dieser Pfad. Da kannst du drauf zugreifen. Und dann hat er sich eben an den originalen RAW-Dateien bedient. Das war die Aussage. Ob er sich jetzt das RAW genommen hat und das klein gerechnet hat mit Mac-Mitteln, glaube ich ehrlich gesagt auch nicht. Wenn da ein eingebettetes JPEG drin ist, ist es sicherlich auch für die KI-Cleverer, das direkt zu nehmen. Aber auch das wird er deutlich kleiner gemacht haben, denn wer schon mal ausprobiert hat, wie viel Auflösung man braucht für so eine, ja, oberflächliche Bildanalyse, ja, ist da eine Kirche oder eine Kirsche drin, der oder die hat schon festgestellt, so wahnsinnig hochauflösend muss das alles gar nicht sein.

Wenn da neben der Kirche eine Kirche steht.

Ich habe, glaube ich, tatsächlich auch Fotos von Kirchen, die unter Kirschbäumen stehen. Die haben dann, glaube ich, sogar beide Tags.

Ja, also mein Freund Jeremiah aus Los Angeles, Regisseur und Fotograf und Mit-Podcaster bei The Future of Photography, der hat eine Riesensammlung an Bildern. Der Mann ist auch schon noch älteren Datums als ich. Und der hat quasi sein Lebenswerk auch in der Fotografie und macht regelmäßige Ausstellungen und so weiter. Und der hat genau das gleiche Problem wie wir alle, dass wir halt manche Bilder nicht wiederfinden oder manche Sachen auch nicht zusammensortieren können. Und der hat sich tatsächlich auch per KI seinen kompletten alles, also nicht nur jetzt die Fünf-Sterne-Bilder, sondern seinen kompletten Katalog mit Hunderttausenden von Bildern. Wie gesagt, der fotografiert schon 60 Jahre ungefähr. Hat er sich in feinster Auflösung im absoluten Detail beschreiben lassen. Also ich habe die gesehen. Das ist ein... Ein Roman für jedes Bild. Hat da auch einige hundert Dollar an Token-Geld reingeworfen. Und beziehungsweise wahrscheinlich...

Wahrscheinlich Tausende.

Also es wird auf die Tausend zugehen. Das Ding ist drei Wochen lang, glaube ich, gelaufen. Ja. Aber für ihn und für seinen Anwendungszweck, sagt er, hätte kein Mensch gemacht. Hätte kein Mensch hinbekommen.

Und jetzt hat er quasi Volltextsuche auf seine Bilder.

Und jetzt hat er eine Volltextsuche auf seinen Katalog.

Und mit der KI auch eine semantische Suche.

In Echtzeit hat eine semantische Suche, hat im Prinzip genau das, was er immer schon gewollt hat.

Das ist eine gute Idee.

Ich notiere mir die gleich mal. Ja, aber er hat halt den Brute Force Ansatz gemacht. Und der ist schon, das ist schon huijuiui.

Ja, aber der ist insofern gut, als dass er den wahrscheinlich nicht wiederholen muss, weil wenn er das ausführlich gemacht hat und das Bild in Prosa beschrieben hat, dann muss er, keine neuen KI-Vektoren neu rechnen lassen mit neuen Techniken und neuen Bildanalysen, sondern er hat eine Prosa und mit der kann er arbeiten und das finde ich nicht doof.

Das ist eh eine ganz gute, auch eine gute Fotoübung. Ist mir so beim Schreiben, ist sie mir noch untergekommen in der Recherche. Nimm doch einfach mal ein Bild und beschreib es mal. Aber keine Wertung, keine Interpretation, eine Beschreibung. Was ist da drauf?

Mhm.

Wie viele Personen, wie viele Beine hat der Stuhl?

Ja, auch der Hintergrund. Im Detail.

Und dann überleg mal, wie viel von dem, was du beim Fotografieren gedacht hast, wie viel da wirklich von drin ist oder was sonst noch so drin ist. Das ist eine super, super hilfreiche Übung. Und genau das hat er dann quasi ja machen lassen. Also Bildbeschreibungen machen lassen. Und dann noch so ein paar Kniffe mit Personenerkennung und so weiter. Was man halt so tut. Clever Idee. Die war relativ clever. Wir kommen zum Frank, der schreibt, hi vorab, besten Dank für den tollen Podcast. Hier kurz ein Feedback zu den fehlenden, das ist immer so diese Abmilderungsanfang. Ihr seid toll, aber ich muss noch was sagen. Er hat noch kurz eine Frage zum Thema, Icons, Podcast-Icon, Podcast-Logo in der App und das ist bei ihm immer noch, offenbar. Also der hat ja den Happy Shooting Podcast mit dem Default-Icon in seinem Podcast-Client und ich, also das ist Overcast und er kriegt da immer noch nicht das Bild. Also bei mir tut es mittlerweile bei allen Podcast-Clienten die ich getestet habe. Ich habe aber Overcast nicht getestet. Bei dir tut es auch wieder.

Ich habe es mir auf den Overcast angeguckt.

Da kam es bei dir auch? Oder nicht?

Ich scrolle.

Ach ja, und er ist interessiert an E-Mobilität. Kennzeichen E, der Podcast.

Ganz wichtig.

Da ist es. Okay. Also wir geben das jetzt mal in die Community weiter. Schreibt uns doch mal kurz hier, happyshooting.de ob es bei euch jetzt kommt, das Logo, ob es in Overcast kommt. Vielleicht ist es ja tatsächlich jetzt ein, frankspezifisches Problem.

Oder bei mir ist das noch gecached, weil ich habe jetzt nicht neu abonniert.

Also lasst uns wissen, ob bei euch im Overcast das Happy Shooting Logo kommt. Wir wollen schon, dass der Podcast für alle funktioniert. Und Overcast ist jetzt ja auch kein unbedeutender Player. Da ist ja schon was drin. Also lasst uns doch mal wissen, wie das bei euch aussieht.

Gerne Bescheid.

Der Detlef fragt, zur aktuellen Sendung, das fand ich eine sehr gewagte, aber interessante Aussage, dass bei modernen Kameras kaum noch Sensorreinigung nötig sein soll. Ich benutze seit Kameragenerationen stets das aktuellste Modell der A7-Reihe, also Sony, und kann diese Erfahrung nicht teilen. Selten, aber immer wieder gibt es ein paar störende Staubpunkte, deshalb fand ich auch die Fleckentfernen-Funktion in Lightroom Classic so überaus praktisch. Und ja, ich probiere es auch erst mit dem speziellen Pinsel, bevor ich mich an eine Nassreinigung mache, aber Batterien hat bisher noch keins dieser Gerätschaften benötigt. Lichtquellen gibt es extern genug als 123 Happy Shooting, Gruß Detlef. Also das letzte Mal, dass ich einen Sensor gereinigt habe, das ist Jahre her.

Bei meiner 5D.

Und ich weiß, dass, also es gibt schon so mal so hier einen kleinen Schatten oder da, aber dann ist er auch irgendwann wieder verschwunden bei mir. Und das hat natürlich damit zu tun, dass ich dann halt auch, was weiß ich, so ein paar Bilder mit Blende 22 gemacht habe und dann halt viele später auch wieder nicht mit Blende 22 gemacht habe. Ich schieße jetzt aber auch nicht ständig offenblendig. Und je kleiner die Blende, desto sichtbarer werden diese Schatten von den Pollen oder Staubmäusen oder so. Also ja, ich glaube, natürlich ist das potenziell ein Problem. Vielleicht lebst du einfach in einer Gegend, wo sehr besonders klebrige Pollen in der Luft sind. Weil das ist das große Problem. Sachen, die klebrig sind.

Staub und Pollen.

So statische Sachen. Früher war das Problem immer immer statische Aufladung, ist glaube ich nicht mehr wirklich ein Problem, solange es nicht tatsächlich so anbappt. Hm.

Tja, also keine Ahnung. Ich habe das, wie gesagt, auch zuletzt mit der 5D gehabt. Wie letztes Mal schon gesagt, ich kann mich nicht erinnern, ob ich das bei der Olympus, bei der OMD EM1 Mark I mal machen musste, eine Reinigung. Ich will es nicht ausschließen. Ich kann mich nicht mehr so gut erinnern, aber spätestens seit der Mark II ist mir das Thema eigentlich nicht mehr bekannt und auch mit der Canon R6 nicht. Das ist also der Beweis. Anekdotische Evidenz sagt man ja auch. Bei mir ist das Problem gelöst. Also außer jetzt bei der Leica halt.

Der Clemens sagt, du hast ja so einen Schutzspiegel vorm Sensor. Das ist ja kein fairer Vergleich, Chris, mit dem Smiley dahinter. Ja, meine Kameras sind nicht spiegellos. Aber hey, wenn da was in dem Kasten drin ist, dann macht der Spiegel höchstens wie so ein großer Fächer, wedelt der den ganzen Staub durch die Gegend.

Vor allem rüttelt der auch festsitzenden Staub erstmal los im Kasten. Das ist eigentlich eher ein Nachteil, muss ich sagen. Dieser Spiegelschlag. Naja.

Aber es ist halt jeder Kamera.

Wir verallgemeinern jetzt einfach mal. Bei der Sony A7-Reihe gibt es offensichtlich ein massives Staubproblem. Ganz offensichtlich. Wohingegen Canon das Problem gelöst hat, genauso wie Olympus. Das ist eigentlich die Aussage, die wir hier anhand von drei Messpunkten festmachen können.

Stimmt, und mehr Messpunkten ist es ja schon bewiesen.

Richtig, also das ist eigentlich jetzt der Beweis. Detlef hat das hiermit klar gesagt, finde ich. So.

Und Clemens sagt persönliche Anekdote, Luftpumpenobjektive machen mehr Staubprobleme als Festbrennweiten. Ja, das stimmt natürlich auch.

Ja, weil die natürlich die Luft hin und her wirbeln da drin. Die können also auch Staub aufwirbeln.

Nicht nur das, sondern die saugen natürlich von außen Luft an. Du kannst, wenn du...

Ja, aber da ist ja ein Filter drin. Du musst ja ab und zu mal einen Ölwechsel machen am Objektiv und dann musst du natürlich auch den Staubfilter wechseln.

Also die haben tatsächlich Filter Ein HEPA-Filter. Nein, aber die haben tatsächlich, oft um diesen Ring nochmal irgendwie so ein Fließding drumherum.

Ich atme nur die Luft hinter meiner Luftpumpe, weil die ist sauberer als in der Realität.

Nein, aber es ist ja ein Fakt. Je mehr das Objektiv in der Geometrie sich vergrößert, desto mehr Luft muss da rein.

Und die muss ja irgendwo herkommen.

Und wenn du jetzt eine Festbrennweite hast, wenn du scharf stellst, dann wird das auch geometrisch noch ein bisschen verändert. Aber das ist so minimal, dass da nicht viel Luft rein und raus muss.

Also ich habe ja die von Canon hier, das 100 bis 400, die erste Variante. Die wird ja auch liebevoll Luftpumpe genannt, also so ein Schiebesuch. Und das merkst du. Also wenn ich das an der 5D angeschlossen hatte und ich habe es auf die kürzere Brennweite zu mir rangezogen, da hast du den Luftzug am Auge gemerkt. Also ist schon so.

Ja, also ich bin da völlig bei dir. Ich warte immer noch mal auf so ein Projekt, wo dann mal irgendjemand so ein Objektiv mal tatsächlich in echte Luftpumpe umbaut oder so. Das wär's doch. Das Fahrrad, weißt du?

Ja, wenn's Objektiv vielleicht hin ist, so wie mein Radrad oder sowas, dann könnte man ja sowas mal... Aber Detlef hat noch was. Nicht nur staubige Sensoren.

Genau. Detlef hat noch einen Nachtrag zu den vielen Info- und Erfahrungsschnipsel zur Stereofotografie. Er schreibt, auch ich hatte damals mit der Tanzschrittmethode, Schritt zur Seite, Schritt zur Seite, parallel so, mit der Tanzschrittmethode mit Farbdiafilm sehr gute Erfahrungen machen können, wenn die Motive nahezu unbeweglich waren, meist Landschaftsfotografie und die Wolken nicht zu schnell zogen. Eingerahmt in spezielle Doppel-Diaremchen und betrachtet mit einem zweiäugigen Stereo-Diabetrachter aus dem, Kinderspielzeug-Schrank erzeugten die Ergebnisse meist ordentliche Wow-Effekte. Hätte ich direkt mal wieder Bock drauf. Ja, also tatsächlich aus dem Kinderspielzeug-Schrank hattest du mal einen Viewmaster?

Ich glaube nicht.

Das waren diese Plasteteile, die so eine runde Scheibe mit Bildchen hatten. Also da waren lauter kleine Dias auf einer runden Scheibe. Die war so groß ungefähr.

Das kenne ich in so klein in Österreich aus dem Tourismusstand, wo man so reingucken konnte und dann konnte man immer so weiterknipsten und dann hat man so Alpenpanoramen gesehen.

Genau und da hast du dann so Disks dafür bekommen und die haben dann wieder irgendwie die sahen dann so aus. Mal schauen. So sahen die dann aus.

Ich glaube, sowas Großes hatte ich nicht.

Das hier ist dann The Tirol von Austria. Österreich, Tirol. Also so auf Berglandschaft und so weiter.

Ich habe die Einweckdinger gesammelt aus den Österreich- und Italien-Urlauben. Die waren so in Plastik gegossen. So gegen das Licht gucken.

Und das Gerät, das war halt irgendwie so.

Uh, das ist ja auch schon zweieugig. Waren das Stereos dann auch?

Ja, natürlich. Das ist Stereo. Du hast dann so einen Hebel. Das ist der alte Viewmaster.

Verstehe, verstehe.

Du hast dann auf der einen Seite so einen Hebel, mit dem du das dann weiterschiebst. Jeweils so eine Raste. Und das war zweieugig und Stereo. Das war ja das Geile dran. Nur als Kind habe ich das so quasi, als Kind hast du ja noch keine Referenzen. Das heißt, du guckst halt durch und es ist halt, wie es ist. Und du sagst halt nicht, oh, ist das Stereo? Weil du guckst dich um und du siehst ja alles Stereo. Das heißt, dass das irgendwie ziemlich cool eigentlich fotografisch war, das hat sich mir komplett nicht erschlossen. Das war einfach nicht Das war dann eher später beim Dia-Abend.

Das sah alles so flach aus.

Ne, ich habe den Unterschied irgendwie, der Viewmaster war irgendwie, aber so ein Viewmaster war dann auch nicht also ich hatte glaube ich zwei, drei so Scheiben also da war jetzt nicht irgendwie ein Riesenarchiv und die haben ja auch Geld gekostet und dann war halt so ab und zu mal war da halt eine, gab es mal so eine Scheibe so quasi noch dazu oder ich glaube ich hatte nur die, die dabei sind also so viele wie ja hier auf dem Bild sind war es bei mir nicht, sondern das war dann relativ schnell einfach auch langweilig, weil du hast ja alles schon dreimal gesehen, und was interessiert schon ein Kind irgendwie so einen sechsjährigen, achtjährigen, was interessiert den schon irgendwelche Bergpanoramen aus Tirol, also Entschuldigung, ich weiß gar nicht mehr, was ich da hatte.

Also sechsjährig war ich da nicht, als ich mir die kleinen Dinge angeguckt habe, sondern, Schon älter. Wir haben halt früher immer diese Wanderungen gemacht in diese Berge. Da kannst du oben am Gipfelkreuz dir so einen Stempel holen. Und wenn du dann irgendwie bestimmte gesammelt hattest von Touren, dann hast du halt Bronze-Silber-Gold-Nadel gekriegt. So fürs Hütchen. Hatte damals schon Hütchen. Habe ich mir die dann dran gemacht. Ich glaube, den Hut habe ich sogar noch. Der müsste noch im Keller liegen. Mit den Nadeln dran.

Sehr schön.

Und dann habe ich immer diese kleinen Bilderchen zum Angucken.

Sehr schön. Uwe hat uns auch noch was geschrieben. Tagging via KI, spannendes Thema. Ich kann dahingehend LR Genius Tag AI empfehlen. Als Lightroom Classic Plugin fürs Tagging und Benennen empfehlen. Man kann damit wahlweise Cloud KI, also Gemini oder auch lokale Dienste, Olama nutzen. Wobei ich mit Gemini die qualitativ besseren Ergebnisse bekomme. Ja, das ist ein Open-Source-Plugin für Lightroom. Und wahrscheinlich gibt man dem einen API-Key.

Ja, oder eben lokales LLM, was du dir installieren musst. Ich glaube, der Gunther Wegener hat das mal beschrieben auf YouTube. Da hat er das mal ausprobiert. Es ist halt wie bei allen AI-Tagging-Mechanismen immer wieder das Gleiche, was ich dazu sage, weshalb ich das nicht benutze. Da kommen halt schon Text dabei raus. Und wenn dir das egal ist, mit welchen Wörtern ihr euren Katalog verschlagworten wollt, dann kommt da schon etwas dabei raus. Und man kann dann nach diesen Wörtern hinterher auch suchen. Wenn ihr aber eine gewisse Vorstellung habt, welche Wörter ihr verwenden wollt, dann wird das schon ungleich schwieriger, dem Ding nämlich irgendwie zu prompten, was ist denn eure Vorgabe, die es verwenden soll und so weiter. Und nicht einfach wahllos irgendetwas und mal die Farbe vom Fahrzeug und mal nicht und mal präzise und mal nur grob und ... Wenn ihr da gute Erfahrungen mit habt, super. Ich lasse da noch, sage ich, noch die Finger davon. Da finde ich diesen Prosa-Ansatz von vorhin gar nicht so schlecht.

Gut, kommen wir zu den News. Ach nee, und falls ihr auch mal hier noch ein bisschen mitdingsen wollt, happyshooting.de ist der richtige Platz für euer Feedback.

Wir können Geld sparen.

Bei Sony gehen die Preise runter.

Das wundert mich nicht, die haben ja auch schon Stauproblem.

Meinst du, die müssen da irgendwas tun?

Keine Ahnung, Quatsch. Ich hab nur einen Clown.

Alles gut. Es gibt wohl gerade so diverse Deals, die gar nicht so uninteressant zu sein scheinen. Und zwar Sony A7-5 scheint einen deutlichen Preisnachlass zu erhalten, obwohl sie erst Ende 2021 auf den Markt gekommen ist.

Die ist relativ neu.

Genau. Ja. Und da haben wir hier, das ist jetzt aus UK, das ist von digitalcameraworld.com, aber das sind auf jeden Fall britische Preise hier, sind dann so Preise, das sind, also der Body selber, der ist irgendwie von zweieinhalbtausend Pfund oder ist jetzt auf zweieinhalbtausend Pfund, war vorher auf 2800 Pfund. Also das sind auf jeden Fall mal locker irgendwie 10 Prozent, die da runtergegangen sind. Ja, kannst du sagen, das ist noch irgendwie. Und dann gibt es aber so diverse Bundle, die tatsächlich noch mal interessanter werden. Also zum Beispiel mit dem 24 bis 105. 4, das hat zusammen 3700 gekostet. Wie gesagt, britische Pfund. 3700 kostet jetzt noch 2700. 1700.

Also, ja, knapp über 1000 Pfund gespart. Und das ist ein gutes Bundle.

So schlecht nicht. Oder das, oder die Sony A7 V mit dem 24 bis 70 28.

Oh, geil.

Hat vorher 4,7 gekostet und kostet jetzt noch 3,4.

Ersparnis 1280 Pfund.

Genau, hier gibt es sogar noch mehr. Also du kriegst mit dem 50 bis 150er Z2.

Alter, mit dem, was du da sparst, kannst du eine zweite Kamera kaufen.

Kriegst du das jetzt 1.400, fast 1.500 Pfund günstiger als das vorher?

Aber erst mal nur in Großbritannien, noch nicht in Deutschland?

Ich habe es jetzt nicht weiter erforscht, aber da scheint gerade irgendwie das Ganze zusammen mit den Bundles, mit den Objektiven, scheint das gerade richtig drastisch runter zu purzeln. Es ist die Frage, ist die... A75 schon Auslaufmodell? Glaube ich nämlich jetzt nicht.

Also ich glaube nicht, dass eine 6 vor der Tür steht. Wie gesagt, die ist ja Ende 25 erst rausgekommen und ich glaube jetzt nicht, dass innerhalb eines Jahres eine Nachfolgerkamera kommt. Kann ich mir nicht vorstellen. Also was auch immer dahinter steckt.

Oder wollen die gerade, also eines, was die Hersteller ja gerne haben, ist, dass sie die Leute überhaupt erstmal an Bord kriegen, weil wenn du mal an Bord bist, dann wirst du vielleicht auch dabei bleiben. Dann ist natürlich so ein Folgebusiness fast schon garantiert, wenn du enthusiastisch genug bist dafür. Viele kaufen sich nie mehr als irgendwie ein Kit-Objektiv und so und fertig. Aber wenn du so in dem Universum bist, dann hast du schon auch, also dann wirst du denen noch mehr Geld bringen über die nächsten Jahre.

Ganz sicher. Also spätestens ab dem zweiten Objektiv wird natürlich ein Systemwechsel auf jeden Fall aufwendiger und teurer. Also es kann schon sein, dass sie versuchen, Marktanteil zu gewinnen. Das könnte ich mir vorstellen.

Strategie weiß ich nicht, aber ich meine, die Zielgruppe hat sich jetzt nicht verändert.

Anspruchsvolle Video-Hybrid-Nutzer. Es bleiben ja immer noch ambitionierte Preise übrig. Das ist jetzt nicht so, dass man das dann geschenkt kriegt. Aber wenn man sich halt anguckt, das ist schon eine massive Ersparnis. Vor allen Dingen in den Bundles. Also auch tatsächlich in absoluten Zahlen gesehen. Das ist schon ordentlich. Das könnte sich schon lohnen, wenn man da wechseln will.

Vielleicht haben sie ja aus Versehen so beim, weißt du, da wo man in das Formular reintippt, wie viel Stück man jetzt in der Fabrik gerne gemacht hätte, haben sie vielleicht sich um eine Kummerstelle vertan und haben jetzt einfach irgendwie zehnmal so viel gemacht, zehnmal so viel gebaut, plötzlich kamen die Paletten und die LKWs an, und jetzt stehen die da und machen das Lager voll und die wissen nicht, wohin, also, Weiß nicht.

Kommen Sie alle ran, kommen Sie alle her. Hier werden Preise gemacht, dass die Weide, dass die Weide wackelt. Die Weide wackelt auch. Die Heide wackelt, sagt man. Die Heide wackelt bei uns und die Weide, da staunen die Pferde. Komm mal ran hier. Ein Body, zwei Body und noch ein Objektiv dazu. Und da ist das nicht genug. Dann kriegst du noch mehr Lichtstärke oben drauf. Komm alles ran hier. Komm, kriegst du alles noch. Du sparst nicht 100, du sparst nicht 200, du sparst 1000 Euro und ich leg noch 20 Euro drauf mit dieser Blume und dieser Palme und dann kriegst du hier noch ein Farn obendrauf und die nette Rose für deine liebe Begleitung hier. Komm ran, hier, komm ran, kauft alle die Sony A75.

Du hast den falschen Job ganz eindeutig.

Ich wollte schon immer mal bei QVC arbeiten.

Ganz eindeutig. Nee, so in der Fußgängerzone mit so einem Tisch und dann so ein Gemüsehobel und dann hast du so Karotten und, Kohl und Kohlrabi und so Zeug und machst dann mal eben schnell so Rohkost klein. Ohne dir die Finger dabei abzusäbeln. Ich fand dich früher als Kind verhimmelgeil, diese Typen, die dann so Den Nicer Dicer.

Kennst du den Nicer Dicer? Den gibt es jetzt auch in elektrisch. Den Nicer Dicer jetzt auch in elektrisch. Damit nämlich auch die Großmutter sich nicht mehr so anstrengen muss.

Ich klicke jetzt mal hier weiter.

Entschuldigen Sie, darf ich Sie mal kurz stören? Doch, ich darf Sie mal kurz stören. Kommen Sie mal ran hier.

Ich habe schon noch weitergeklickt.

Du hast schon weitergeklickt.

Nachdem Sony günstiger wird, wird Fuji teurer. Wie bitte?

Ja, das ist das Geld, was ihr gespart habt, wenn ihr euch eine Sony gekauft habt, könnt ihr dann bei Fuji oben drauflegen. Deswegen fand ich die beiden Meldungen so spannend. Also es gibt wohl die Meldung eines autorisierten Fujifilm-Händlers, der wohl mit bevorstehenden Preiserhöhungen ja nicht geworben, sondern darauf hingewiesen hat. Ab September 2026 soll es gelten. Inzwischen ist die Seite wohl nicht mehr verfügbar, wo das draufsteht, aber es wurde natürlich von einschlägigen Newsseiten und Beobachtern gesichert, das Ganze, also nicht offiziell von Fuji, aber immerhin, ein Fuji-Seller, der auch registriert ist bei Fuji. Und die Begründung ist, und das kann ich durchaus nachvollziehen, die steigenden Kosten auf dem Halbleitermarkt sowie höhere Produktionskosten. Gut, höhere Produktionskosten, die hast du ja immer.

Aber die haben doch jetzt nicht das RAM-Problem in den Kameras.

Da kannst du mal von ausgehen, dass sie das haben. Da ist ja Speicher drin.

Naja, aber jetzt nicht so viel wie in irgendeinem Laptop, der irgendwie KI rechnen soll.

So viel wird es nicht sein aber es ist natürlich was drin du hast ja den Pufferspeicher und so weiter und das ist ja gerade der Markt, der echt umkämpft ist an der Stelle ich glaube.

Das ist ein Vorwand, um mal wieder die Preise anzuziehen ich kann mir nicht vorstellen, dass da so viel drinsteckt also in meinem Rechner, wenn ich wirklich mal richtig jetzt hier loslegen möchte mit Modellen fahren und KI und so weiter dann komme ich ja unter was weiß ich, 60, 64 96 Gigabyte komme ich ja gar nicht hin. Und in der Kamerad, da ist das nicht so viel. Nein, das ist ganz weit drunter.

Naja, also ich sage, es muss trotzdem produziert werden und wenn du die Produktionskapazitäten auf den Maschinen nicht hast und es sind nicht viele Firmen, die die Dinger produzieren, weltweit, dann hast du erstmal potenziell ein Problem, weil die Kosten sind ja nicht zwingend nur die Erstellung dieses Halbleiterchips, sondern auch wie wichtig bist du denen? Also wann kommst du denn dran? Und wie lang willst du warten? Und je schneller du drankommen willst, dann werden sie sagen, naja, da musst du ja ganz große Scheine drauf werfen, bevor du dann hier mal an die Reihe kommst. Ich weiß es nicht. Ist nur Spekulation.

Dann spekuliere ich jetzt mal in eine andere Richtung. Vielleicht hat Fuji einfach gesehen, oh, wir haben zu wenig Kameras verkauft. Wir haben auch noch Lager voll und das drückt uns alles. Und dann haben die, über den Händler so ein Leak rausgelegt. Damit die Leute, die sich übernehmen, ob sie jetzt vielleicht noch ein Update machen, ach nee, das reicht noch zu Weihnachten und so, dass die jetzt ihre Käufe mal schnell vorziehen, und am Ende passiert dann im September gar nichts und die Preise gehen überhaupt nicht hoch. Möglich.

Höchst spekulativ, möglich. Beides halte ich für durchaus.

Möglich. Fakt ist erstmal, dass es Preissteigerung durch den wahrscheinlich nicht alle Kameras, aber breit gefächert durch den Katalog gibt. Das betrifft eine Fuji GFX 102, genauso wie die XS 20 Serie, die XT 50 Serie, jeweils mit den Kits dazu, XE5 Serie, jeweils mit Kit dazu und auch die X, 106 und die X106 ist die, die es wohl auch am härtesten trifft, da reden wir von etwas über 11% Preissteigerung. In absoluten Zahlen wären das dann statt 1800 Euro 2000 Euro, was dann auch schon ganz beachtlich ist. Bei den anderen genannten, da bewegen wir uns so zwischen 5, Prozent und 7, Prozent Steigerung. Also immer so im Bereich von 100 Euro, 150 Euro, 200 Euro, so diese Größenordnung. Na ja, warten wir mal ab, was da im September kommt. Jetzt könnt ihr entscheiden, ob ihr sagt, da falle ich nicht drauf rein, das ist nur Marketing. Ich hole mir im Dezember zu Weihnachten eine. Oder ob ihr sagt, na ja, also wenn ich mir so angucke, was da gerade bei der Chip-Produktion los ist, vielleicht schlage ich jetzt noch zu und spare mir das Geld.

Ich kann hier keine Empfehlung geben. Ich habe gerade genug Kamera.

Aber vielleicht ist das wie in der Börse, weißt du, man soll ja diversifizieren, man soll ja ein Portfolio von mehreren Aktien haben, dass falls eine runtergeht, die andere hochgeht. Korrekt. Du musst jetzt quasi neben der Sony einfach noch eine Fuji kaufen und dann, oder?

Leica-E musst du kaufen. Ja.

Okay, was hat es denn mit Adobe Camera Raw Neues gegeben?

Ja, das fand ich ganz interessant, weil Adobe ist da relativ spät dran im Vergleich mit dem Mitbewerb. Das Camera Raw, das kennt ihr, wenn ihr mit Photoshop zum Beispiel arbeitet, ist ja ein eigenes Interface, wo die Raw-Bilder importiert und vorbearbeitet werden. Also quasi das, was im Raw-Entwickler von Lightroom Classic am Ende auch drin ist. Und der Camera Raw hat jetzt eine neue Funktion bekommen, Nämlich kann man auf Wunsch jetzt den Fokuspunkt einblenden lassen, den die Kamera benutzt hat, um das Bild zu fokussieren.

War das bisher nicht so?

Offensichtlich nicht. Also die mitgelieferte Software der Kamerahersteller macht das in der Regel sowieso.

Kann das glaube ich eh, klar.

Kann das glaube ich schon immer.

Auf der Kamera selber kannst du auch sehen, wo die Kamera hin fokussiert hat.

Habe ich zum Beispiel noch gar nicht ausprobiert.

Habe ich so. Aber das...

Naja und jetzt hat es Adobe dann auch mal eingebaut, weil die Information steht in den Metadaten einer RAW-Aufnahme drin, kann ausgelesen und dann eben entsprechend präsentiert werden und das tun sie jetzt auch mit der griffigen, mit dem griffigen Tastaturkürzel auf dem Mac ist es Command Alt Shift O, und unter Windows ist es halt Steuerung Alt Shift O und hinterher musst du zum Handchirurgen.

Und dir die Hand wieder gerade.

Biegen lassen gerade mal Alt, Command, Shift. Also musst du auf jeden Fall zweihändig machen.

Alt, Command, Shift und was war das dritte?

Oh.

Alt-Command-Shift, oh, das kannst du mit einer Hand rechts machen. Das geht schon, aber dann hast du hinterher so eine Klaue. Guck mal, das ist meine Klaue, die ich da jetzt abgeformt habe. So kriege ich das hin. Und dann kriege ich so einen Krampf in der Hand und dann drücke ich aus Versehen auf die Löschtaste und dann alles weg.

Interessant ist auch, dass sie das jetzt erstmal ins Camera Raw eingebaut haben. Das heißt, wenn ihr Photoshop habt und das benutzt, oder ich glaube, man kann es auch so starten, da ist das dann, wie gesagt, drin. Es ist noch nicht drin im Lightroom und auch nicht im Lightroom Classic. Da geht es weiterhin nicht. Aber wie hier auch schon im Slack geschrieben wird von Bernd, beziehungsweise von David, es gibt tatsächlich ein Plugin für Lightroom Classic. Ob das jetzt für die aktuellen Version noch funktioniert, weiß ich nicht. Aber es gibt da ein Plugin. Ich weiß jetzt aber nicht, wie es heißt. Damit ging das auch schon. Das geht schon seit Jahren eigentlich. Ja, fasziniert. Aber ich meine, besser spät als nie. vielleicht, hat Adobe jetzt auch die KI Programmierung für sich erkannt und der KI-Agent hat gesagt, ach, ich sehe gerade, ihr wertet ja noch gar nicht den Fokuspunkt aus, ich könnte das gleich mal mit reinbauen. Soll ich? Hier ist noch ein Shortcut frei.

Dass die mittlerweile das mit Sicherheit auch in der Development integriert haben, ist schon klar, weil ich glaube, es gibt niemanden mehr gerade, der das nicht tut, aber meinst du die KI dann so, hey, Herr Lehrer, ich weiß noch was.

Da wäre noch was. Sollen wir das mal machen? Also, das wäre so ein typisches Ding, so ein Beifang bei irgendeinem Bugfix, wo die KI sagt, ach, übrigens, könnte ich mir vorstellen. Oder es ist tatsächlich ein neuer Auszubildender oder eine Auszubildende da. Die hat dann gesagt, pass mal auf, das vermissen eigentlich alle da draußen. Ich baue das mal gerade mit ein. Ist das fein? Ja. Aber schön. Besser spät als nie. Jetzt warten wir mal, wie viel Jahre es dauert, bis es dann auch im Lightroom angekommen ist. Es ist schon mal da. Das ist doch gut.

Es ist schon mal da.

Ich brauche es nicht mehr. Also die Zeiten sind bei mir vorbei. Der Autofokus ist präzise. Ich muss nicht wissen, wo ich hinfokussiert habe. Mir ist das scheißegal.

Das wäre meine nächste Frage. Wir haben doch jetzt mit KI-Unterstützung und allem Stick-Schnack, also Machine Learning und so weiter, ist doch eigentlich heute der Fokuspunkt, der sitzt auf dem Auge. Fertig.

Sobald dein Auge ist.

Sitzt der da. Ja, natürlich. Aber so standardmäßig, sobald da irgendwo ein Auge im Bild ist und das nicht ganz am Rand klebt, dann hast du den. Das können die Dinger.

Und wenn das Bild unscharf ist, hilft mir die Information, dass der Fokuspunkt da war oder da nicht war, dann auch nicht weiter.

Löschen durch sein E. Sinnvoll wäre das höchstens, wenn du jetzt deinen Fokus-Settings, ich weiß ja nicht, wie das jetzt bei aktuellen Kameras ist, aber hier so bei einer 5D Mark IV ist das schon relativ umfangreich, wie du das einstellen kannst.

Stimmt.

Du hast ja irgendwie vier Menüpunkte. Du könntest natürlich, und die sind nicht so eingängig, also das ist jetzt nicht so, dass du sofort weißt, was da jetzt was genau tut. Das heißt, du musst probieren, du musst ausprobieren. Ich erinnere mich noch an Hokkaido, da saßen wir abends im Hotel, alle mit den Kameras in der Hotelbar, haben noch ein Bierchen getrunken und haben zusammengeknüllte, Servietten durch den Raum geworfen und dann gegenseitig versucht, die irgendwie zu trecken mit dem Fokus.

Üben, Vögel üben.

Weil da halt Vögel angesagt waren und die fliegen halt und dann haben alle irgendwie, dann hat sich, das war dann schon super, weil das natürlich auch Kameras aller möglichen Hersteller waren, die alle da irgendwas anders machen, also wir haben dann, ich glaube drei Bier lang haben wir rumprobiert, bis es dann irgendwie funktioniert hat.

Und danach wussten ihr nicht mehr, auf welcher Seite ihr in das Objektiv gucken solltet.

Doch, das ging noch. Die Biere da oben sind nicht so stark. Ja, David mag nicht, wenn ich Hokkaido sage. Hokkaido, Hokkaido, Hokkaido. Ich bin kein Japaner. Ich darf das so aussprechen, wie es da steht.

Gut, Hokkaido hat bestimmt irgendwas mit einem Weg zu tun. Was auch zu tun hat mit einem Weg, den man gehen kann, ist der Weg eines Herstellers zu einem Bajonett. Und den ist Wildrocks gegangen und hat das MFT-Bajonett, also Micro Four Thirds für sich entdeckt.

Die hatten das vorher noch nicht.

Nö. Und Wildrocks bekannt mit durchaus guten Objektiven zum fairen bis sehr günstigen Preis. Ja und die steigen jetzt ins MFT-Bajonett ein, ohne dass sie bisher registriert sind in dieser, wie heißt das? Also in dieser Gruppe.

Allianz.

Ja. Wie sagt man auf Deutsch dazu? Allianz.

Wie auch immer. Die Gruppe, die Micro Four Thirds. Gruppe.

Die Kombo. Also sie ist noch nicht in der MFT-Kombo. Aber sie haben jetzt zwei Objektive vorgestellt. Nämlich einmal das Wildrocks, also mit Autofokus. Wildrocks 25mm und das 35mm jeweils Offenblende 1.7 aus der R-Reihe. Und das ist eben am MFT dann entsprechend umzurechnen, wie bei allen Objektiven. Das heißt, wir haben hier ein 50 beziehungsweise 70 Millimeter Äquivalent. Und wir haben ein Freistellungsequivalent am kleinen Bild von f3.5. Das ist für Micro Four Thirds völlig okay. Das ist fein. Und der Haken daran ist, es sind keine neuen Objektive. Die sind jetzt nicht speziell für Micro Four Thirds gerechnet oder so, sondern es sind die bereits vorhandenen APS-C Objektive nur eben mit einem Micro Four Thirds Mount hinten dran. Jetzt kann man sagen, okay, ist ja schade, weil dann sind sie ja gar nicht so klein und so leicht. Aber tatsächlich ist die R-Serie, das war mir jetzt auch nicht so bewusst, an sich schon sehr kompakt und sehr leicht. Also wir reden hier bei den Objektiven von einem Gewicht um die 170 Gramm.

Ich kann sagen, es wird schon Grund geben, warum die eher heißen.

Genau, also das ist nun wirklich nicht viel und sie haben 5,5 Zentimeter Länge. Das kann man jetzt auch nicht unbedingt klobig nennen. Also ich denke, das geht im Großen und Ganzen in Ordnung, auch wenn sie wahrscheinlich, wenn man es speziell rechnen würde, mit einem kleineren Bildkreis auch noch kompakter sein könnten. Der Preis könnte drüber hinweg trösten. Es ist noch kein finaler Preis bekannt, aber man rechnet so um 200 bis 250 Euro. Und wenn man sich dann mal den Vergleich anschaut zum OM-System des Zuiko, das 2518, also ähnliche Lichtstärke, gleiche Brennweite, das ist man so bei 450 Euro unterwegs. Also wir reden dann hier so von halbem Preis oder weniger. Das ist schon, also es könnte interessant werden. Also ich finde das erstmal gute Nachrichten, dass hier Micro Four Thirds offensichtlich weiter bedient wird. Das finde ich gut.

Der Clemens fragt noch, warum denn hier mit einer E-Mount-Kamera für die MFT-Objektive geworben wird. Ja, das können wir dir auch nicht erklären.

Das ist Fotografik-Magazin. Ja, die waren wahrscheinlich jetzt noch nicht da. Und das wird hier ein Bilddruck sein.

Was da drauf ist und das gibt es halt auf der Kamera noch nicht offiziell möglicherweise.

Für andere Mounts gibt es diese Objektive, wie gesagt, schon für APS-C. Und dann werden sie einfach nur ein Beispielbild genommen haben. Oder mit der KI eins gerechnet haben. Wer weiß das schon. Weiß ja heutzutage auch nicht mehr.

Weiß ja keiner.

Was man auch nicht weiß ist, ob ein Schiebemakro kommen könnte. Denn Panasonic hat ein Patent eingereicht für ein Makroobjektiv, was man für den Transport kompakt zusammenschieben kann. Und dann denkt man erstmal, na und? Und als nächstes denkt man, aber Panasonic hat doch ein ziemlich kompaktes 100mm Makro. Das ist ja jetzt auch nicht so wahnsinnig groß. Ich habe jetzt nicht rausgesucht, wie viel Zentimeter das hat, aber so richtig lang ist das auch nicht. Also warum jetzt ein Schiebeobjektiv machen, was zum Transport zusammengefaltet wird? Ja.

Und dann denkt man sich, na gut, aber warum jetzt ein Patent? Weil, ich meine, das Prinzip ist jetzt nicht neu, oder? Also einfahrbare Objektive für den Transport. Denkt zum Beispiel mal an diese großen von Canon, diese günstigen Teleobjektive mit diesen Fresnel-Linsen, dieses RF600 und das RF800 mit Blende 11. Die lassen sich relativ stark zusammenschieben für den Transport und müssen eben vor der Benutzung auseinandergezogen werden. Nikon hat für das Z-System ein 24 bis 50, Also sogar ein Zoom-Objektiv, die eben auch so ein bisschen zusammengeschoben werden. Von Canon gibt es auch irgendwas für APS-C, habe ich jetzt nicht im Detail rausgesucht.

Aber natürlich sind das alles keine Makro-Objektive, sondern eher Tele-Objektive oder eben ja Weitwinkel bis Normalbrennweite. Wahrscheinlich ist das mit Tele dann doch noch mal, äh, mit Makro noch mal ein anderer Schnack. Allerdings gibt es tatsächlich von Leica schon seit Jahrzehnten ein Objektiv zum Einfahren mit Makro. Also Einfahrobjektive gibt es sowieso mehrere. Aber es gibt eben auch ein Makro, nämlich das Leica Makro Elmar 90 Blende 4. Das muss man eben so einmal zur Seite twisten, so eine Vierteldrehung drehen. Dann kann man es rausziehen und dann wieder in die andere Richtung zum Einrasten und dann kann man es benutzen. Aber habe ich dann recherchiert, der Vergleich ist wahrscheinlich auch nicht ganz fair, weil bei dem Objektiv, glaube ich, ist die Makrofunktion nur mit einem Adapter gegeben. Wahrscheinlich Auflagenmaß und Messsuche und so.

Also vielleicht ist die Idee nicht ganz neu, aber in dieser Ausführung dann vielleicht doch. Aber ist das jetzt praktisch und spart das so wahnsinnig viel Platz beim Transport. Und vielleicht ist es aber auch einfach nur ein Patent, weil man immer mal Patente anmeldet, weil das auch ein Stück weit Kapital eines Unternehmens ist und wir werden dann nie was sehen.

Und das ist sehr oft so, dass Patente halt auch zur Verteidigung eingereicht werden, dass dann jemand anders kommt und einem da irgendwie Geld für abknöpfen möchte oder so. Naja und zusammenfaltbare schiebbare Objektive, also ich erinnere mich da so an diverse, Kompakte, die teilweise ja dann irgendwie das Objektiv ist ja dann dreimal so lang, wie die Kamera tief ist oder so und da fragst du dich dann immer, wo schieben die das eigentlich hin und da gibt es ja teilweise gibt es ja da, so Geschichten, wo dann ein Teil des Objektivs im Gehäuse noch seitlich verschoben wird, dass der Rest noch Platz hat und so Also das Engineering ist schon da, will ich sagen. Das ist jetzt gefühlt jetzt nichts so dermaßen revolutionäres.

Zumindest für mich nicht.

Oder?

Ja, finde ich auch.

Vor allem bei Objektiven, die an sich ja schon nicht irgendwie riesenlang sind.

Ja, das meine ich eben auch. Also spart man da wirklich so wahnsinnig viel? Wäre das ein Verkaufsargument? Habt ihr auf ein einschiebebares Makro gewartet, weil das Makro so wahnsinnig sperrig ist in der Tasche? Hm, weiß ich nicht.

Ich weiß es auch nicht.

However. Aber vielleicht rudern sie ja auch wieder zurück. Ja.

Du meinst das, was Squarespace gerade macht?

Ja.

Squarespace hat gerade zurückgerudert. Und zwar haben die die Preise hochgetan. Also Squarespace kennen wir. Das ist so ein Website-Baukasten. Und die haben ohne irgendwie was zu sagen, also ohne Ankündigung oder sowas, haben die halt mal eben irgendwie Preise erhöht.

Nicht mit.

Der Coreplan ist um 26% hochgegangen. Also von irgendwie, das sind jetzt US-Preise, 23 auf 29 Dollar pro Monat. Und zwar beim jährlichen Preis. Ich vermute mal beim Monatspreis war es noch mehr. Und der Basic-Plan ist um 19 Prozent hochgegangen, von 16 auf 19 Dollar pro Monat. Und Squarespace ist jetzt nun mal, vor allem für Leute, die nicht so ganz, ich sag mal, technisch nicht so ganz den Spaß haben, sich da mit der Technik zu beschäftigen, ist das ja nach wie vor immer noch eine relativ gute Adresse, wenn man sein Portfolio da zeigen möchte.

Ist valide. Du hast einen Hoster, du hast die ganze Plattform, du musst dich eigentlich nur noch um die Inhalte kümmern und den Rest macht der Anbieter. Prinzipiell finde ich sowas erstmal in Ordnung.

Genau. Das ist passiert vor 10 Tagen und dann sind offenbar Squarespace eine ganze Menge Leute einfach abgesprungen und gesagt, nö, dann nicht mehr. Ehe schon teuer genug, jetzt dann nicht mehr. Und nach dieser Preiserhöhung, sind sie jetzt tatsächlich wieder ein Stück zurückgerudert, zumindest.

Okay.

Und, haben gesagt, dass Teile dieser ersten Preismitteilung war ein Pricing-Error. Wir haben uns da vertan. Wir haben einen Fehler gemacht. Wir haben da irgendwas falsch in die Datenbank eingetippt oder so.

Ja, ja, natürlich. Es war ein Fehler. Hat ja keiner damit rechnen können, dass so viele abspringen. Natürlich war das ein Fehler.

Es nimmt, also hier steht, dass einige Kunden korrigierte Preise erhalten haben. Das trifft nicht zwingend alle Tarife und Regionen. Und deshalb weist, DIY-Photograph hier drauf hin, dass doch bitte alle Squarespace-Kunden jetzt mal ihre individuellen Pläne, Konten und so weiter überprüfen, um zu gucken, ob das vielleicht bei Ihnen jetzt was gemacht hat oder nicht. Und natürlich ist dann so eine Korrektur auch keine dauerhafte Preisgarantie. Vielleicht versuchen sie jetzt nur Schlimmeres abzuwenden und schleichen das dann irgendwann später wieder hoch. Weiß man so genau nicht.

Sie geben jetzt halt noch zwei Top-Pflanzen erstmal dazu, damit du erstmal wieder versöhnt bist.

Und einen halben Aal. Ja, ja, genau. Jetzt ist natürlich im Moment tatsächlich so die Frage, wie abhängig sind denn jetzt die Fotografinnen und Fotografen von so einer in Anführungszeichen geschlossenen Plattform? Du hast da einen Anbieter, du gibst dem monatlich Geld. Ist es vielleicht günstiger, wenn du dir irgendwo so einen WordPress-Stack schießt mit einem passenden Theme dazu? Vielleicht ist das ja schon, was du willst. Oder, ist es für die, die technisch doch nicht ganz so unbedarft sind, ist es heute einfacher zu sagen, guck mal, hier sind meine Fotos, liebe KI, und hier ist mein Web-Hoster, mach mal Galerie.

Ja, ja.

Und dann hast du plötzlich halt nicht mehr diese monatlichen 29 Dollar, sondern dann hast du die einmaligen 10 Dollar und das Hosting, was dich dann in 5 im Monat kostet oder so.

Du hast trotzdem die Hürde. Du musst wissen, was ein Hoster ist. Du musst wissen, wie das funktioniert. Du musst wissen, wie du die KI bedienst. Die Hürden werden geringer. Also ich prophezeie auch, dass das immer einfacher wird für Leute, die sich da technisch nicht so mit auskennen, dass die entweder dir, eine Auswahl bieten, du kannst jetzt hier einen Account oder da einen Account oder da einen Account zu den und den Preisen kriegen und dann kannst du dir das agentisch klicken lassen, dass du da nichts mit zu tun hast. Oder aber, und das glaube ich sogar noch eher, dass die KI-Anbieter dazu übergehen, selbst das Hosting zu übernehmen, denn die haben gigantische Server-Farm und so ein bisschen Webseiten-Hosting ist ein Pipifax für die, und dann könntest du nämlich, ähnlich wie es die KI ja bei mir gemacht hat, als ich sagte hier, ich habe meinen Lightroom-Katalog aufräumen lassen, da hat sie mir ja in meinem Account eine Webseite angelegt und mir präsentiert und, wo wäre jetzt der Unterschied da eine 50-seitige Fotogalerie zu präsentieren mit einem öffentlichen Link. Also es wird irgendwann kommen.

Ich glaube, dass es erst mal noch anders kommen wird oder jetzt schon kommt. Und das ist der Fakt, dass mit diesen KIs natürlich jetzt Leute, die technisch entsprechend drauf sind, so einen Service anbieten können. Und das für weniger.

Auch das geht natürlich.

Du kannst dir ja jetzt ein Squarespace nachbauen, lassen, so ungefähr. Brauchst ja nicht alle Features, sondern so ein Galeriebilder.

Spezialisierst dich auf eine gewisse Zielgruppe.

Spezialisierst dich auf eine gewisse Zielgruppe und sagst, ich biete euch das zum halben Preis an, weil dich die Entwicklung dann jetzt auch nicht mehr viel kostet.

Richtig. Und musst eigentlich nur das Hosting finanzieren und ein bisschen Kleinobulus haben, dass sich das ein bisschen rechnet.

Richtig. Und brauchst natürlich dann Support und alles, was man dazu braucht. Also das ist nicht trivial, aber so ein Ding erst mal vom Boden wegzukriegen, ist dann nicht mehr so schwer, wie es mal wahr. Das heißt, die gesamte Service-Industrie um den ganzen Bereich herum wird, sich ändert oder ändert sich schon.

Und wenn wir nicht in Deutschland sitzen mit unseren Internetleitungen, sondern du eine schnelle Anbindung hast, dann kannst du dir auch irgendwie, ich sag jetzt mal ganz plump, dein Synology oder dein QNAP irgendwo hinstellen und für andere öffnen und da ein bisschen Geld für kriegen.

Ich weiß nicht, ob ich einen kommerziellen Service über eine Synology hosten wollte von zu Hause aus. Glaube ich jetzt eher nicht.

Ja, von hier aus nicht, aber du weißt, was ich meine.

Vielleicht das Dorfnetz oder so.

Ja, sowas zum Beispiel. Also man muss halt gucken, wer hat denn da eine Squarespace-Seite? Und du musst jetzt vielleicht ja nicht gleich weltweit agieren, aber wenn du sagst, hier für dein direktes Umfeld, die Fotografen-Webseiten und so weiter, die übernehme ich mal, willst du jetzt da irgendwo zu einem großen Hosting-Anbieter gehen oder lässt das nicht gleich auf deiner Maschine laufen und machst ein Backup irgendwo hin?

Die Möglichkeiten wachsen auf jeden Fall gerade. Ganz gewaltig und schnell vor allem. Deshalb glaube ich, dass so jemand wie Squarespace, also das wird wahrscheinlich auch ein Grund sein, warum sie die Preise anziehen weil ihnen eh schon irgendwie die Kunden weglaufen ich weiß auch nicht, wie viele Kunden jetzt tatsächlich alles brauchen, was sie anbieten, weil die machen ja nicht nur Webseiten, sondern die haben Online-Shopping integriert und hier noch ein Dings und da noch was.

Also Das ist nicht nichts, was die haben, das sind schon die haben ja glaube ich auch Stripe-Anbindungen und solche Geschichten mit drin, also du kannst da wirklich schon ganz gut Gas geben. Ich glaube aber auch, dass sie die Preise anziehen, ähnlich wie eben bei der Meldung mit Fuji. Ich meine, du hast irgendwo ein Zoo an Servern, wo das alles gehostet wird und was ist da drin? Da sind SSDs, da sind Festplatten drin und da ist RAM drin. Und was kostet gerade richtig viel Geld? Was wird gerade immer teurer?

Hosting wird teurer, ganz klar.

So, da ziehen alle an. Hetzner war zum Beispiel ein sehr günstiger, sehr fair bepreister Anbieter von Servern und virtuellen Servern und die haben massiv angezogen. Das ist richtig empfindlich. Ja, aber auch die haben damit zu kämpfen, wenn da eine SSD ausfällt oder ein RAM-Baustein ausfällt oder der Server ausfällt und die müssen den irgendwie aufrüsten, ersetzen oder was auch immer, die müssen jetzt einkaufen. Und ja, es ist, guckt mal nach, was heute so eine kleine portable USB-SSD kostet mit einem Terabyte oder so. Ich hatte ja gedacht, ich kriege die mal ein bisschen günstiger, weil inzwischen werden die immer teurer. Also, und ich bräuchte mal wieder ein paar hier für meine Backups. Also das, hab da gerade so ein bisschen Schmerzen. Hab schon überlegt, ob ich meine alten Festplatten irgendwie entstaube und kaskadiere. Also ich hab hier noch zwei mal vier.

Ich hab hier noch zweimal vier Terabyte SSD liegen. Eine davon macht gerade hier ein Backup. Na gut.

Bitter, bitter.

Ist schon bitter, oder? Was, was weniger bitter ist, ist der M-Mount an Canon RF mit Autofokus.

Ja, wer schon immer mein Leica-Objektiv an die Canon anschließen wollte, aber nicht auf den Autofokus verzichten wollte, die oder der, da gibt es jetzt eine Lösung. Und zwar von Megadepp. Von Megadab? Wie spricht man das denn auch?

Megadab mit A-P.

Also D-A-P.

Sondern Dab, das ist ein feiner Unterschied. Wir hatten das schon mal hier kurz in der Sendung, wo es angekündigt war. Das war, glaube ich, ein Crowdfunding oder sowas. Meine ich zumindest. Jetzt ist es wohl da.

Ja, ich weiß es nicht genau, ob es dieses hier war. Ich erinnere aber auch, dass wir irgendwas hatten. Das ist es jedenfalls. Ich habe aber noch einige Sachen durcheinander gebracht, aber da kommen wir gleich dazu. Also das ist, ich sag mal, Megadap dazu, der M2 RF. So, und RF steht eben für den RF-Mount, das heißt fürs Canon RF-Mount. Und das Ganze ist eben ein Bayonet-Adapter. Da könnt ihr also das Leica M-Mount dann an die Canon RF bringen. Das an sich ist jetzt noch nicht so spektakulär, da gibt es auch andere Adapter. Aber der Witz ist, dass ihr dann Autofokus mit diesen Objektiven habt. Und M-Mount-Objektive sind eben eigentlich alle manuell fokussierbare Objektive. Für Nikon Z gibt es das tatsächlich von Megadab auch schon etwas länger. Das ist dann das MTZ11. Warum die da nicht mit dem Z im Produktnamen hinten aufhören? Also das Namensschema scheint da ein bisschen wild zu sein, aber es gibt jedenfalls für Nikon Z-Mount gibt es das auch. Und das Prinzip ist eben ein Motor in diesem Adapter, Deswegen ist dieser Adapter auch so ein bisschen breiter. Also um das Bajonett herum ist noch ein Ring und unten dran ist noch so eine Lippe drunter.

Die müssen ja ihre ganze Mechanik auch unterbringen irgendwo.

Genau. Ich glaube Strom holt sie sich aus der Kamera. Ganz sicher bin ich da jetzt aber auch nicht. Ich habe das jetzt nicht bis in die Tiefe auf die technischen Daten analysiert. Und die Idee ist halt, das Objektiv auf unendlich zu stellen. Und dann wird eben über den Abstand zum Sensor fokussiert. Das heißt, dieser Adapter schiebt das Objektiv ein Stückchen vor und zurück.

Das genauso wie eine Großformatkamera funktioniert. Du fokussierst die ja auch, indem du das gesamte Objektiv vor und zurück schiebst.

Genau.

Du halt mit dem Balken. Hier ist der Balken halt jetzt... Kleiner und elektrisch betrieben.

Und das Besondere jetzt eben an diesem Mega-Adapt, ich bin jetzt mehrfach auf das Ding angesprochen worden, auf diversen Kanälen, deswegen müssen wir hier kurz drüber reden. Es ist eben nun mal der erste Adapter dieser Art für Canon RF. Das ist interessant. Und dieses Autofokus-System ist eben so angebunden an die Kamera, an das Bajonett, dass eben tatsächlich dieses Dual-Pixel-Autofokus mit Augentracking, mit, Verfolgung und Continuous Autofokus und so weiter, alles unterstützt wird. Also das wird transparent durchgereicht an diesem Motor. Und soweit ich das jetzt verstanden habe, kann man auch, ich glaube, fünf Objektive in diesen Adapter einspeichern, die man regelmäßig benutzt. Und dann kann man umschalten, welches Objektiv man draufgesetzt hat. Oder es wird sogar ausgelesen. Und dann werden die EXIF-Daten auch an die Kamera übertragen. Der Auszugweg soll so um die viereinhalb Millimeter sein, Wie viele es dann auch jetzt tatsächlich sind, also vom Abstand her weiß ich nicht. Aber was ich gelesen habe, ist das wohl schon relativ viel. Also ein relativ großer Bewegungsradius für diese Objektive.

Der muss sich so weit bewegen, wie das Objektiv, wenn es im eigenen Gewinde gedreht wird, sich auch bewegt oder nicht?

Ja, aber es ist wohl relativ viel. Also man kann damit kürzer als 70 Zentimeter fokussieren. Also normalerweise bei M-Mount ist bei 70 cm bei den meisten Schluss. So bei bestimmten Vogtländer oder Zeiss-Objektiven kann man tatsächlich näher fokussieren. Das geht dann aber auch an der Leica nur mit dem Live View, nicht mehr mit dem Messsucher. Und das soll hier eben auch möglich sein, näher als 70 cm. Wie viel jetzt genau, weiß ich nicht. Es gibt aber auch ein paar prinzipielle Probleme. Zum einen darf das Objektiv nicht zu schwer sein. Hier ist die Rede von maximal 500 Gramm. Und ich würde vermuten, dass man das nicht bis an die Grenze ausreißen sollte, wird bei den meisten M-Objektiven kein Problem sein. Aber wenn man jetzt was Längeres dran machen möchte, so etwas in den teligeren Bereich, die können schon relativ schwer werden, wenn die lichtstark sind. Das wird ein Problem, dann muss man die irgendwie supporten, damit sich das Bajonett halt nicht verkantet. Und der Auszugweg, den man eben hier hat, oder diesen Verstellweg, Der soll halt so für Weitwinkel bis vielleicht 50 mm ausreichen, aber genau das Problem, bei längeren Brennweiten, reicht es eben nicht für den vollständigen Fokussierbereich. Da muss man dann gegebenenfalls am Objektiv mal etwas vorfokussieren, also in welchen Bereich man denn kommen möchte.

Gibt es denn da jetzt schon irgendwelche YouTuber, die das schon haben und wo man das mal in Aktion sieht oder ist das erstmal nur eine Ankündigung?

Ich habe kein Video gesehen, ich hatte nur so ein paar Stimmen eingesammelt auf verschiedenen Seiten. Das soll wohl sehr gut gebaut sein tatsächlich, also die Produktionsqualität soll sehr gut sein, die Objektive sollen sehr satt und sehr stabil drin sitzen, also da wackelt und klappert wohl nichts. Der Autofokus soll auch sehr zuverlässig sein, also soll wirklich gut funktionieren.

Ist er schnell?

Er ist natürlich langsamer als ein natives Objektiv. Wer hätte das gedacht?

Letztendlich muss das Ding ja so tun, als sei es ein Canon-Objektiv. Damit die Kamera dann redet ja mit dem Ding und die Kamera wird ganz sicher, Canon wird ganz sicher nicht mit Megadub zusammen irgendwie hier das entwickelt haben. Davon gehe ich nicht aus. Das heißt, Megadub hat das irgendwie reverse-engineert, das Protokoll.

Ist zu vermuten.

Dann ist halt die Frage, wenn Also will Canon das? Genau, Uwe fragt das auch. Erlaubt Canon das? Oder hat Canon jetzt den...

Erstmal gibt es das Ding, ne?

Natürlich, aber Canon kann natürlich irgendwann auch sagen, so, wir machen jetzt ein Firmware-Update und dann tut das nicht mehr.

Und dann tut es nicht mehr. Die Gefahr besteht, aber du kannst auch Megadub wiederum an den Rechner anschließen und aktualisieren.

Also du kannst das Ding updaten.

Ja. So habe ich das jedenfalls verstanden.

Du wirst vielleicht auch müssen irgendwann.

Möglicherweise. Also der Autofokus ist natürlich langsamer als mit einem nativen Objektiv und es soll auch zum Pumpen neigen. Klar, weil es tastet sich natürlich ran, vor und zurück und so. Also es ist nicht für Sport oder Actionfotografie geeignet. Es ist halt eher dafür gedacht, wenn du irgendwie ein altes Glas hast und willst es aber mit Autofokus verwenden, weil dir dann manuell zu mühsam ist, was weiß ich, keine Ahnung. Und auch die Exif-Konfiguration, die du dann hinterlegen kannst, da gibt es wohl eine spezielle Software dafür, wo du das einstellen kannst. Das wird wohl auch eher als Hölzern beschrieben. Ich weiß jetzt auch nicht genau, wie es geht. Wie gesagt, ich habe jetzt kein Video dazu gesehen.

Ja, also das ist so ein Ding, da guckt man erstmal so ein bisschen, ob man, ob es dann, wenn es mal draußen ist, ob sich jemand gekauft hat und ob es jemand wirklich mal durchgetestet hat.

Also guckt es euch an, wenn euch das Thema interessiert. Mich interessiert es tatsächlich so überhaupt nicht.

Und warum will man das überhaupt so rum? Also du hast eine Canon und dann nimmst du ein Leica-Glas drauf. Warum hast du nicht eine Leica mit Canon? Ich weiß es nicht.

Naja, auch eine Leica mit einem Kano. Also warum willst du das? Ich habe durchaus auch schon Fotos gesehen, wo ein M-Objektiv, also ein M-Mount-Objektiv an eine Sony adaptiert wurde. Also passive Adapter gibt es ja doch mehrere für verschiedene Systeme. Und die Qualität, die dann da rauskommt, die Bildqualität, ist halt nicht vergleichbar mit der Qualität, die bei einer Leica hinten rauskommt. Weil da eben ohne Adapter und Abstandsänderungen Änderungen. Der Sensor in der Leica ist halt auch dafür gemacht und die Software mit diesen Objektiven klar zu kommen und mit dem Lichteinfall klar zu kommen. Das ist ja ein sehr kurzes Auflagenmaß.

Und das von der Sony sah dann eben nicht so gut aus. War unschärfer und stärker vignetierter, vor allem in den Rändern. Ich weiß nicht, warum man es will. Wenn es euch interessiert, es gibt aber auch Alternativen. Für Canon RF allerdings nicht. Das ist jetzt der einzige, der mir hier auch bekannt ist für Canon RF. Wer jetzt aber zum Beispiel für Nikon Z oder für Sony E-Mount etwas sucht, da gibt es auch etwas TechArt, wahrscheinlich TechArt oder sowas gesprochen, TechArt. Die sind schon länger am Markt und bauen diese Adapter, sind da wohl auch fleißig am Weiterentwickeln. Der Autofokus soll auch sehr zuverlässig und schneller sein als bei Megadab. Wie viel? Keine Ahnung. Aber wenn euch sowas interessiert, also da gibt es noch eine Alternative. Das sind gerade so die beiden großen Megadab und TechArt oder TechArt. Tja, und ich stelle mir halt die Frage, wozu? Weil, Also ein Spaß an diesen manuellen Objektiven mit M-Mount, vor allen Dingen an den originalen Lycan und ich muss aber sagen, auch bei den Vogtländern oder den Zeiss, ist ja eben genau das manuelle Fokussieren, weil es sich gut anfühlt, weil der Fokusweg relativ kurz ist und trotzdem sehr präzise ist. Also ich würde da trotzdem dafür plädieren, wenn ihr sowas adaptieren wollt, dann geht halt auf ein Live-View, beziehungsweise ihr habt sowieso eine spiegellose Kamera, dann guckt halt in den Sucher und dann macht ihr eben manuelles Fokussieren. Das ist schneller, als ihr glaubt, weil ihr nicht irgendwie zweimal umgreifen müsst, um den Fokusweg irgendwie durchzuspielen.

Und jetzt ganz normalen, simplen mechanischen Adapter zu nehmen an der Stelle, ist nicht nur billiger, sondern wahrscheinlich kommst du damit halt, also du machst, Du änderst ja die Fotografie. In dem Moment, wo du manuell arbeitest, hast du ja einen ganz anderen, bewussteren Zugang zur Fotografie. Da passiert ja was.

Und für Autofokus nehmt ihr halt lieber ein natives Glas. Preis ist auch so ein Ding. 499 Euro finde ich jetzt nicht übertrieben für das, was es tut.

Wenn es das tut. Ich habe es ja noch nicht gesehen.

Ja, wie gesagt, die Stimmen sagen, funktioniert gut, aber eben nicht für Sport und Action geeignet. Soll Anfang August 2026 dann zu erwerben sein. Vorbestellungen werden schon angenommen. Wie gesagt, ich werde es nicht ausprobieren, auch wenn ich die Voraussetzungen hätte. Ich hätte ein RF-Body, ich habe M-Mount Glas, aber ich gebe keine 500 Euro aus, um etwas auszuprobieren, was ich nicht vermisst habe. Also da, entweder schenkt mir jemand so ein Ding, dann probiere ich es gerne aus, berichte, aber ansonsten müsst ihr das selber testen.

Tja.

So schaut es aus.

So ist das.

Außerdem, wenn man schon altes Glas hat, dann kann man das auch auf ein Body setzen, wo man noch einen Film reintut, oder? Und dann macht man Urlaub in Italien, denn da boomt der Markt gerade.

Das ist eine sehr holprige Überleitung hier. Wer, also der Analogmarkt oder, das analoge Fotografieren scheint wohl in Italien so etwas einen Aufschwung gehabt zu haben. Woher weiß ich das? aus sehr, sehr zuverlässiger Quelle, nämlich aus Verkaufszahlen eines Buches. Es gibt ein Buch, das heißt Absolut Analog. Und dieses Absolut Analog, das haben Moni und ich 2015 geschrieben und es ist mittlerweile in der dritten Auflage, und man erkennt es an dem roten Film, das ist die dritte Auflage, die andere, die zweite hat einen gelben und die erste Auflage hat nochmal einen komplett anderen Titel. Und dieses Buch hat den.

Hat das Glück erfahren, dass es dann auch andere Verlage gab, die gesagt haben, ja, wir wollen das und wir wollen es übersetzen. Das ist dann erst mal nach Amerika gegangen mit dem Rocky Nook Verlag. Dann ist es mit dem, ich weiß nicht mehr, wie der heißt, Verlag in China oder auf Chinesisch in Taiwan erst mal aufgeschlagen. Und dann gab es auch noch die, was ich gar nicht auf dem Schirm gehabt hatte und das ist auch so vertraglich geregelt, dass wir da auch nicht mitreden. Dann kommt dann irgendwann, kommt dann so vom Verlag eine E-Mail mit einem Hinweis, dass jetzt dann Fotografia Analogica, auf den Markt kommt in Italien, auf Italienisch übersetzt.

Cool.

Das war auch relativ cool. Das ist aber jetzt auch schon fünf, sechs Jahre her. Nein, das ist nicht fünf, sechs Jahre her. Ja, das, 2015, egal, also auf jeden Fall mehrere Jahre ist das schon in Italien auf dem Markt, das Buch. Und du bekommst, wenn du so ein Buch, wenn du Autor bist, dann bekommst du irgendwann halt auch mal ein bisschen Geld dafür. Also das wird ja vom Verlag eben, werden die Rechte da abgetreten oder verkauft und dann macht die Übersetzung und dann wird das irgendwie nach Exemplaren abgerechnet. Und dann kommt dann irgendwann mal, meistens mit Jahren Verzug, kommt dann irgendwann mal halt ein paar hundert Euro von sowas rüber. Also da wirst du nicht reich von, aber wir sind natürlich total stolz, dass das Buch so viele Übersetzungen hat. Und natürlich genauso auch auf die italienische. Und es kam heute eine E-Mail mit den Verkaufszahlen für 2024 und 2025. Also das läuft so ein bisschen hinterher, das ist aber wie gesagt fast normal bei so Auslandsgeschichten. Und.

Ja, wie gesagt, ein paar hundert Euro, nicht dramatisch, nicht groß. Das ist ja auch wirklich ein Nischenthema. Das ist ja kein mega Mainstream-Seller. Aber was ich dann gemerkt habe, ich habe gesagt, Moment mal, die sind nicht gleich die Jahreszahlen. Die haben sich irgendwie, sehen die unterschiedlich aus. Und dann habe ich geguckt und dann ist tatsächlich von 24 auf 25 sind die Verkäufe um 30 Prozent gestiegen.

Das ist nicht schlecht.

Das ist schon eine Menge. Ich meine, das ist jetzt keine wirklich belastbare Zahl.

Oder ist Moni im Urlaub heimlich nach Italien rüber und hat einen Stand drauf gemacht und hat dann verkauft. Und hat noch Aale und Blumen dazu gegeben.

Hat noch einen halben Aal draufgelegt, genau. Und vor allem kann sie so gut italienisch, ne? Ja. Nee, ich glaube, das hat sie nicht gemacht. Du, wir wissen es ganz einfach nicht. Das ist wie bei einem Podcast. Plötzlich hast du bei irgendeiner Sendung mal so ein höherer Peak und hast irgendwie doppelt so viele Downloads und kannst nicht sagen, wo es herkommt, weil es irgendwo erwähnt worden ist oder verlinkt worden ist oder sonst was.

Vielleicht gibt es einen italienischen Influencer oder sowas.

Also ich habe natürlich da mal so ein bisschen geguckt oder gucken lassen. Gibt es da in Italien irgendwas? Ist da was passiert? War da was? Es scheint einfach auch ein Trend zu sein, dass das Thema dort interessanter wird. Besonders bei Gen Z, also bei jüngeren Menschen, die ganz einfach das Thema wiederentdecken. Das hat ja dann auch noch so eine Nostalgie-Komponente und so weiter. Und in dem Rahmen ist womöglich das Buch halt auch ein bisschen, es ist ein bisschen bekannter und verkaufter geworden. Naja, ist auf jeden Fall schön. Fand ich total cool. David sagt, ob es vielleicht erst im Laufe des ersten Jahres veröffentlicht worden ist. Ich glaube, das ist schon, also das war schon vor 2024. Also 2024 war nicht das erste Jahr, in dem das auf dem Markt war. Ich glaube, das war...

Ja, das wäre jetzt ein bisschen zu billig, wenn das erste Jahr nur ein halbes Jahr wäre und das jetzt dann 30 Prozent, dann wäre es da sogar ein Rückgang statistisch gesehen.

Ich meine, dass das sogar 2020 schon rausgekommen ist. Also das Belegexemplar, was wir haben, das steht schon seit Jahren bei uns im Schrank. Und ich habe es, das ist das Problem, ich kann es ja nicht lesen. Genauso wie das Chinesische nicht. Bei dem Englischen, da haben wir ja noch...

Das Italienische kannst du zumindest lesen, nicht zwingend verstehen, aber das Chinesische wird ja schon mit dem Lesen schwierig.

Aber ich kann nicht sagen, ob da jetzt Blödsinn übersetzt worden ist oder nicht. Bei dem Englischen war es ja so, dass wir tatsächlich noch mit der Übersetzerin zusammengearbeitet haben und nochmal Korrektur gelesen haben, weil wir halt Englisch gut genug können. Aber spätestens beim chinesischen war das so wir müssen denen glauben die Übersetzung wird schon hoffentlich stimmen, hast schon hauptsache.

Es verkauft sich.

Also bei der englischen Übersetzung haben wir schon das ein oder andere gerade ziehen müssen wo halt ein Sinn etwas entstellt wurde und so selten aber das passiert und, Vor allem, wenn du als die Übersetzerin war halt in dem Analogfotografie-Thema nicht tief drin. Die hat Fotobücher übersetzt, aber das Analoge hat sie halt vorher auch noch nicht so oft gemacht. War schon interessant. Also ich hoffe, dass die chinesische und die italienische Version nicht unbedingt jetzt große Schwierigkeiten haben.

Du musst das jetzt anders machen. Du musst den Umsatz steigern für die italienische Fassung. Leute, wenn ihr der italienischen Sprache mächtig seid oder ihr mächtig werden möchtet, dann habt ihr jetzt die einmalige Chance. Es gibt ein wahnsinnig gutes Buch zur analogen Fotografie. Das ist die Analog-Abenteuer. Wie heißt das? Absolut analog heißt es. Absolut analog heißt das Buch. Und es gibt ein, zeige ich nochmal die italienischen Titel.

Fotografia Analogica.

Das ist die italienische Fassung davon. Und die müsst ihr euch jetzt natürlich ranholen.

Aber du musst diese Handbewegung dazu machen, sonst gilt das nicht.

Die müsst ihr euch jetzt ranholen. Das ist die italienische Fassung. Die müsst ihr euch jetzt holen. Dann lernt ihr Italienisch. Und wenn ihr Italienisch schon könnt, dann liest ihr das mal gegen, holt euch die deutsche Version auch dazu und dann vergleicht ihr mal, ob da vielleicht Fehler drin sind. Und wenn da Fehler drin sind, dann freuen sich Moni und natürlich der Chris auch darüber, wenn ihr darauf hinweist, dann können die Kontakt wieder über den Verlag aufnehmen. Und dann seid ihr eine großartige Unterstützung.

Ihr könnt das auch direkt an den Apogeo Verlag tun, der das offenbar in Italien gemacht hat.

So müsst ihr es machen. Holt also euch die italienische und die deutsche Fassung. Die gibt es zusammen zum Preis von zwei. Da wählt ihr einfach die Nummer unter eurer Landesflagge und ruft schnell an, denn ich habe gerade das Glöckchen gehört. Es sind glaube ich nur noch zwei da. Also gebt Gas, Leute. Gebt Gas.

Was hast du heute was ist heute los? Ich weiß es nicht.

Es muss mal irgendwas aus uns werden. Geht ja so nicht.

Du meinst, dass das hilft?

Also wenn nicht das, wann, was dann? Also, wenn das nicht hilft, meine Pommesbude auf.

Genau, mach doch. KI, wir haben, das Thema KI lässt uns nicht los, aber jetzt gerade tatsächlich auch in einer etwas weniger positiven Sicht. KI wird gerade für die Wissenschaft an manchen Ecken zum echten Problem.

Warum?

Und zwar im Wildlife-Fotografie-Bereich. Du weißt, dass da relativ viel Slop unterwegs ist, relativ viel generiertes Zeug.

Ja, aber was interessiert das, die Wissenschaft?

Die Wissenschaft interessiert das sehr wohl, weil sich da in den letzten Jahren relativ viele interessante Projekte rund um das generelle Label Citizen Science bewegen. Also da werden natürlich fotografische Quellen ausgewertet, wenn es darum geht, Verbreitung von Arten, Wanderung, Verhalten und so weiter zu untersuchen. Die Menschen machen Bilder, die machen auch mit ihren Smartphones Bilder, da gibt es möglicherweise Location-Daten und so weiter und die werden halt jetzt mittlerweile diese KI-generierten, Naturbilder oder Wildlife-Bilder werden halt mittlerweile so gut, dass das nicht mehr immer sofort zu erkennen ist, ob das jetzt das ist oder nicht.

Verstehe.

Oder ob das was Neues ist oder nicht. Und damit hast du plötzlich ja auch so Verifizierungsprobleme. Ist das jetzt noch ein, keine Ahnung, Insert Animal of Choice hier? Oder ist es das nicht mehr? Ist das echt oder ist das nicht echt? Gibt es das... Das heißt, da wird dann im Prinzip das, was die Wissenschaft braucht, wird halt verzerrt, weil da plötzlich, was weiß ich, auch Verhalten natürlich dann den Tieren zugeschrieben wird. Die werden natürlich anthropomorphisiert, also vermenschlicht ganz oft. Das ist ja so, funktionieren ja diese Slop-Bilder, dass du dann plötzlich irgendwie Tiere hast, die Dinge tun, die das Tier nie tun würde und das sehr menschliche Dinge tut. Da werden also dann Emotionen und Verhaltensweisen zugeschrieben. Was weiß ich, Raubtiere, die ihre Beute schützen zum Beispiel, ist so ein ganz klassisches Thema. Und wenn das halt zu viel wird, dann beeinflusst das die Daten, die dann der Wissenschaft irgendwie zur Verfügung stehen. Und was natürlich noch dazu kommt, ist auch das Thema, dass das natürlich.

In der Welt da draußen, in der nichtwissenschaftlichen Welt, auch die Wahrnehmung den Arten gegenüber verändert, auch den Status der Arten verändert. Du hast da teilweise bedrohte Tierarten, die plötzlich als toll und lebendig und gesund dargestellt werden. Und das entspricht dann nicht der Wahrheit, aber die Leute sind dann geschützt. Haben da einen falschen Eindruck davon, der natürlich dann auch das Verhalten wieder beeinflusst. Das untergräbt wissenschaftliche Kommunikation. Und deshalb, untergräbt das die Zuverlässigkeit von Citizen Science, Bürgerdaten. Macht es natürlich alles irgendwie schwieriger zu organisieren und irgendwie Fakt und Fiktion voneinander zu trennen.

Aber die KI-Bilder, haben die dann auch Exif-Daten dran, dass sie faken, dass sie mit einer Kamera aufgenommen würden? Weil da würde ich dann schon Bösartigkeit unterstellen, wenn es jetzt einfach nur Bilder sind, weil Leute irgendwas Tolles zeigen wollen. Deswegen würde ich halt sagen, also wenn es Exif-Daten gibt, wo eine Kamera drin steht.

Ist das nur noch plausibel? Ja, aber du kannst doch nicht... Also wenn das Filterkriterium zuverlässig wäre, dann super, aber das ist ja auch nicht zuverlässig. Komplett nicht zuverlässig. Wie viele Kameras gibt es, die halt dann vorm Veröffentlichen, vormals auf Insta oder sonst wo hinstellt, die Exif-Daten strippen. Das ist ja auch normal bei ganz vielen Sachen. Also das Vorhandensein von Exif-Daten ist kein zuverlässiger Indikator für echt oder unecht.

Ja, aber für mich jetzt gerade überhaupt erstmal spannend, dass da offensichtlich eine Wissenschaft dabei war, die wie auch immer über die Bildersuche oder wie dahergeht und versucht irgendwelche Arten Verbreitungen oder Verhalten zu analysieren. Erstmal spannend, weil das ja auch schon vorher nicht wirklich unbedingt zuverlässig oder gesichert ist.

Nee, das nicht. Aber zumindest ist dieser Rauschfaktor, der jetzt hier reinspielt, war vorher nicht da. Es gibt ganz viele wissenschaftliche Projekte, die öffentliche Daten verwenden. Also sei das jetzt Suchen, wo du dann irgendwie guckst, ob irgendein Virus ausbricht, in dem dann plötzlich die Suchen für Nasenspray nach oben gehen an einer gewissen Ecke. Und dann kannst du davon möglicherweise ableiten, dass da gerade irgendwie eine Erkältungswelle ist oder so. Diese Projekte gibt es ja.

Aber so wide live, ich meine, da muss man tatsächlich auch Fotos dir halt angucken. Ich meine, klar, es gibt die Bilder suchen und die Bilder recherchen.

Wir reden hier natürlich nicht nur von Einzelbildern, die man mal eben schnell anguckt, sondern wir reden natürlich von entsprechenden Massen, die auch statistisch ausgewertet werden müssen. Also wo du es einfach dann von Hand nicht mehr machen kannst. Ich meine, guck mal, wie viele Bilder jede Sekunde auf die Solarede hochgeladen werden.

Eben drum wundert mich das, also wie haben sie, also wie haben, oder hat Wissenschaft das denn bisher gemacht, also wie sind die denn jetzt vorgegangen.

Naja, bisher mussten sie sich zumindest um diesen Störfaktor nicht kümmern. Bernd schreibt, auch KI-Verbesserungen oder Upscaling können Details der Arten verändern. Richtig. Also da gibt es ganz viele Geschichten. Und Citizen Science Sachen einsammeln. Also was ich zum Beispiel total geil finde, ist Merlin. Das ist diese Vogelbestimmungs-App. Da kannst du irgendwie deinen Tipps drauf, wenn du einen Vogel hörst und dann, hört das über das Mikrofon und sagt dann KI-gestützt, das müsste aber ein So-und-so-Fink sein und dann, kannst du noch sagen, hey, stimmt, das glaube ich jetzt einfach mal und dann speicherst du das noch mit Location ab und damit werden natürlich wissenschaftliche Daten auch erhoben. Das ist jetzt nicht nur für dich so ein, jo toll, ich habe eine Sammlung von Vogelstimmen, sondern das ist für die Wissenschaft ganz wichtig zu wissen, was wo unterwegs ist.

Ja, das würde ich verstehen, weil dann hast du eine App, die Daten sammelt. Die kannst du jetzt natürlich stören, wenn du über irgendwelche Lautstärke irgendwelche Pseudo-Vögel-Töne abspielst, irgendwo auf dem Klo oder so. Und dann mit der App daher gehst, wen höre ich denn hier auf dem Klo?

Genau, Clemens sagt noch bei Interesse gerne mal iNaturalist, also iNaturalist googeln, das ist eine bilderbasierte Citizen Science Plattform für Tiere und Pflanzen, die hatten schon viel Drama wegen KI. Okay, genau.

Interessant.

Auch lösen werden wir es hier nicht, aber vielleicht zumindest mal ein bisschen darauf hinweisen.

Was ich halt nur, ich habe mich damit nicht beschäftigt, deswegen finde ich das gerade erstmal spannend. Wenn ich Aktivbilder einsammle, also Leute, die Fotos machen vom Wildlife und die halt irgendwo hinstellen und zeigen und gar nicht wissen, dass die ausgewertet werden von irgendwem. Dann hast du natürlich ein Problem, dass du im Internet immer mehr KI-generiertes Bildmaterial findest verstehe ich wenn es jetzt aber andersrum ist, dass halt mit Hilfe der Bürgerinnen und Bürger, Bilder gesammelt werden, die eingereicht werden über bestimmte Plattformen über bestimmte Apps oder so dann hätten sie halt ein Problem wenn, da unterstelle ich dann Bösartigkeit oder Profiliersucht wenn dann halt Leute irgendwelche künstlich generierten Bilder einreichen oder so. Das ist immer noch schlimm genug, aber es hat eine andere Qualität an der Stelle. Deswegen ist mir das Vorgehen nicht so ganz klar, wie das funktioniert. Also wenn sich da jemand auskennt und mir das in zwei Sätzen erklären kann, wie das eigentlich läuft.

Es gibt ja mehrere Richtungen. Es gibt die passive und die aktive. Die aktive ist, Leute können submitten und sagen, hier, guck mal, ich habe den grünen Beuteldingen gefunden.

Ja, zum Beispiel. Schmetterlingsarten etc.

Und dann gibt es aber natürlich die Auswertung von öffentlichen Daten. Da wird natürlich in Instagram ausgewertet oder sonst was, weil da solche Bilder dann kommen. Und ich denke schon, dass ich kann mir sehr gut vorstellen, dass das schwierig ist. Na gut.

Spannend, was das alles für Implikationen hat.

Wir gehen jetzt mal kurz nach Tschechien.

Oh. In Tschechien kenne ich mich gar nicht aus.

Kennst du dich gar nicht aus? Ist hübsch da.

Ja, du bist ja durchgefahren schon.

Eben. Nee, tolles Land. Und die haben einen Präsidenten, der heißt Peter Pavel.

Spricht man den so? Muss man den so sprechen?

Ich sag das jetzt einfach mal so. Alle, die dieses tschechischen mächtig sind, dürfen mich bitte korrigieren. Ja, dieser Mensch ist nicht nur der Präsident von der Dianze, sondern der hat auch ein interessantes Hobby. Deshalb schreibt Peter Pixel über ihn. Der Mensch ist nämlich auch Hobbyfotograf und fotografiert Formel 1.

Ach, okay.

Ja, fand ich nur so eine ganz lustige Randbemerkung, weil es ist natürlich völlig okay. Warum sollte ein Mensch, der in der Politik ist, nicht auch Bock auf Fotografieren haben? Aber der ist halt jetzt irgendwie in Ungarn bei einem Formel-1-Rennen in Budapest mit seiner... Mit seinen Kameras aufgetaucht, war noch ein anderer Fotograf dabei und ich fand es einfach mal so völlig...

Ist so für seinen Präsidenten richtig hemdsärmelig mal so.

Einfach an der Rennstrecke rumlaufen. Und das macht er wahrscheinlich nicht, als PR-Aktion, wobei er sich da schon sehr bereitwillig auch hat ablichten lassen natürlich. Also er demonstriert ganz offenbar auch bürgernähe, wobei viele Bürger wahrscheinlich diese Kameras, die er da hat, nicht haben wird. Aber ja, war eben da irgendwie als Fotograf tatsächlich akkreditiert und in der Boxengasse und ist aber dann auch noch vom FIA-Präsidenten begleitet worden. Also er war wohl nicht ganz so ganz undercover dort. Und hat wohl interessanterweise tatsächlich auch Canon und Nikon dabei. Also vielleicht ist er einfach so ein Hyper-Nerd, was das Fotografische angeht.

Kann ja sein.

Kann ja durchaus sein.

Vielleicht hat er da einfach Spaß dran. Ja und in der Position hast du wahrscheinlich auch Beziehungen, dass du überhaupt so an die Rennstrecke rankommst für solche Fotos.

Wahrscheinlich ist das so. Ja, wenn ich Präsident wäre, dann würde ich auch irgendwie gucken, dass ich mit der Kamera Zugang zu Dingen kriege. Ich glaube, das würde ich komplett ausnutzen. Eiskalt.

Eiskalt.

Nicht wahr?

Ja, logisch. Immer.

Also das waren auch die Sachen, das sind die Sachen, die ich immer mit der Kamera am geilsten finde, wenn du irgendwo reinkommst, wo normalerweise die Leute eher nicht reinkommen und dann dort halt entsprechend, Hintergrundzugang bekommst. Ich weiß noch, dass ich mal vor Jahren in einer Kirchenorgel fotografieren durfte. In einer großen, mehrstöckigen Kirchenorgel drin rumgeklettert bin, während sie gespielt wurde. Das ist immer noch eines meiner Highlights überhaupt.

Nicht schlecht. Aber das ist wahrscheinlich auch der Reiz bei diesen Lost Places und so, wenn der Zugang schwierig ist, wenn da nicht jeder hinkommt.

Ja, du erinnerst dich an Tempelhof, Abflughalle, ne?

Ja, genau.

Abflughalle, Tempelhof, solche Geschichten, dass wir damals Happy Shooting in Berlin gemacht haben, einen Workshop. Das war ... Cool, war klasse, da so dann auch in Bereiche zu kommen, die A, nicht nur nicht in Benutzung waren, sondern B, auch noch spannend waren vom Visuellen und von der Geschichte und von allem.

Ja, oder in Berlin das Stadion, wo wir auch waren. Einzige Regel, nicht auf den Rasen gehen.

Oder ich wurde ja mal vor, das ist jetzt auch schon irgendwie 15 Jahre her, wurde ich ja mal von einem Lokführer, von einem Schweizer Zugführer wurde ich ja mal auf die Lok genommen, nach vorne, ja. Und bin dann einmal quer durch die Schweiz irgendwie mit ihm gefahren. Das war ein geiles Erlebnis. Also solltet ihr da draußen interessante Ecken haben, wo ich auch mal rein darf oder so, oder Boris, macht mal.

Sag gerne Bescheid, ja.

Zugang ist immer cool.

Auf jeden.

Hier ist übrigens noch so ein Zugang. Der Dietmar hat uns noch über happyshooting.de slash high einen Link geschickt zu einem Filmfilm. Also ein Film übers Einlegen von Film.

Aber was für einer.

Dann denkst du erstmal, naja, was wird das wohl sein? Irgendwie Kamera oder so. Nein, es geht um einen Projektor und weil es gerade aktuell in aller Munde ist, es geht natürlich um einen IMAX Projektor und in diesem, in diesem kurzen Video wird halt mal hinter die Kulissen geguckt du hast da irgendwie so Filmspulen, die auf so großen Tellern liegen und um x Umlenkrollen, gezogen werden da sind dann noch so Kleberollen damit die Stäubchen abgefangen werden und dann hast du da halt irgendwie so einen IMAX Film, der halt irgendwie Kilometer lang ist und, hunderte Kilo schwer ist, also du brauchst da tatsächlich auch ein bisschen Wumms, um das alles sauber hinzustemmen. Nur, dass dann die Leute...

Fast 400 Kilogramm Film.

Fast 400 Kilogramm Film. Also die Leute, und die sitzen dann vorne im Kino, haben hoffentlich dann das Glück gehabt, dass sie tatsächlich so eine Original 70 Millimeter Projektion sich angucken dürfen. Da sind ja auch nur irgendwie ein paar Hände voll von unterwegs. Aber ja, also das ist ein Projektor, der ist, wie hast du vorhin gesagt, so groß wie ein Camper.

Ja, irgendwie sowas.

Nicht wahr? So ungefähr. Also, das ist schon interessant, was da so abgeht und was an Technik aufgefahren wird. Auch wenn man sieht, was da hinter den Kulissen so abgeht, wenn da gedreht wird. Die haben ja dann echt das Problem, dass diese IMAX-Kamera so laut ist, dass du da keinen Dialog aufnehmen kannst. Also musst du alles nachvertonen. Es sei denn, du hast ein Blimp, das ist halt dann so ein Schallschutz drumherum. Der ist aber so groß, dass du dann nicht mehr an die Kamera rankommst und dann, wenn du so Dialogszenen machen willst, dann kannst du nicht einfach den zwei Leuten so über die Schulter filmen und fertig, weil die Schulter ist dann so weit weg, dass die Blickachse nicht mehr geht. Und die haben dann hier mit Spiegelkonstruktionen gearbeitet und Zeug, also es ist Unglaublich Ja, aber deshalb wegen solcher Sachen können wir auch noch Film kaufen weil Hollywood immer noch Film kauft und deshalb immer noch Film hergestellt wird und deshalb diese ganzen Cinestills natürlich aus dem gleichen Material kommen, und weil damit einfach die Anlagen bei Kodak zum Beispiel weiterhin in Betrieb sein können und damit ist ja erst mal gut, oder?

Auf jeden Fall, soll man weitermachen.

Tja. Wir machen hier auch weiter. Und zwar hiermit Uhuhu. Und zwar haben wir wieder Termine bekommen. Diesmal Termine von Klaus, von Jürgen, von Markus und von Uli. Vielen Dank für eure Einreichungen. Sollte das jemand anders auch tun wollen, kalender.happyshooting.de. da findet ihr alle Termine da könnt ihr sie auch abgeben und ich habe mal wieder so eine gute Handvoll rausgepickt aus den vielen Eingereichungen, Rencontre Arles circa 30 Standorte in Arles Frankreich, haben das stadtweite Fotofestival mit über 30 parallelen Ausstellungen in der Fall einen intensiven mehrtägigen Fototrip 200 Years and Counting im Amerika Haus in Berlin, Ein ganztägiges Programm zum 200-jährigen Fotografie-Jubiläum mit hochkarätigten Gästen. KI und der Zukunft der Bilderflut. Interessant. Viktoria Binstock, Married is a Lie, Fried Chicken in Berlin. Drei Serien über fotografische Repräsentation, digitale Bildermassen und die Frage, wie Bilder unsere Wirklichkeit prägen.

Monument in Schleswig, im Stadtmuseum Schleswig, umfassende Magnumfotos-Werkschau von Trent Park, atmosphärische Schwarz-Weiß-Fotografie aus Sydney und Adelaide. Das weite Suchen im Museum Utopie und Alltag in Eisenhüttenstadt. Fotografien von 1983 bis 1995 erzählen vom ostdeutschen Umbruch und verhandeln Freiheit, Identität und Wandel. Archiv der Lichtung Dr. Robert-Gerlich-Museum auf der Burg in Burghausen. Große Retrospektive von Verena von Gagern-Steidle mit analogen und digitalen Arbeiten aus mehr als 35 Jahren. Und ganz zum Schluss noch in Stuttgart Bless This Couch. Valentin Goppel in der Leica-Galerie in Stuttgart. Persönliche dokumentarische Fotografie über Familieentfremdung und gesellschaftliche Sehnsüchte. So, und diesmal haben wir wieder was von Jürgen, aber nicht ganz alleine, sondern der hat sich diesmal Verstärkung dazu geholt.

Hallo Community. Die Fotoausstellung der Woche wurde von uns besucht und von uns heißt von mir und vom Thomas. Der Thomas sitzt mir gegenüber und er wird euch heute erzählen, was seine Eindrücke sind von der Ausstellung Steve McCurry in Tübingen im Neuen Kunstmuseum. Hallo, hier ist der Thomas. Die Ausstellung Icons zeigt die kunnischen Bilder von Steve McCurry. Die Ausstellung war wirklich spannend. Das sind alles großformatige Drucke in Aludibond in einer Wahnsinnsqualität. Nicht nur technisch, sondern vor allem fotografisch. Sehr, sehr viele Porträts, aber auch viele Szenen aus dem Leben heraus. Und uns hat die Qualität echt geflasht hier. Das war wirklich beeindruckend. Ich würde gerne einen Satz zitieren, an dem man erkennt, wie er seine Fotos macht. Er hat gesagt, ich fotografiere gern, indem ich mich einfach auf meine Beobachtungsgabe verlasse. Das kann überall passieren. Wenn man auf Beobachtung setzt, geschieht in der Regel etwas Interessantes. Und das sieht man in seinen Bildern. Viele sind einfach Szenen aus dem Leben, die aber durch die fotografische Umsetzung beeindrucken.

Tja, also das ist doch mal eine Zusammenfassung. Von daher sagen wir für diese Woche, besucht Tübingen, besucht die Ausstellung und wir wünschen euch eine schöne Sommerzeit und bis demnächst. Drei, zwei, eins. Happy Shooting!

Ja, Wahnsinn. Museumsbericht und Jürgen und Kauli auf einmal hoffen in Tübingen. Ja, Wahnsinn. Ich bin tatsächlich ja vor nicht allzu langer Zeit in Horb gewesen bei meiner Mutter und habe dort irgendwo, irgendwo auf dem Parkplatz beim Kaufland, eine Werbung für Icons für die Ausstellung gesehen.

Okay.

In der Neuen Kunstmuseum in Tübingen. Also das ist bis zum 4.10. steht hier. Dachte, ich muss das mal kurz abfotografieren. Also hinter so einem Zaun irgendwie so transparent. Also die machen da auch richtig Werbung dafür. Ist schon nicht ganz uninteressant, oder?

Ja, spannend. Steve McCurry kennt man. Also hier ja auch auf dem Werbeposter das afghanische Mädchen. Ganz bekanntes Bild.

Das ist ein großes Bild, ja.

Absolut. Ja, passt. Und die Aussage, dieses Zitat, Das kann ich ja schon aus meiner vergleichsweise leidenhaften Betrachtung durchaus unterstreichen. Das ist halt so diese Aufmerksamkeit zu haben, also offen zu sein für das, was um einen herum passiert. Und das ist halt leider etwas, da nehme ich mich auch nicht aus, was wir in unserer Zeit viel zu wenig haben. Wir haben eigentlich immer ein Ziel, wir haben eigentlich immer einen Termin, wir gehen immer von A nach B.

Der Weg wird dann auch schon begleitet von Musik oder Podcast oder Ähnlichem. Vor Ort haben wir dann schon wieder Termine und so weiter. Aber dieses mal die Sinne schweifen lassen und zu sagen, okay, jetzt ist der Termin fertig und jetzt gebe ich mir einfach eine Stunde Me-Time, also Zeit für mich. Und jetzt gehe ich einfach mal los, ohne ein Ziel. Und gehe einfach mal zwei Häuserblocks weiter, wo ich jetzt nicht war, wo das Meeting war. Oder wenn ich draußen in der Natur bin, dann gehe ich jetzt eben, gehe ich aus dem Dorf jetzt mal raus. Dann gehe ich mal zum Wald und dann gehe ich langsam und ich habe die Kamera dabei. Und dann, das ist etwas, was mir auffällt. Und wenn es nur eine halbe Stunde ein Spaziergang tatsächlich mal ist, um die Weiden rum, ich sehe ganz andere Dinge wieder oder ich sehe Dinge, die ich immer wieder sehe, aber ich sehe sie mit neuen Augen, weil jeder Tag doch anders ist. Und das ist also etwas, also das würde ich so als Zitat mal aufgreifen und direkt weitergeben. Das kann jede und jede von euch dort machen, wo ihr seid. Also ihr müsst gar nicht groß irgendwo weit wegfahren oder so. Da, wo ihr wohnt, da, wo ihr euch aufhaltet, da, wo euer nächster Termin ist. Plant, wenn ihr es nicht anders könnt, für euch einfach mal eine Stunde extra ein. Nur für euch. Schaltet das Handy aus, nehmt die Kamera und dann zieht mal um den Block. Und lasst mal wirken. Nicht garantiert, dass Fotos entstehen, aber, Ihr werdet erholter aus diesem Tag rausgehen, ist so meine Erfahrung.

Das ganz sicher. Das ganz sicher. Ich habe übrigens gerade nebenher, das habe ich gerade so die Stirn gerunzelt, festgestellt, dass ich den Show-Notern, obwohl ich ja immer schön meine Markdown-Sachen reingeworfen habe, dass die nicht bei den Show-Notern angekommen sind, weil mein, Pabst-Client hier quasi disconnected war und das habe ich nicht gemerkt. Also, tut mir leid. Ich habe jetzt mal nachgeliefert. Ich hoffe, dass da noch was dabei ist. was euch was bringt. Ja, dann kommen wir doch zur neuen Aufgabe.

Wir haben eine neue Aufgabe, denn wir haben ja die aktuelle Aufgabe, das ist die Rollenaufgabe. Die läuft jetzt noch bis zum 30.07. Das heißt, wenn ihr das hier hört, ist dann auch schon quasi durch. Und die neue Aufgabe, die haben wir uns vor der Aufnahme ausgedacht und die heißt billig. Also wieder gegen ein Stück von teuer, billig. Und das läuft vom 30.07. Bis zum 13.08. Was bedeutet, dass ihr im Zeitraum vom 30. Juli bis zum 13. Vom 30. Juli bis zum 13. August loszieht, ein neues Bild macht zum Thema billig. Das Ergebnis ladet ihr dann bei Flickr hoch, stellt es dort in die Happy Shooting Gruppe und vergebt den Tag hspbillig.

H-S-B-B-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L-E-L Dank, dass ihr dabei wart.

Ja, danke für die tolle Begleitung hier wieder, für die Live-Begleitung im Slack. Sehr schön.

Genau. Sorry, nochmal an die Shownote, das Hack-MD. Ja, danke an alle, die hier so nebenher klicken. Ihr seht ja oben immer hier die Titelvorschläge durchsausen. Das muss ja auch jemand machen. Dann wird geshownotet, da wird der Kalender betreut, dann werden Einladungen verschickt, dann gibt es Recherche hier quasi live dazu und so weiter. Alle toll und wir freuen uns da immer sehr drüber. Dann haben wir jetzt noch, dauert glaube ich nur eine Woche, aber dann werden wir tatsächlich die Workshops für 2027 soweit es geht, schon mal online schalten. Das heißt, jetzt im Juli noch, neben August, noch Villageister hier in der Viewfinder Villa. Geht jetzt langsam so auf den Füllstand zu. Ich würde sagen, so zwei bis drei Plätze sind noch.

Das würde mich freuen, wenn noch ein paar kommen.

Oktober-Experimente mit Film März dann nächstes Jahr Großformat aber jetzt schon anmelden, weil der ist dann glaube ich der hat eine gute Chance diesmal tatsächlich dicht zu werden und überhaupt, Links sind in den Shownotes und wir sind dann, mal weg, bis zum nächsten Mal Macht's gut 3.

2, 1 Happy Shooting.